Ludovico Ariosto: biografi, vepra

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Ludovico Ariosto ishte një dramaturg dhe poet i njohur që jetoi në Itali gjatë Rilindjes. Vepra e tij më e njohur është poema "Rolandi i furishëm", e cila pati një ndikim të madh në zhvillimin e letërsisë moderne në Evropë.

biografia e shkrimtarit

Ludovico Ariosto lindi në 1474. Ai lindi në një qytet të vogël italian të quajtur Reggio nel Emilia. Babai i tij ishte avokat, por djali i tij zgjodhi një profesion krijues. Që nga fëmijëria, i riu nuk e gjeti veten të varur nga jurisprudenca, duke ia kushtuar arsimimin e tij studimit të letërsisë klasike.

Ludovico Ariosto kishte një talent të vërtetë për këtë. Ai zotëroi mirë për vete dimensionet dhe format e poezisë romake, shkroi me sukses poezi në latinisht për çdo temë. Njëra prej tyre iu kushtua martesës së Dukës Alphonse I me Lucrezia Borgia. Pas kësaj, gjykata filloi të respektojë dhe vlerësojë poetin e ri. Në vitin 1503, Ludovico Ariosto filloi të shërbente me kardinalin Hippolyte d'Este, i cili ishte vëllai i të njëjtit dukë Alfonso I. Ariosto organizoi të gjitha llojet e festave në oborr.ai gjithashtu doli shkëlqyeshëm.

Jeta private

Ka shumë faqe interesante në biografinë e Ludovico Ariosto. Në 1522 ai u emërua guvernator i Garfagnana. Duke lënë këtë pozicion, ai u vendos me të dashurën e tij Alessandra Benucci në një shtëpi të vogël me një kopsht perimesh dhe një kopsht. Ata jetuan në të deri në vdekjen e tyre.

Alessandra ishte 7 vjet më e re se burri i saj, ajo vinte nga një familje tregtarësh të pasur fiorentine. Martesa me Ariosto ishte e dyta në jetën e saj, më parë ajo ishte e martuar me Titus di Leonardo Strozzi, i cili ishte kushëri i poetit popullor të Rilindjes Titus Vespasian Strozzi.

Marrëdhënia me Ariosto

Alessandra i lindi burrit të saj gjashtë fëmijë, në 1513 ajo filloi një lidhje me Ariosto, e cila për një kohë të gjatë mbeti sekret për shumicën e atyre që e rrethonin. Në 1515, burri i saj vdiq, por edhe atëherë të dashuruarit nuk e reklamuan pasionin e tyre. Martesa midis Ludovico dhe Alessandra u lidh vetëm në 1528, por ishte gjithashtu zyrtarisht sekret. Sipas versionit më të zakonshëm të historianëve dhe studiuesve, kjo u bë në mënyrë që Alessandra të ruante të drejtat për trashëgiminë e burrit të saj të parë. Ariosto e ruajti këtë sekret, duke mos përmendur asnjëherë emrin e të dashurit të tij në shkrimet e tij.

Trashëgimia krijuese

Arti i Ludovico Ariosto është i pasur dhe i larmishëm. Ai punoi në veprën e tij më të famshme për gati një çerek shekulli. Kjo është poezia “Rolandi i tërbuar”. Ludovico Ariosto filloi të punojë në të në 1507 dhepërfundoi vetëm në 1532.

Komploti i kësaj vepre bazohet në epikën karolingiane, është një dinasti perandorake dhe mbretërore që sundonte në shtetin e Frankëve. Pas shpërbërjes së saj, Karolingët u panë në mbretëritë e Frankeve Perëndimore dhe Lindore, në Itali dhe në disa shtete të tjera të vogla. Dinastia zgjati nga 751 deri në 987. Në poezi mund të gjurmohet qartë dëshira e autorit për të adoptuar stilin romantik të romaneve për Kalorësit e Tryezës së Rrumbullakët, të cilat ishin shumë të njohura në atë kohë.

Komploti i Rolandit të furishëm

Në këtë vepër, Ludovico Ariosto u drejtohet komploteve klasike të romancave kalorësiake franceze, si dhe tregimeve popullore italiane. Dhe kjo nuk është aspak e rastësishme. Për herë të parë, paraardhësi i heroit të artikullit tonë të quajtur Matteo Maria Boiardo arriti të ndërthurë bëmat e kalorësve të mbretit Arthur dhe aventurat e paladinëve të guximshëm të Karlit të Madh. Ai e bëri këtë në një poezi me titull të ngjashëm, Orlando in Love.

