Duke Ellington: biografia, data dhe vendi i lindjes, jeta personale, fakte interesante, krijimtaria, muzika xhaz, performanca dhe repertori

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Kritiku i njohur i xhazit Vladimir Feiertag në artikullin e tij e quajti Duke Ellington një "të dashur të xhazit". Nuk është çudi - fati e shoqëroi gjatë gjithë karrierës së tij. Duke filluar me sukses në një epokë kur popullariteti i grupeve të mëdha swing arriti kulmin, Duka, së bashku me orkestrën e tij, arritën shpejt suksesin. Dhe edhe pas luftës, kur luhatja e pakomplikuar e kërcimit u zbeh në hije, Ellington jo vetëm që mbeti në det me ansamblin e tij të madh, por gjithashtu vazhdoi të ishte i dashur nga publiku në mbarë botën, duke bërë turne dhe regjistrime deri në ditët e fundit.

Me siguri absolute mund të themi se arsyeja e një popullariteti të tillë qëndron në origjinalitetin dhe në të njëjtën kohë fleksibilitetin e madh të talentit të Dukës, i cili gjithmonë ka ditur të kapë të renë në muzikë, pa u zgjatur brenda kornizës. të xhazit tradicional. Kjo biografi e Duke Ellington është një përmbledhje e punës së tij të gjerë, e cila la një gjurmë të madhe jo vetëm në muzikën xhaz, por edhe në trashëgiminë kulturore botërore.

Fëmijëria dhe rinia

Edward Kennedy Ellington -ky është emri i vërtetë i muzikantit - ai ka lindur më 29 prill 1899 në Uashington. Babai i tij, James Edward Ellington, shërbeu në një kohë si shërbëtor në Shtëpinë e Bardhë dhe në përgjithësi familja në të cilën u rrit djali ishte e begatë dhe bënte një jetë shumë më të relaksuar në krahasim me kushtet në të cilat figurat më të famshme të xhazit të ajo kohë u rrit. Ellington pati një fëmijëri të lumtur - ai u rrit i rrethuar nga kujdesi dhe dashuria prindërore.

Nëna e tij i binte mirë pianos dhe që në moshë të re filloi t'i mësonte të birit bazat e këtij arti. Ai po përparonte shumë dhe u punësua nga një mësues muzike tashmë me përvojë. Në moshën njëmbëdhjetë vjeç, Ellington fillon të shkruajë kompozimet e tij, i pari i njohur për ne është Ragtime Soda Fountain Rag i vitit 1914.

Në fillim, i riu do të bëhej artist dhe madje studionte në një shkollë të specializuar. Megjithatë, pasi punoi për ca kohë si artist posteri, në vitin 1917 ai vendosi të zgjidhte muzikën si profesionin e tij kryesor dhe për këtë arsye la punën e tij të mëparshme. Tani i vetmi burim të ardhurash ishte luajtja në orkestrat lokale të xhazit dhe paralelisht Ellington, pa humbur kohë, përmirësoi aftësitë e tij me muzikantë të famshëm.

Fillimi i karrierës

Tashmë në vitin 1922, Ellington kishte kuartetin e tij, të përbërë nga miq të ngushtë, të quajtur The Wasingtonians ("Uashingtonians"). Prej tyre, ai mori pseudonimin Duka (nga anglishtja Duka - dukë). Në vitin 1923, ata marrin një fejesë afatgjatë në klubin e Nju Jorkut Barron's, dhe prej andej ata kalojnë në TheKlubi Kentaki.

Pak më vonë - nga viti 1924 - nisin të dalin rekordet e tyre të para. Ellington, ndryshe nga disa nga paraardhësit e tij, regjistroi me shumë dëshirë.

Në vitin 1926, Ellington takoi Irving Mills, i cili pas ca kohësh u bë menaxheri i tij. Është ai që propozon zgjerimin e ansamblit në dhjetë persona dhe shndërrimin e tij në një orkestër të plotë - Duke Ellington dhe Orkestra e Tij.

Në vitin 1927 ata fillojnë të performojnë në klubin më prestigjioz Cotton Club. Performanca e tyre u transmetua gjerësisht në radio, gjë që e bëri orkestrën të njohur në të gjithë vendin.

Në vitin 1931, Duke Ellington dhe orkestra e tij, pa ndalur regjistrimin e regjistrimeve, shkuan në turneun e tyre të parë të koncertit. Kjo i solli atij famë shtesë. Në të njëjtën kohë, ai arriti të marrë pjesë në shfaqjen muzikore në Broadway Show Girl (verë 1929), dhe një vit më vonë - në filmin Check and Double Check.

