2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Për shumë shekuj, njerëzit kanë praktikuar dhe arritur lartësi në artet e bukura, duke e transferuar atë që sytë shohin dhe ndjen shpirti në gur dhe kanavacë. Statujat e mbretërve dhe sundimtarëve, njerëzit që kanë jetuar në kohët e lashta, gdhendjet, muret e pikturuara, pikturat, madje edhe pikturat shkëmbore na kthejnë në të kaluarën e largët dhe na lejojnë të thithim njohuritë e grumbulluara gjatë mijëvjeçarëve. Krijime të tilla të artit i ndihmojnë shkencëtarët të rivendosin historinë e botës sonë, të mësojnë më shumë rreth psikologjisë njerëzore dhe zhvillimit të saj.
Arti si pjesë e jetës
Natyra njerëzore është e prirur për kuriozitet, shpesh njerëzit bëjnë pyetje të shumta rreth llojeve dhe zhanreve të artit. Shumë njerëz duan të mësojnë gjëra të reja, nga mënyra se si lindi arti deri tek përgjigjet e pyetjeve "çfarë është një autoportret?" dhe "si bëhet një skulpturë?". Por duhet të filloni pak, duke i gjetur përgjigjet gradualisht.
Artet e bukura
Ndër llojet e krijimtarisë artistike dallohen:
- pikturë;
- skulpturë;
- foto;
- grafikë;
- artet dhe zanatet.
Zanret e artit figurativart
Çdo formë arti ka zhanret e veta, të tilla si piktura e portretit, peizazhit ose natyrës së vdekur. Dallohen edhe zhanre të tjera: historike, simbolike, alegorike, mitologjike, të përditshme, luftarake (ushtarake), fetare. Të gjitha këto lloje të artit përfshijnë lloje të shumta, për shembull, në zhanrin e peizazhit - peizazhet detare, imazhin e detit. Portreti përfshin një numër të madh varietetesh: historike, fetare, kostume dhe autoportret.
Autoportret - misteri i zhanrit të portretit
Autoportreti nuk është vetëm një zhanër i artit të bukur. Është gjithashtu në dispozicion të muzikantëve, shkrimtarëve, poetëve. Duke iu përgjigjur pyetjes se çfarë është një autoportret në art, duhet kuptuar se vetë fenomeni i këtij zhanri qëndron në dëshirën për vetënjohje, një vështrim nga jashtë në "unë" e dikujt. Pothuajse në çdo aktivitet, ju mund të shfaqni personalitetin tuaj, i cili do t'i atribuojë veprën këtij zhanri. Është e vështirë t'i përgjigjesh pyetjes "çfarë është një autoportret?". Përkufizimi i këtij zhanri nuk është aq i qartë sa duket. Përgjigja për një pyetje kaq të thjeshtë, por në të njëjtën kohë komplekse është gjetja e shkakut të kësaj lloj pune.
Autoportreti është një imazh i vetë autorit. Ndryshe nga besimi popullor, nuk është vetëm një zhanër pikture, por edhe skulpturë, grafikë dhe fotografi. Shpesh, autorët, duke e përshkruar veten në kanavacë ose duke gdhendur në gur, përdornin një pasqyrë, ky ishte rasti para ardhjes dhe përdorimit të gjerë të kamerave. Më pasu bë më e lehtë për të krijuar një autoportret, mjaftoi të kapni veten dhe të punoni nga një fotografi. Disa artistë vendosën të mos shkojnë aq larg dhe e kthyen fazën e ndërmjetme të fotografisë në një formë arti gjithashtu.