Boyardo punoi në krijimin e kësaj poezie për rreth dhjetë vjet - nga 1483 deri në 1494. Por ajo mbeti e papërfunduar deri në fund për shkak të vdekjes së autorit. Ariosto vendos të vazhdojë shumë prej tregimeve të "Orlando i dashuruar" tashmë në poezinë e tij. Në të njëjtën kohë, duhet theksuar se ato janë shumë stereotipe dhe tipike për poezitë popullore italiane, të cilat mund t'i atribuohen cikleve breton ose karolingiane.

Heronjtë e poemës

Në qendër të rrëfimit te "Rolandi i furishëm" janë treepisodi. Ky është pushtimi i Francës nga maurët, çmenduria e vetë Rolandit dhe marrëdhënia romantike që lind midis Bradamantes dhe Ruggerio. Këto tre pjesë kryesore të veprës shoqërohen me një numër të madh episodesh të vogla dhe së bashku përbëjnë një tablo të plotë, falë së cilës mund të vlerësohet talenti i poetit.

Heronjtë e poemës janë aventurierë të vërtetë që luftojnë me saraçenët, si dhe përbindëshat dhe gjigantët mitikë. Në vepër ka mjaft motive lirike, shumica e heronjve janë fisnikë, i qëndrojnë besnikë të dashurve deri në fund të jetës, kryejnë bëma për nder të tyre.

Vetë Orlando është marrëzisht i dashuruar me Angelica, meqë ra fjala, kjo është një veçori e shumë heronjve të romaneve mesjetare. Menjëherë më kujtohet Tristani, i cili është i çmendur pas Isoldës, pasioni i përjetuar nga i famshmi Lancelot.

Veçoritë e pjesës

Komplotet dhe personazhet duken tradicionale vetëm në pamje të parë, sepse në poezi marrin një lexim të ri. Autori arrin të krijojë një sintezë harmonike, e cila është karakteristike për stilin dhe estetikën e epokës së Rilindjes së Lartë. Megjithëse Ariosto përdor motive dhe komplote të njohura romanesh mesjetare, ata gjejnë tek ai një lexim të ri. Poeti refuzon kategorikisht të moralizojë, ndërsa në mënyrë ironike krijon një poezi vërtet heroike-komike.

Ariosto është sa më i lirë me kompozimin e veprës së tij, linjat e tregimeve ose ndërthuren me njëra-tjetrën, ose zhvillohen paralelisht. Në të njëjtën kohë, ata fillojnë të pasqyrohenpasqyrojnë njëri-tjetrin. Rezultati është një unitet që ka tipare proporcionaliteti më karakteristike për Rilindjen.

Kuptimi i "Rolandit të furishëm"

Bazuar në materialin e një romani kalorësiak mesjetar, Ariosto pranon rregullat e tij të zhanrit, por jo ideologjinë e tij. Heronjtë e tij kanë tipare të freskëta rilindase, ndjenja të sinqerta njerëzore - kjo është dashuria tokësore, gëzimi për të ndjerë jetën, vullnetin e fortë, që është çelësi i fitores në çdo situatë dramatike.

Studiuesit thonë se poema e Ariosto-s përmban të ashtuquajturat "oktava të arta", falë të cilave ai jep një kontribut të madh në formimin e gjuhës letrare italiane. Në shek.

Komedia e gjoksit

Praktikisht të gjitha veprat e Ludovico Ariosto ishin shumë të pëlqyera nga lexuesit bashkëkohorë. Për një kohë të gjatë ai praktikisht shërbeu zyrtarisht si humorist i gjykatës në Ferrara. Aty ai shkroi komeditë e tij, të cilat u bënë baza e trashëgimisë së tij letrare.

"Komedia e gjoksit" nga Ludovico Ariosto konsiderohet komedia e parë e "mësuar" e shkruar në Itali. Veprimi i tij zhvillohet në një ishull të quajtur Metellino në kohët e lashta. Në formë poetike flet për të riun Erofil, i cili u jep urdhër skllevërve të shkojnë në Filostrato. Në të njëjtën kohë, ai betohet me forcë ndaj Nebbyu,që refuzon të largohet nga shtëpia.

