Piktura unike prej druri - trashëgimia kulturore e Rusisë

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Arti i pikturës në dru mund t'i atribuohet trashëgimisë origjinale ruse. Kjo është një nga degët më të lashta të artizanatit popullor, e përhapur në të gjithë Rusinë, veçanërisht në gjerësinë e saj veriore. Piktura ruse në dru përmendet në epika.

Në kasollet e lashta, piktura ishte e vendosur në absolutisht të gjitha sendet shtëpiake (enët, veglat, lodrat dhe dekorimet), vetë kasollja (pllakat, veranda) ishte zbukuruar me të. Nuk mund të kishte komunikim të veçantë midis fshatrave të vendosura në një distancë të madhe nga njëri-tjetri, dhe, në përputhje me rrethanat, imitimi në pikturë u shmang gjithashtu. Prandaj, ky lloj i artit popullor u nda në shkolla të veçanta, të cilat e morën emrin nga vendi i origjinës. Ato ndryshonin jo vetëm në emra, por edhe në stilin e të shkruarit, përbërjen cilësore të bojrave, stolitë dhe detajet karakteristike, me anë të të cilave u dallua menjëherë, në mënyrë të pagabueshme adresa e prodhimit të produktit.

Pra, piktura e Khokhloma në dru, ose "Khokhloma", e ka origjinën, si shumë të tjera, në rajonin e Nizhny Novgorod, me të njëjtin emërfshati. Ky stil i pikturimit në dru është shumë i njohur, përmendet në shumë vepra folklorike dhe jo vetëm. Dallohet nga një sfond i detyrueshëm i artë, mbi të cilin aplikohet një zbukurim me ngjyra të zeza dhe të kuqe (më rrallë jeshile). Kutitë, kutitë, sendet e vogla shtëpiake kryesisht lyheshin kështu.

Shpesh ka mostra të pikturës së Gorodets në dru, të cilat e kanë origjinën në zonën e mësipërme, natyrisht, në qytetin e Gorodets. Karakteristika e tij karakteristike është skica e bardhë e modelit, e cila e bën modelin konveks. Figura kryesore në sfondin e përgjithshëm është përshkruar me bojë lokale, e cila gjithashtu e bën atë të bie në sy.

Më pak e zakonshme është Polkhov-Maidanskaya (kryesisht bilbilat dhe lodrat) dhe piktura pirografike, ose Sergiev Posadskaya. Më shpesh, kjo e fundit përdorej kur pikturoheshin arkivolet me një imazh të detyrueshëm në kapakun e Lavrës Trinity-Sergius.

Palekh, megjithëse u ngrit si një shkollë nën regjimin sovjetik, mund t'i atribuohet gjithashtu pikturës tradicionale të drurit. Ai përvetësoi një pasuri të njohurive dhe aftësive të mjeshtrave të lashtë.

Piktura e Mezenit në dru meriton përmendje të veçantë, më e vjetra nga të gjitha, e cila lindi në agimin e kohës, gjatë formimit të fiseve sllave. Askush nuk e di saktësisht se cili ishte paraardhësi i tij - zanatet e lashta të Republikës Komi apo arti i lashtë grek. Simbolika e pikturës Mezen ka një interpretim të qartë, ajo ka një shenjë kaq të njohur si një svastika, që personifikon diellin e gjallë. