Si manifestohet ekspresionizmi në pikturë

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Ekspresionizmi në art është një prirje që u shfaq në shekullin e 20-të në Evropë. Përkthyer nga latinishtja "expressio" do të thotë "shprehje". Ky trend ishte aq i popullarizuar në vitet njëzet, saqë pushtoi të gjitha fushat e artit dhe u shfaq qartë në pikturë, letërsi, muzikë, teatër, arkitekturë dhe kinema.

Në fund të fundit, ngjarjet në Evropë nuk ishin të mira. Lufta, rritja e shpejtë e industrisë dhe një ndryshim i mprehtë në mirëqenien e njerëzve. Gjatë kësaj periudhe kohore, shumë ndryshuan botëkuptimin e tyre dhe zbulimet e reja në shkencë bënë të mundur shikimin e botës përreth tyre me sy të ndryshëm. Prandaj, njerëzit krijues thjesht nuk mund të qëndronin mënjanë dhe përmes punës së tyre demonstruan qëndrimin e tyre ndaj botës.

Ekspresionizmi në pikturë bazohej në ndjenjat dhe fantazitë subjektive që lindnin nga autorët e veprave. Artistët përmes veprave të tyre përçuan gjendjen e tyre emocionale, e cila karakterizohej nga konfuzioni shpirtëror, pesimizmi, dëshpërimi dhe rebelimi i vogël-borgjez. Parimet kryesore të rrymës u bënë një shtrembërim i ndërgjegjshëmbotën reale, duke u dhënë objekteve forma të ekzagjeruara dhe këndore. Kështu, autorët u përpoqën ta bënin audiencën të ndjehej, t'i shkaktonte frikë të vërtetë dhe një qëndrim negativ ndaj realitetit mizor.

Ekspresionizmi në pikturë u shfaq shumë qartë falë themeluesve të tij: një grup artistësh gjermanë nga shoqata "Bridge" dhe "The Blue Rider". Dhe më vonë ndjekësit e tyre: V. V. Kandinsky, Vincent van Gogh, James Ensor, E. Barlach, P. Picasso, Edvard Munch, M. Chagall, P. Klee dhe të tjerë - u përpoqën të shprehnin qëndrimin e tyre ndaj asaj që po ndodhte në veprat e tyre dramatike, disa vepra kishin një orientim të qartë kundër luftës (J. Gros, O. Dix).

Të gjitha veset e jetës, shëmtia dhe kontradiktat e pazgjidhshme të realitetit ngjallën ndjenja ankthi, acarimi, neverie te ekspresionistët, të cilat ata i transferuan në kanavacat e tyre me ndihmën e formave të hipertrofizuara, linjave këndore dhe të përdredhura, ngjyrave të errëta, goditje të vrazhda dhe të shpejta.

Ekspresionizmi i pikturës u rrit nga zgjedhja e ngjyrave të kundërta, shprehja e gjallë e formave për të ngjallur emocione te publiku, për të mos lënë ata të mbeten indiferentë. Komplote të thjeshta të përditshmërisë u përcollën përmes prizmit të vizionit të artistëve dhe thjesht të mbytur nga emocionet. Ekspresionizmi në pikturë dha më qartë një ide për gjendjen shpirtërore të asaj kohe, për hedhjen dhe vuajtjen e njerëzve. Perceptimi i botës përmes përfaqësimit artistik dhe personal i ka lejuar artistët të angazhohen me shikuesit përmes shprehjeve të tilla artistike të pazakonta.

Ekspresionizmi në pikturë- kjo është një mundësi për të demonstruar përmes emocioneve tuaja një qëndrim ndaj diçkaje. Duke pasur një natyrë delikate dhe të ndjeshme, artistët përpiqen të përcjellin vizionin dhe përvojat e tyre tek audienca me ndihmën e imazheve artistike. Eksperimente me ngjyra dhe forma, kërkimi për imazhe të reja vazhdon sot.

Prandaj, mund t'i atribuohet këtij drejtimi pune të një orientimi të ngjashëm, por jo në formën e tij të pastër, por si një simbiozë e drejtimeve të reja interesante. Nuk është një detyrë e lehtë t'i bësh njerëzit të ndjehen me të vërtetë. Meqenëse, me gjithë kompleksitetin e jetës dhe veset e shoqërisë, ende nuk ka një situatë vërtet shtypëse mbi bazën e së cilës të ringjallej ky drejtim në art.