2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Alexander Mikhailovich Gerasimov është një përfaqësues i ndritur i realizmit socialist në pikturë. Ai u bë i famshëm për portretet e tij që përshkruanin liderët e partisë. Por ka edhe vepra shumë lirike në veprën e tij, peizazhe, natyra të qeta, imazhe të jetës ruse. Falë tyre, sot njihet artisti Gerasimov. “Pas shiut” (përshkrimi i pikturës, historia e krijimit, mjetet shprehëse artistike) është tema e këtij artikulli.
Gerasimov A. M.: biografi
Gerasimov A. M. Lindur në familjen e një tregtari nga qyteti i Kozlov (Michurinsk modern) në Rajonin Tambov më 12 gusht 1881. Në këtë qytet ai kaloi fëmijërinë dhe rininë e tij, i pëlqente të vinte këtu edhe kur u bë një artist i famshëm.
Nga viti 1903 deri në 1915 ai studioi në Shkollën e Artit në Moskë, menjëherë pas së cilës u mobilizua në front, ishte Lufta e Parë Botërore. Nga viti 1918 deri në 1925 artistjetoi dhe punoi në qytetin e tij të lindjes, dhe më pas u kthye në Moskë, u bashkua me shoqatën e artistëve dhe disa vite më vonë u bë president i saj.
Gerasimov A. M. përjetoi periudha ulje-ngritjesh, u dashurua nga artisti Stalin, mori një numër të madh çmimesh dhe titujsh profesionalë. Dhe në ditët e Hrushovit, ai ra jashtë favorit.
Artisti vdiq në vitin 1963, 3 javë para ditëlindjes së tij të 82-të.
Rruga krijuese e artistit
Gerasimov studioi me piktorët më të mëdhenj të fundit të XIX - fillimit të shekullit XX - K. A. Korovina, A. E. Arkhipova, N. A. Kasatkin. Në fillim të karrierës së tij, ai pikturoi kryesisht piktura të jetës popullore, përshkruan natyrën ruse me bukurinë e saj modeste dhe prekëse. Gjatë kësaj periudhe u krijuan: "Thekra u kosit" (1911), "Nxehtësia" (1912), "Një buqetë me lule. Dritare» (1914).
Në kohët sovjetike, artisti iu drejtua zhanrit të portretit. Gerasimov tregoi një talent për të kapur çuditërisht me saktësi tiparet karakteristike, duke arritur ngjashmëri të madhe të portretit. Gradualisht, midis heronjve të kanavacave të tij, njerëzit e rangut të lartë, drejtuesit e partive dhe drejtuesit fillojnë të mbizotërojnë: Lenini, Stalini, Voroshilov dhe të tjerët. Pikturat e tij dallohen nga një humor solemn dhe nuk janë pa një patos disi të ngjashëm me posterin.
Nga mesi i viteve 30 të shekullit XX, artisti u bë përfaqësuesi më i madh i realizmit socialist në pikturë. Në vitin 1935 u nis për në vendlindje për të pushuar nga puna dhe për të kaluar kohë me familjen. Ishte në Kozlov që A. M. Gerasimov "Pas shiut" - fotografia që i solli famëpiktor i bukur i peizazhit.
Gjatë viteve të sundimit të Stalinit, Gerasimov mbajti poste drejtuese përgjegjëse. Ai drejtoi degën e Moskës të Unionit të Artistëve, Shoqatën e Artistëve Sovjetikë, Akademinë e Arteve të BRSS.
Historia e pikturës "Pas shiut" nga Gerasimov
Motra e artistit një herë tregoi për historinë e krijimit të pikturës. Familja po pushonte në tarracën e shtëpisë së tyre kur papritur filloi të bjerë shi i dendur. Por Alexander Mikhailovich nuk u fsheh prej tij, siç bëri pjesa tjetër e familjes. Ai u trondit nga mënyra sesi pikat e ujit të grumbulluara në gjethe, në dysheme, në tryezë shkëlqenin me ngjyra të ndryshme, sa i freskët dhe transparent u bë ajri, si, pasi ra në tokë në një shi, qielli filloi të shkëlqejë. dhe e qartë. Ai urdhëroi t'i sillte një paletë dhe në vetëm tre orë ai krijoi një peizazh mahnitës ekspresiv. Artisti Gerasimov e quajti këtë pikturë "Pas shiut".
Megjithatë, peizazhi, i shkruar kaq shpejt dhe me shpejtësi, nuk ishte i rastësishëm në punën e artistit. Edhe ndërsa studionte në shkollë, atij i pëlqente të përshkruante objekte të lagura: rrugë, bimë, çati shtëpish. Ai arriti të përcjellë shkëlqimin e ngjyrave të lehta, të ndritshme, të lara nga shiu. Ndoshta për shumë vite A. M shkoi në këtë peizazh. Gerasimov. “Pas shiut” ishte rezultat i kërkimeve krijuese në këtë drejtim. Nuk do të kishte një sfond të tillë, ne nuk do të shihnim kanavacën e përshkruar.