Rezulton se arsyeja për këtë është se tutant Lucrano, i cili jeton në vendin fqinj, ka dy vajza bukuroshe, njëra prej të cilave Eropilo ra në dashuri. Tregtari caktoi një çmim të lartë për lulëzimin, duke synuar të fitonte para të mira në këtë marrëveshje. Por Eropilo nuk ka mundësi të disponojë lirisht paratë, pasi ai është plotësisht i varur nga babai i tij.

Erofilo përfiton nga rasti kur babai i tij largohet për një kohë të shkurtër, përçon të gjithë skllevërit nga shtëpia dhe fut dorën në pronën e të atit, duke synuar të fajësojë për gjithçka vetëm Nebbyu. Ky është fillimi i komedisë gazmore të Ariosto-s, të cilën shumë lexues e kanë dashuruar.

Kur takohen me ta një i ri i dashuruar dhe shoku i tij, i cili është i interesuar për vajzën e dytë, ata fillojnë t'i qortojnë se janë bujarë vetëm me psherëtima dhe betime, ndërsa ata vetë nuk bëjnë asgjë për t'i shpëtuar. Djemtë fajësojnë prindërit dorështrënguar.

Në këtë kohë, trafikanti i vajzave mendon se si të marrë sa më shumë para për to. Megjithatë, shfaqet një anije, e cila një nga këto ditë do të niset për në Siri. Lucrano bie dakord me kapitenin që ta linte në bord së bashku me të gjithë pronën dhe të afërmit e tij. Vetëm pas kësaj Eropilo vendos të largohet.

Pas kësaj, në komedi dalin në pah shërbëtorët e të rinjve - këta janë Fulcio dhe Volpino. Ky i fundit doli me një plan - ai i propozon Erofilit të vjedhë një sënduk të vogël nga dhoma e të atit, e cila është e zbukuruar me ar. Miku i Volpinos do të maskohet si tregtar dhe do ta paraqesë këtë gjë silirimin me kusht për Eulalian. Dhe kur të shfaqen rojet dhe Lucrano të fillojë ta mohojë, askush nuk do ta besojë, sepse duan rreth 50 dukat për bukurinë, ndërsa gjoksi do të kushtojë jo më pak se një mijë. Të gjithë do të vendosin që Lucrano thjesht e ka vjedhur vetë dhe do ta dërgojnë në burg. Eropilo nuk heziton për shumë kohë, por megjithatë është dakord me këtë plan.

Trappolo është veshur si një tregtar dhe është dërguar me një gjoks te Lucrano. Ai kthen gjithçka shumë shpejt, por më pas ngjarjet, të papritura për shumicën e personazheve të komedisë, fillojnë të zhvillohen në një skenar krejtësisht tjetër.

Ndryshuar

Komedia Ndryshimet nga Ludovico Ariosto tregon për jetën në Itali gjatë Rilindjes. Në vepër dallohet një orientim i qartë anti-asketik, si dhe një mosnderim i guximshëm ndaj fesë dhe gëzimi, që përshkon të gjithë veprën. Për herë të parë kjo komedi pa dritë në vitin 1519. Ajo u vu në skenë në oborrin e Papës Leo X, i cili shquhej për liberalizmin, kështu që ai lejoi të vinte në skenë vepra në të cilat lejohej të flitej në mënyrë jo lajkatare për fenë.

Veçoritë e krijimtarisë

Në shumicën e veprave të heroit të artikullit tonë, ne mund të dallojmë tipare të përbashkëta. Ariosto përpiqet të kërkojë burimin e komedisë në realitetin përreth, krijon në mënyrë të dallueshme imazhe të njerëzve të vërtetë që takohen në rrugën e tij, vizaton gjallërisht se si ata janë kapur nga pasioni për kënaqësitë trupore dhe përfitimet banale.

Kjo mund të shihet jo vetëm në komeditë e listuara tashmë, por gjithashtu, për shembull, në "The Warlock" nga Ludovico Ariosto. Përtej kritikës mbetet vetëm Duka i Ferrarës, meoborrin e të cilit i shërben poeti. Si rezultat, ishte këtu që komedia e Rilindjes lindi në të vërtetë në vitet 80 të shekullit të 15-të, kështu që Ariosto ra në tokë pjellore. Shumica e shfaqjeve iu kushtuan festave të karnavaleve, të cilat u zhvilluan më shumë se një ditë. Shfaqjet ishin në shkallë të gjerë dhe plot ngjyra, publiku më së shpeshti mbeti i kënaqur.