Çfarë është një autoportret
Historianët e artit e kanë kërkuar dhe studiuar përgjigjen e pyetjes "çfarë është një autoportret?" për një kohë të gjatë. Kuptimi i këtij termi përbëhet nga dy pjesë: "auto", që do të thotë "autor", dhe "portret" - një imazh i një personi. Artistët e vërtetë vënë gjithmonë shpirtin dhe frymëzimin e tyre në punën e tyre, përpiqen të përcjellin tek publiku jo vetëm një imazh vizual, por edhe vetë mendimin dhe ndjenjën. Siç u përmend më herët, një autoportret është një portret në të cilin artistët dhe skulpturat përshkruajnë veten e tyre. Kur një person vizaton veten, ai përpiqet të transferojë në material jo vetëm pamjen, tiparet e fytyrës dhe përbërjen e trupit, ai përpiqet t'i japë imazhit të tij një personalitet. Dihet prej kohësh që ne nuk e perceptojmë reflektimin tonë siç e shohin të tjerët nga jashtë. Pra, si artisti ashtu edhe skulptori, duke e vlerësuar veten nga një anë tjetër, më kritike, e përshkruajnë veten ashtu siç e shohin veten. Ky fakt bën të mundur jo vetëm shijimin e kryeveprave të njerëzve të famshëm krijues, por edhe vlerësimin e veprës nga pikëpamja psikologjike.
Llojet e autoportretit në pikturë
Në kërkim të një përgjigjeje për pyetjen se çfarë është një autoportret në pikturë, le t'i drejtohemi varieteteve të tij.
Një autoportret i futur është një vepër në të cilën artisti vendos veten në një grup njerëzish në një pikturë, shpeshnuk yll në të.
Në një grup, artisti vizaton edhe veten mes disa njerëzve, por ata janë të afërm ose miq, dhe vetë vepra është krijuar për të ruajtur në kujtesë momentet e jetës.
Një autoportret simbolik mund të bëhet në zhanrin historik, mitologjik ose me kostum. Autori i fotos i shton tipare të fytyrës karakterit të historisë apo mitologjisë, ose thjesht “vishet” me rroba të tjera.
Autoportreti natyral është më afër origjinalit. Në të, artisti përshkruan veten vetëm në shtëpi ose në punë.
Autoportreti natyral ndahet gjithashtu në disa lloje:
- Profesionist - Artisti e përshkruan veten duke punuar në studio.
- Personale - transferimi nga autori në figurën e gjendjes së tij shpirtërore, dëshira për të treguar jo pamjen, por emocionet.
- Erotik.
Psikologjia e autoportretit
Autoportreti është vlerësimi i artistit për personalitetin e tij. Veprat e para të këtij zhanri datojnë në vitin 420 para Krishtit, ato u përmendën në historinë e Greqisë dhe Egjiptit të lashtë. Por më pas autorët nuk u individualizuan, ata vizatuan ngjarje të rëndësishme historike dhe u vendosën mbi imazhet si pjesë përbërëse e historisë. Shpesh kjo nuk haste në mirëkuptimin e audiencës. Pra, skulptori Phidias në një kohë e përshkroi veten në mesin e pjesëmarrësve në "Betejën e Amazonave", e cila, siç vuri në dukje më vonë filozofi i lashtë grek Plutarku, ishte një guxim ekstrem. Ky zhanër fitoi popullaritetin e tij më të madh nëRilindja, por edhe atëherë krijimi i një imazhi të vetes konsiderohej ekscentrike, sepse vepra të tilla konsideroheshin narcisiste në atë kohë. Kritikët pohuan se autorët e përjetësuan veten për hir të famës.
Një person krijues mendon ndryshe, ndaj do të ishte e vërtetë të thuhej se nga pikëpamja psikologjike, një artist apo skulptor është i ndryshëm nga të tjerët. Në histori ka pasur artistë që kanë vuajtur nga sëmundje neurologjike dhe mendore. Autoportretet e bëra prej tyre janë ende duke u studiuar në kërkim të një të dhënë për misterin e identitetit.
Në artin e lashtë, këtyre veprave nuk u kushtohej shumë rëndësi, por në shekujt e mëvonshëm filloi të gjurmohej qëllimi i artistëve - të linin në kujtesë jo vetëm imazhin e tyre, por edhe përshtypjet personale të atyre kohërave. Për shembull, kur feja shkaktoi eksitimin më të madh mes njerëzve, autorët e konsideruan më të përshtatshme ta portretizojnë veten në pendim, përpjekje shpirtërore dhe lutje.
Në Rilindje, në kulmin e kulturës, veprat e mjeshtrave të famshëm filluan të merrnin tipare simbolike. Në veprat e tyre u shfaqën shumë drama dhe përvoja emocionale. Mikelanxhelo i dha tiparet e fytyrës së tij maskës së lëkurës së marrë nga mëkatari dhe kokës së prerë të Goliathit.
Autoportretet më të njohura
Me siguri shumë njerëz mendojnë për autoportretet e famshme të artistëve si Leonardo da Vinci, Van Gogh apo Frida Kahlo. Historia e arteve figurative ka qindra autorë që lanë kujtim në pikturë duke pikturuar portretet e tyre. Albrecht Dürer ishte një nga të parëtartistë që zgjodhën zhanrin e autoportretit si qendror në punën e tyre. Ai pikturoi 50 telajo me imazhin e tij. Megjithatë Frida Kahlo ia hoqi pëllëmbën për sa i përket numrit të autoportreteve të krijuara, ajo ka 55 të tilla. Nganjëherë Rembrandt konsiderohet rekordmen për pikturimin e fotove me imazhin e tij. Veprat e tij të këtij zhanri janë rreth 90 pjesë. Megjithatë, shumica e tyre janë bërë nga artistë të tjerë, dhe disa nga pikturat janë në përmasa të paimagjinueshme të vogla (më e vogla prej tyre është 17 me 20 cm).
Artistët italianë Giotto, Mazzacio dhe Botticelli përfshinë imazhet e tyre në punën e tyre. Madje sugjerohet se piktura e famshme e Leonardo da Vinçit "Mona Lisa" është gjithashtu një autoportret i mjeshtrit, vetëm në një trup femre.
Nuk ka aq shumë autoportrete skulpturore, kryesisht ato janë krijuar në kohën e tanishme. Disa nga skulptorët e famshëm janë Mark Quinn, i cili krijoi një seri skulpturash që përshkruan autorin, dhe Sergei Konenkov, puna e të cilit mund të shihet në Galerinë Tretyakov.
Autoportreti nuk është vetëm krijimi i vetes nga guri ose duke transferuar bojëra në telajo, por edhe një zhanër fotografie. Emri më i njohur për këtë zhanër është i njohur për shumë njerëz - një selfie ose "foto e vetes" e bërë me krahë të shtrirë ose me ndihmën e një pasqyre.
Recommended:
Çfarë është një sonet? Poema është një sonet. Autorët e sonetit
Rilindja i dha njerëzimit shumë kryevepra të letërsisë dhe një formë e re vargjesh - soneti - u bë një zbulim i vërtetë dhe nuk e humbet rëndësinë e tij edhe sot, pas disa qindra vjetësh. Në artikull do të njiheni me autorët e soneteve dhe veçoritë e tyre dalluese në Itali, Francë dhe Angli
Çfarë është një operetë? Çfarë është një operetë në muzikë? Teatri i Operetës
Ky artikull flet për një zhanër të veçantë të artit teatror, ofron një mundësi për të vizituar skenat botërore të teatrove të ndryshëm, për të parë prapaskenat në metrat e veprimit vokal, për të hequr vellon e fshehtësisë dhe për t'u njohur me një nga zhanret më interesante të krijimtarisë teatrale dhe muzikore - me operetën
Rondo - çfarë është? Çfarë është një rondo në muzikë?
Forma rondo është shumë e zakonshme në muzikën klasike. Me ndihmën e saj u shkruan shumë vepra të pavdekshme me bukuri magjepsëse. Le të flasim për rondo dhe të mësojmë më shumë për këtë formë muzikore pa dyshim që vlen të përmendet
"Kjo është e gjitha në një besëlidhje të vetme": një analizë. "I gjithë thelbi është në një testament të vetëm" - një poezi nga Tvardovsky
Poema e Tvardovsky "I gjithë thelbi është në një testament të vetëm" na shpjegon se liria e krijimtarisë është e pakufizuar, se çdo person ka të drejtë të shprehë mendimin e tij
Çfarë është kinemaja: çfarë ishte dhe çfarë është bërë
Kinematografia është një shtresë e tërë kulture që është bërë një risi absolute në botën e artit, i dha jetë fotografive dhe i lejoi ato të shndërrohen në objekte lëvizëse, të tregojnë histori të tëra dhe audiencën të zhytet në botën unike. e filmave të shkurtër dhe të plotë. Por pak njerëz e dinë se si ishte kinemaja në fillim. Në fund të fundit, kur u krijua, nuk përdoreshin gjithmonë grafika kompjuterike dhe efekte të ndryshme speciale