2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Modern (vallëzimi) u shfaq në kapërcyellin e shekujve XIX dhe XX në Shtetet e Bashkuara dhe Gjermani. Në Amerikë, emri u lidh me koreografinë skenike që kundërshtonte format standarde të baletit. Për ata që praktikonin kërcimin modern, ishte e rëndësishme të paraqisnin një koreografi të një rendi të ri, që korrespondonte me njeriun e shekullit të ri dhe nevojat e tij shpirtërore. Parimet e një arti të tillë mund të konsiderohen mohimi i traditave dhe transmetimi i historive të reja përmes elementeve unike të kërcimit dhe plasticitetit. Në luftën e tyre të gjatë me klishetë, kërcimtarët modernistë nuk ishin në gjendje të braktisnin plotësisht format tradicionale të baletit. Ata duruan disa teknika.
Rise
Moderne besohet të jenë vallet e themeluara nga Isadora Duncan. Ajo u frymëzua nga natyra dhe promovoi lirinë e lëvizjes, spontanitetin e tyre. Kërcimi i Isadorës ishte një improvizim pa kostume dhe këpucë të veçanta me muzikë live.
Një burim tjetër për shfaqjen e kërcimit modern është ritmi, sistemi i Zhak-Dalkroze. Pedagogu dhe kompozitori zviceran interpretoi muzikën në mënyrë analitike dhe përtej emocionalesperceptimi. Vallja shërbeu si një lloj kundërpushte. Tashmë në prodhimet e tij të para, Dalcroze iu nënshtrua nënshtrimit të plotë të kërcimit ndaj muzikës.
Në përgjigje të tij, në vitin 1928, u botua vepra e koreografit austriak R. Laban "Kinetografia", ku argumentohej se lëvizja justifikohet nga bota e brendshme e krijuesit dhe nuk shërben si bazë për muzikën.
Zhvillim i mëtejshëm: Kurt Joss dhe Mary Wigman
Kurt Joss, i cili ishte njohur nga afër me Laban, punoi për krijimin e një teatri të ri vallëzimi. Muzika, skenografia, recitimi koral ishin përfshirë në arsenalin e tij. Ai ishte i interesuar për teatrot e misticizmit dhe kultit. E gjithë kjo kishte për qëllim zbulimin e energjisë së lëvizjes së trupit. Joss prezantoi tema të reja, të tilla si baletet politike. Puna e tij u vazhdua nga studentja Mary Wigman. Gruaja gjeti shprehje në ekspresionizëm, duke futur të tmerrshmen dhe të shëmtuarën në moderne (vallëzimi), duke vënë në skenë produksione të tensionuara dhe dinamike, duke u anuar nga shprehja e emocioneve universale njerëzore.
Pas Wigman, falë nxënësve të saj, u formuan dy degë kryesore të zhvillimit të kërcimit. Dikush demonstroi një perceptim ekspresionist, përshtypjet subjektive të një balerin, një dëshirë për të ekspozuar të pavetëdijshmin, të vërtetën në një person. Përfaqësuesit e këtij trendi ishin në gjendje të shpreheshin në të ashtuquajturin vallëzim absolut. Grupi i dytë u ndikua ndjeshëm nga abstraksionizmi dhe konstruktivizmi. Për kërcimtarët, forma nuk ishte thjesht një mjet shprehës, por përmbajtja e imazhit.
Jazz-modern: vallëzimi i kohës së re
Më vonëpo shfaqet një drejtim i ri - xhazi modern, i cili sot magjeps me kontrastin e tij unik të klasikëve të bardhë dhe xhazit të zi.
Kërcimtarët përdorin hapa nga baleti klasik dhe lëvizje të thyera nga moderne, valë nga vallet latine dhe kërcime nga hip-hop, elemente pushimi. Kjo nuk krijon një efekt eklektik, përkundrazi, ndihmon kërcimtarin të shprehet plotësisht në një përbërje energjike dhe plastike.
Jazz-modern është një kërcim që ka në arsenalin e tij një gamë të gjerë mjetesh shprehëse. Për shkak të kësaj, ai është i lirë dhe spektakolar, në asnjë mënyrë nuk e kufizon kërcimtarin. Xhazi modern konsiderohet si një kërcim i vështirë, sepse, krahas teknikës, interpretuesi ka nevojë për forcë, qëndrueshmëri, frymëzim dhe mendim të qartë.
Është e rëndësishme të mësoni teknikat e tensionit/relaksimit dhe izolimit gjatë orës së mësimit. Izolimi është një teknikë në të cilën pjesët e trupit kryejnë lëvizje pa ndërhyrë me njëra-tjetrën. Kërkon trajnime shtesë, duket veçanërisht spektakolare dhe e lezetshme. Teknika e izolimit ka të bëjë me aftësinë për të tendosur një pjesë të trupit dhe në të njëjtën kohë për të relaksuar tjetrën.
Në kërcimin modern të xhazit, improvizimi është i rëndësishëm. Sensualiteti i modernitetit është i ndërthurur me plasticitetin e klasikëve; në ndërthurje me ritmet e xhazit, lindin krijime unike, burimi i të cilave është shpirti i koreografit. Kjo është arsyeja pse xhazi modern (vallëzimi) ka marrë emrin e kërcimit për individë të veçantë.
Popullore sot
Kuba ka shkollën e saj ku studiojnë kërcimin modern. Trupat moderne janë më të zakonshme në Brazil, Kolumbi, Guatemalë, Argjentinë.
Historia e kërcimitArt Nouveau pati një ndikim të rëndësishëm në modelet klasike. Shumë koreografë të shekullit të njëzetë nuk mund të mos futnin elemente të modernitetit në veprat e tyre.
Recommended:
Duke Ellington: biografia, data dhe vendi i lindjes, jeta personale, fakte interesante, krijimtaria, muzika xhaz, performanca dhe repertori
Kompozitori i xhazit, kreu i grupit të tij të madh, autor i shumë kompozimeve të përfshira më vonë në listat e standardeve të xhazit, Duke Ellington është një nga ata njerëz që e ktheu xhazin nga muzika për argëtim në një nga artet e larta
Emri i grupit të vallëzimit. Si quhet grupi i vallëzimit
Si të gjeni një emër për një grup kërcimi. Çfarë mund të jetë një ide. Si të emërtoni një grup kërcimi, në varësi të orientimit të tij zhanër
Vallet braziliane, historia dhe traditat e tyre
Brazili është një vend i kontrasteve, në të cilin kultura dhe traditat e popujve të ndryshëm janë të përziera. Brazili është gjithashtu vendlindja e karnavaleve, mbretëria e ritmeve ndezëse. Festivali i përvitshëm që zhvillohet në Rio konfirmon qartë atë që është thënë. Brazili është një shtet i mahnitshëm dhe unik
Si të mësoni të kërceni lambada? Historia e shfaqjes dhe tiparet e vallëzimit pasionante
Të gjithë kanë dëgjuar ndonjëherë për kërcimin e famshëm të Amerikës Latine - lambada, e cila është bërë e njohur gjerësisht në mbarë botën
Vallet italiane: historia dhe varietetet e tyre
Ka shumë popuj në botë që komunikojnë në gjuhë të ndryshme. Por jo vetëm fjalët folën njerëzit gjatë historisë. Për të frymëzuar emocionet dhe mendimet e tyre në kohët e lashta, përdoreshin këngët dhe vallet