Identiteti i korporatës

Duke Ellington konsiderohet të jetë pionieri i një gjëje të tillë si një orkestër tingulli. Ky është një tingull unik që ju lejon të ndani në mënyrë të pagabueshme një grup nga një tjetër. Ellington e arriti këtë duke përdorur me mjeshtëri aftësitë individuale të secilit prej muzikantëve të orkestrës së tij: në periudha të ndryshme - trumpetist Bubber Miley, Charlie Ervis, Tricky Sam Nanton, Cootie Sam Williams, alto saksofonisti Johnny Hodges, saksofonisti bariton Harry Carney dhe të tjerë.

Vitet e para të orkestrës së Duke Ellington dhe xhazit të asaj kohetë lidhura me "stilin e xhunglës" - këto janë marrëveshje komplekse dhe "kartë telefonike" - trumpeta e mprehtë dhe me zë të lartë e James Bubber Miley. Shembuj të këtij stili janë East St. Louis Toodle-oo, Black Beauty, Black And Tan Fantasy, Harlem Speaks dhe të tjerë. East St.

Një tjetër stil karakteristik i grupit Ellington është "stili i humorit", i lidhur kryesisht me tingullin e saksofonit alto të Johnny Hodges. Ai përfshin Mood Indigo, i cili u bë një nga pesë hitet më të mira në 1931. Në të njëjtin vit, It Don't Mean A Thing dhe Zonja e sofistikuar u shfaqën gjithashtu në vendin e parë në listat.

Vlen të përmendet se këngët si "Sophisticated Lady" dhe "Stormy Weather", të cilat u shfaqën të paktën tre vjet përpara "bumit të luhatjeve", ishin në fakt përpara kohës së tyre dhe parashikonin shfaqjen e këtij stili.

Turne botërore

Në vitin 1933, ekipi shkoi jashtë vendit për herë të parë: ai udhëtoi nëpër Evropë me koncerte, performoi në Teatrin e famshëm Palladium të Londrës, duke përfshirë edhe para anëtarëve të familjes mbretërore, me të cilët ata ishin të nderuar të bisedonin më pas.. Turneu tjetër u zhvillua në Amerikën e Jugut dhe në vitin 1934 orkestra bëri turne edhe në Amerikën e Veriut.

Përveç turneut, puna nuk u ndal në regjistrimin e kompozimeve të reja: në vjeshtën e vitit 1934, kënga e tij Saddest Tale ishte në rreshtat e parë të tabelave, vitin tjetër ndër më të mirat - Merry-Go-Round, Theksi i Rinisë,pambuku. Në vitin 1936, koleksioni i hiteve plotësohet me gjëra të tilla si Dashuria është si cigare dhe Oh Babe! Ndoshta një ditë. Paralelisht, Duke Ellington gjithashtu shkruan muzikë për filma: Shumë Kthime të Gëzuara, ideja e Hollivudit A Day at the Races dhe Hit Parade (1937), mund të mburret me kolonat e tij zanore.

Shumë kompozime që i përkisnin orkestrës nuk u shpikën personalisht nga Ellington: ai shkroi disa nga pjesët e tij më të mira së bashku me muzikantë të tjerë ose përpunoi artistikisht idetë e miqve të tij. I tillë, për shembull, është fati i standardit të xhazit The Caravan, i cili tashmë është bërë klasik, me autor trombonisti Juan Tizol.

Megjithatë, jo gjithçka ishte pa re në jetën e Dukës: në vitin 1935, nëna e tij vdiq dhe kjo ishte një goditje e madhe për muzikantin. Ajo periudhë u shënua nga një krizë dhe stanjacion i zgjatur në punën e tij. Ajo u zgjidh nga kompozimi Reminiscing in Tempo, i lëshuar në vitin 1935, shumë më i qetë se pjesët e tij të mëparshme swing, pa ritëm kërcimi dhe improvizime karakteristike të xhazit.

Zhvillimi muzikor

Fundi i viteve 1930 doli të ishte domethënës si për biografinë e Duke Ellington ashtu edhe për orkestrën e tij: ekipi u plotësua me njerëz të rinj. Së pari, në vitin 1939, u shfaq një pianist, kompozitor dhe aranzhues i talentuar, Billy Strayhorn. Ai nuk luajti me orkestrën në koncerte - Duka e bëri këtë, por ai bëri një sasi të jashtëzakonshme për zhvillimin e muzikës së grupit. Strayhorn Ellington shkroi shumë hite, ndër të cilat një nga më të famshmit është Take The A Train në 1941.

Gjithashtu kjo kohë u shënua nga ardhja e tenorit saksofonisti Ben Webster dhe kontrabasistit Jimmy Blenton. Ndikimi i tyre në "tingujt" e orkestrës Ellington ishte aq i fuqishëm sa disa filluan t'i referoheshin kësaj epoke në ekzistencën e orkestrës me emrat e tyre.

