Veprat e Ostrovsky: një listë e më të mirëve. Vepra e parë e Ostrovskit

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

"Columbus of Zamoskvorechye", autori i pjesëve që e kthyen dramën ruse në letërsi "reale", është A. N. Ostrovsky, veprat e të cilit nga mesi i shekullit të 19-të u bënë repertori kryesor i Teatrit Maly në Moskë. Gjithçka që ai shkroi ishte bërë jo për lexim, por për të vënë në skenë. Rezultati i 40 viteve të veprimtarisë krijuese janë drama origjinale (rreth 50), të bashkautorizuara, të rishikuara dhe të përkthyera.

Burimet e "frymëzimit"

Të gjitha veprat e Ostrovskit bazohen në vëzhgime të vazhdueshme të jetës së klasave të ndryshme, kryesisht tregtarëve dhe fisnikërisë vendase.

Fëmijëria dhe rinia e dramaturgut kaluan në Zamoskvorechye - lagjen e vjetër të Moskës, e cila ishte e banuar kryesisht nga borgjezët. Prandaj, Ostrovsky e njihte mirë mënyrën e tyre të jetesës dhe veçoritë e marrëdhënieve brenda familjes dhe shoqërore. Nga mesi i shekullit të 19-të, gjithnjë e më shumë të ashtuquajturit "tregtarë" shfaqen këtu - ata do të hyjnë nëklasë e re tregtare.

Puna në zyrën e gjykatës së ndërgjegjes së Moskës, ku hyri Aleksandër Nikolayevich në 1843, doli të ishte shumë e dobishme. 8 vjet vëzhgim i padive dhe grindjeve të shumta midis tregtarëve dhe të afërmve bënë të mundur grumbullimin e materialit të vlefshëm, mbi bazën e të cilit do të shkruhen veprat më të mira të Ostrovskit.

Në veprën e dramaturgut është zakon të dallohen 4 periudha kryesore. Secila u karakterizua nga një qasje e veçantë për të përshkruar realitetin dhe shfaqjen e shfaqjeve të gjalla.

1847-1851. Përvojat e para

Ese të shkruara në frymën e "shkollës natyrore" dhe në përputhje me traditat e përcaktuara nga Gogol, i sollën shkrimtarit fillestar titullin "Columbus of Zamoskvorechye". Por shumë shpejt ato u zëvendësuan nga shfaqje që zëvendësuan plotësisht zhanret epike.

Vepra e parë e Ostrovskit është Fotoja e familjes, e lexuar për herë të parë nga autori në mbrëmjen e S. Shevyrev. Mirëpo, famën e sjell “Bankrut”, i riemërtuar më vonë “Populli ynë – të vendosemi!”. Përgjigja ndaj shfaqjes ishte e menjëhershme. Censura e ndaloi menjëherë (u shkrua në 1849, doli në skenë vetëm në 1861) dhe V. Odoevsky e vendosi në të njëjtin nivel me "The Undergrowth", "Mjerë nga zgjuarsia" dhe "Inspektori i qeverisë". Për disa vite, vepra u lexua me sukses në rrethe dhe në mbrëmje letrare, duke i dhënë autorit të ri njohje universale.

1852-1855. Periudha "Moskvitiane"

Kjo është koha kur Ostrovsky iu bashkua "bordit redaktues të ri" të revistës, e cila predikonte idetë e pochvenizmit dhe kishte një interes për klasën e tregtarëve. përfaqësuesitklasa shoqërore, e pashoqëruar me robërinë dhe e pa shkëputur nga njerëzit, mund të bëhej, sipas A. Grigoriev, një forcë e re e aftë për të ndikuar në zhvillimin e Rusisë. Vetëm 3 vepra të Ostrovskit i përkasin kësaj periudhe, njëra prej të cilave është "Varfëria nuk është ves".

Komploti bazohet në imazhin e marrëdhënieve në familjen e tregtarit Tortsov. Babai dominues dhe despotik, Gordey, planifikon të martojë vajzën e tij, e cila është e dashuruar me një nëpunës të varfër, për Korshunovin e zgjuar dhe të pasur. Ky është një tregtar i një brezi të ri që nuk do t'i mungojë kurrë. Lyubim arrin të bindë vëllain e tij tiran - ai është i prirur për të dehur, nuk ka grumbulluar një pasuri, por ndjek ligjet morale në gjithçka. Si rezultat, çështja zgjidhet me sukses për Lyubën dhe dramaturgu pohon fitoren e kulturës dhe traditave popullore ruse mbi ato evropiane.

1856-1860. Afrimi me Sovremennik

Veprat e kësaj periudhe: "Vendi fitimprurës", "Hangover në festën e dikujt tjetër" dhe, natyrisht, "Stuhia" - ishin rezultat i një rimendimi të rolit të tregtarëve patriarkalë në jetën e vendi. Ajo nuk e tërhoqi më dramaturgun, por gjithnjë e më shumë fitoi tiparet e tiranisë dhe u përpoq në mënyrë të dëshpëruar t'i rezistonte çdo gjëje të re dhe demokratike (rezultat i ndikimit të raznochintsy nga Sovremennik). Kjo "mbretëri e errët" u shfaq më qartë në tragjedinë e vetme të dramaturgut, Stuhia. Këtu shfaqen edhe të rinj, të cilët nuk duan të durojnë ligjet e ndërtimit të shtëpive.

Duke analizuar veprat e krijuara në vitet 40-50, A. Grigoriev e quajti Ostrovsky A. N. një "poet" të vërtetë popullor, i cilitheksoi shkallën e pikturave që ai përshkruante.

1861-1886. Kreativiteti i pjekur

Gjatë 25 viteve të veprimtarisë së tij pas reformës, dramaturgu shkroi vepra të gjalla, të ndryshme në zhanër dhe tematikë. Ato mund të kombinohen në disa grupe.

1. Një komedi për jetën e tregtarëve: "E vërteta është e mirë, por lumturia është më e mirë", "Jo gjithçka është festë për një mace."
2. Satirë: "Ujqër dhe dele", "Para të çmendura", "Pylli", etj.
3. "Fotografitë e jetës së Moskës" dhe "çmimet nga prapavija" për njerëzit "të vegjël": "Ditë të vështira", "Një mik i vjetër është më i mirë se dy të rinj", etj.
4. Kronika mbi një temë historike: "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" dhe të tjerë.
5. Drama psikologjike: "Viktima e fundit", "Pikë".

Përralla "The Snow Maiden" veçohet.

Veprat e dekadave të fundit po marrin tipare tragjike, filozofike dhe psikologjike dhe dallohen nga përsosmëria artistike dhe një qasje realiste ndaj imazhit.

Krijuesi i Teatrit Kombëtar

Kalojnë shekuj, por veprat e Ostrovsky Alexander Nikolayevich ende mbledhin shtëpi të plota në skenat kryesore të vendit, duke konfirmuar frazën e I. Goncharov: "… pas teje, ne … mund të themi me krenari: ne kemi teatrin tonë kombëtar rus”. "Nusja e gjorë" dhe "Mos u fut në sajën tënde", "Martesa e Balzaminovit" dhe "Zemra nuk është gur", "Nuk kishte asnjë qindarkë, por befas Altyn" dhe "Mjaft thjeshtësi për çdo njeri të mençur".. Kjo listë është e njohur për çdo shikues të teatrit Titujt e shfaqjeve të Ostrovskit mund të vazhdojnë për një kohë të gjatë. falëAftësia e dramaturgut solli në skenë një botë të veçantë, e mbushur me probleme që do të shqetësojnë gjithmonë njerëzimin.