P. M. Gerasimov "Pas shiut": përshkrimi i pikturës
Përmbledhja e figurës është çuditërisht e thjeshtë dhe koncize. Një cep i një kuverte druri, një buqetë me lule në një tryezë të rrumbullakët ngrënieje dhe gjelbërim i harlisur në sfond. Nga shkëlqimisipërfaqet prej druri, shikuesi kupton se shiu i dendur ka përfunduar së fundmi. Por lagështia nuk krijon një ndjenjë lagështie dhe parehati. Përkundrazi, duket se shiu e mbyti vapën e verës dhe e mbushi hapësirën me freski.
Ndihet sikur fotografia është krijuar me një frymë. Nuk ka tension dhe rëndim në të. Ajo thithi disponimin e artistit: e lehtë, paqësore. Gjelbërimi i pemëve dhe luleve në buqetë janë shkruar pak pa kujdes. Por shikuesi ia fal me lehtësi këtë artistit, duke kuptuar se ai po nxitonte për të kapur këtë moment të mrekullueshëm harmonie me natyrën.
Mjete shprehëse
Ky peizazh (A. M. Gerasimov "Pas shiut"), përshkrimi i pikturës, mjetet shprehëse të përdorura nga artisti, u japin arsye kritikëve të artit të flasin për teknikën e lartë të pikturës së autorit. Pavarësisht se fotografia duket e thjeshtë dhe madje e pakujdesshme, ajo tregoi talentin e mjeshtrit. Uji i shiut i bëri ngjyrat më të ngopura. Sipërfaqet prej druri jo vetëm që shkëlqejnë, por pasqyrojnë edhe ngjyrën e gjelbërimit, luleve dhe diellit, të derdhura në argjend dhe ari.
Një gotë e përmbysur në tavolinë tërheq vëmendjen. Një detaj i tillë në dukje i parëndësishëm sqaron shumë, e bën komplotin të lehtë për t'u lexuar. Bëhet e qartë se shiu filloi papritur dhe me shpejtësi, i befasoi njerëzit, i detyroi ata të mbledhin me ngut enët nga tavolina. Vetëm një gotë dhe një buqetë me lule kopshti u harruan.
Vetë A. M. konsiderohet si një nga veprat e tij më të mira. Gerasimov - "Pas shiut". Përshkrimi i pikturës së paraqitur në këtë artikull tregon,se kjo vepër është një nga më të rëndësishmet jo vetëm në punën e artistit, por në të gjithë artin sovjetik.
Recommended:
Teknikat themelore artistike. Teknikat artistike në një poezi
Për çfarë shërbejnë teknikat artistike? Para së gjithash, në mënyrë që vepra të korrespondojë me një stil të caktuar, që nënkupton një imazh, ekspresivitet dhe bukuri të caktuar. Përveç kësaj, shkrimtari është një mjeshtër i asociacioneve, një artist i fjalës dhe një soditës i madh. Teknikat artistike në poezi dhe prozë e bëjnë tekstin më të thellë
Pikturë Zhostovo. Elemente të pikturës Zhostovo. Fabrika e pikturës dekorative Zhostovo
Piktura e Zhostovo në metal është një fenomen unik jo vetëm në Rusi, por në të gjithë botën. Lulet volumetrike, sikur të sapo shkulura, janë të mbushura me ngjyra dhe dritë. Tranzicionet e lëmuara të ngjyrave, loja e hijeve dhe pikave kryesore krijojnë një thellësi dhe vëllim befasues në çdo vepër të artistëve Zhostovo
Pikturë - çfarë është ajo? Teknikat e pikturës. Zhvillimi i pikturës
Tema e pikturës është e shumëanshme dhe e mahnitshme. Për ta mbuluar plotësisht atë, duhet të shpenzoni më shumë se një duzinë orë, ditë, artikuj, sepse mund të mendoni për këtë temë për një kohë pafundësisht të gjatë. Por ne ende do të përpiqemi të zhytemi në artin e pikturave me kokën tonë dhe të mësojmë diçka të re, të panjohur dhe magjepsëse për veten tonë
Mjetet e shprehjes muzikore, ose si lind muzika
Mjetet e shprehjes muzikore zbulojnë sekretin se si një grup notash, tingujsh, instrumentesh shndërrohen në muzikë. Si çdo art, edhe muzika ka gjuhën e saj
Veçoritë e epikës: kompozimi dhe mjetet e shprehjes artistike
Artikulli i kushtohet një pasqyre të shkurtër të veçorive të ndërtimit të epikave, mjeteve të tyre të shprehjes artistike, temave