Lufta e Dytë Botërore

Me shpërthimin e Luftës së Dytë Botërore, qeveria amerikane lëshoi një sërë kufizimesh në zhvillimin e industrisë së argëtimit: shumë klube dhe vende të shfaqjes u mbyllën, regjistrimi i muzikantëve u ndalua. Kjo dëmtoi shumë veprimtarinë e orkestrës: duke mos qenë në gjendje të regjistronte në mënyrë aktive, Duke Ellington u drejtohet formave dhe zhanreve të tjera. Ai krijon pjesë të shkëlqyera muzikore - për shembull, Black, Brown dhe Beige, një nga veprat e tij më të gjata dhe më serioze - dhe gjithashtu performon një numër koncertesh solo në Carnegie Hall (1943).

Pas përfundimit të luftës u krijua një situatë e vështirë. Nga njëra anë, ndalimi i regjistrimit u hoq - Ellington përsëri mori mundësinë për të krijuar në mënyrë aktive, dhe ai menjëherë përfitoi nga kjo duke publikuar hitin "I'm Beginning to See the Light", të regjistruar së bashku me Johnny Hodges.

Nga ana tjetër, ky stagnim i gjatë doli të ishte katastrofik për grupet e mëdha të swing: ata ishin mishërimi i xhazit të kërcimit, muzikës së lehtë dhe argëtuese. Tani këngëtarët po pushtonin në mënyrë aktive vendet e muzikës së lehtë popullore, dhe xhazi po bëhej një art më serioz dhe kompleks, duke hyrë në një fazë të re zhvillimi - bebop. Swing nuk ishte i nevojshëm dhe shumica e grupeve swing u shpërthejnë. Muzikantët gjithashtu filluan të largoheshin nga orkestra e Dukës.

Newport Festival

Megjithatë, biografia e Duke Ellington mori një kthesë të mprehtë më 7 korrik 1956 në Festivalin e Jazz-it në Newport. Atje, Orkestra Ellington luajti hitin e vjetër Dimuendo dhe Crescendo in Blue, duke kulmuar në solon më të gjatë të saksofonit të Paul Gonzales. Muzikantët u duartrokitën; Duka ishte kthyer në krye të lojës së tij. Fotografia e Duke Ellington shfaqet në kopertinën e revistës Time dhe Columbia e rifirmon atë.

Tingull i ri

Duke Ellington sjell shumë ndikime të jashtme në muzikën e tij në një fazë të re të krijimtarisë. Për shembull, ai përdor gjerësisht elementë të stileve të reja të xhazit si bebop dhe cool në kompozime të vogla. Megjithatë, shumë më tepër vëmendje i kushtohet veprave të formës së madhe. Ellington krijon një sërë suitash orkestrale, disa prej të cilave janë frymëzuar nga kompozitorët klasikë: Suite Shakespearean (1957), Nutcracker Suite (1960), Per Gynt Suite (1962), The Far East Suite (1965), New Orleans Suite (1971) dhe shume te tjera. Në të njëjtën kohë, ai vazhdon të shkruajë muzikë për filmat: The Asf alt Jungle (1950), Anatomy of a Murder (1959), Paris Blues (1961) dhe të tjerë mund të mburren me kolonat e tij zanore.

Ellington gjithashtu i drejtohet zhanreve krejtësisht të ndryshme: për shembull, i porositur nga dirigjenti i madh italian Arturo Toscanini, ai shkruan muzikë për orkestrën simfonike dhe në 1965, 1968 dhe 1973 ai krijon tre koncerte të muzikës së shenjtë.

Aktivitet koncert

Megjithë shkrimin, Duke Ellington vazhdon të bëjë turne aktivisht, kryesisht me hitet e tij të vjetra. Në vitin 1958, ai shkoi në turne në Evropë dhe pas kësaj ai do të kalonte pothuajse pjesën tjetër të jetës së tij në rrugë. Pra, në vitin 1963 ai do të shkojë përsëri në Evropë, pastaj në vendet e Lindjes së Mesme dhe të Largët, në 1964 do të vizitojë Japoninë.

Biografia e Duke Ellington në atë kohë është e mbushur me një histori regjistrimesh dhe shfaqjesh të përbashkëta me shumë interpretues të famshëm të xhazit: Louis Armstrong, John Coltrane, Count Basie, Coleman Hawkins (1961-1962) në 1966-1967. ai realizoi dy seri koncertesh me Ella Fitzgerald në Evropë.

Në shtator 1971, turneu i Ellington u zhvillua në Bashkimin Sovjetik. Ai vizitoi Leningradin, Moskën, Kievin, Minskun dhe Rostov-on-Don.

Nisje

Në vitin 1973, mjekët e diagnostikuan Duke Ellington me kancer në mushkëri. Pavarësisht tij, deri në ditët e fundit të jetës, ai regjistroi shumë dhe performoi me koncerte, duke vazhduar të bënte një jetë aktive. Megjithatë, në vitin 1974 ai u sëmur nga pneumonia dhe ndërroi jetë më 24 maj.

Ky kompozitor i shquar i xhazit është varrosur në varrezat Woodlawn në Bronx, Nju Jork.