Piktura me kavalet si një trashëgimi kulturore e planetit

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Emri "pikturë me kavalet" vjen nga elementi ose mjeti kryesor që merr pjesë në krijimin e pikturave. Natyrisht, ne po flasim për një kavalet, i cili më rrallë quhet vegël makine. Një kanavacë ose një fletë letre është ngjitur në sipërfaqen e saj, në të cilën më pas aplikohen bojëra. Piktura me kavalet është të gjitha pikturat që gjenden aktualisht në muze dhe koleksione private në mbarë botën. Prandaj, ndonjëherë është e vështirë të imagjinohet numri i të gjitha zhanreve dhe varieteteve që janë baza e këtij lloji arti.

Historianët e artit modern kanë vendosur ta ndajnë pikturën në nënspecie të ndryshme, të cilat emërtohen në varësi të teknikës së pikturës, si dhe sipas llojit të bojrave që përdoren. Si rezultat, u formua një kronologji e caktuar, sepse me kalimin e kohës u shfaqën gjithnjë e më shumë lloje të reja të bojrave. Piktura e kavaletit të botës antike, mesjetës dhe rilindjes është e ndarë në dy nëngrupe - tempera dhe vaj. Artisti ose përdorte bojëra të thata, domethënë tempera, të cilat i hollonteujë, ose vaj tjetër të përdorur, si dhe një numër tretësish kimikë për to.

Piktura me kavalet me tempera është një shkencë komplekse që kërkon shumë aftësi, si dhe durim të madh të mjeshtrit që pikturon pikturën. Në kohët e lashta, bojërat tempera përziheshin me produkte të ndryshme natyrore, duke përfshirë të verdhën dhe të bardhën e vezëve, mj altin, verën etj. Me të gjitha mjetet, në këtë përbërje u shtua ujë, si rezultat i së cilës boja u ngjyhet dhe u bë e përshtatshme për t'u aplikuar në kanavacë. Bojrat tempera mund të formojnë një model të bukur dhe unik vetëm nëse aplikohen në shtresa të veçanta ose me goditje të vogla. Prandaj, forma e artit të temperës karakterizohet nga linja dhe tranzicione të qarta, kufij të përcaktuar qartë dhe mungesë e hijeve që kalojnë pa probleme. Për shkak të faktit se bojërat e temperës janë të thata, ato mund të fillojnë të shkërmoqen. Gjithashtu, shumë vepra arti të bazuara në tempera janë zbehur, duke humbur ngjyrat dhe nuancat e mëparshme.

Piktura e kavaletit me vaj e ka origjinën në shekullin e katërmbëdhjetë, kur artisti holandez Van Jan Eyck përdori për herë të parë vajin për të krijuar kryeveprat e tij. Bojërat e vajit përdoren ende nga të gjithë artistët e botës, pasi ato mund të përdoren për të përcjellë jo vetëm tranzicionet e ngjyrave në një foto, por edhe për ta bërë atë voluminoze dhe të gjallë. Bojrat e bazuara në vajra natyralë mund të aplikohen në shtresa me trashësi të ndryshme, me to mund të bëhen tranzicione ngjyrash të përziera dhe të lëmuara. Kjo i lejon artistit të vendosë emocionet dhe ndjenjat e tij në kanavacë në spektrin e plotë, për ta bërë fotografinë të ngopur.dhe unike.

Por, pavarësisht nga të gjitha meritat e tij, vaji, ashtu si tempera, humbet cilësitë e tij të ngjyrave me kalimin e kohës. Disavantazhi kryesor i bojrave të tilla konsiderohet gjithashtu të jenë craquelus që shfaqen në sipërfaqen e pikturave. Në kalimet nga një ngjyrë në tjetrën mund të krijohen çarje, duke e kthyer figurën në një "xhami me njolla" të fragmentuar. Prandaj, një pikturë kavaleti e lyer me vaj është e llakuar, kështu që fotografia mund të ruhet në formën e saj origjinale për një periudhë më të gjatë.

Piktura moderne, zhanret e së cilës janë bërë shumë më të larmishme dhe inovative, është shumë e ndryshme nga arti i viteve të kaluara. Megjithatë, pavarësisht materialeve dhe ngjyrave më progresive, pikturat e ditëve tona nuk duken aq të gjalla dhe plot emocione dhe përvoja sa veprat e artit të shekujve të kaluar.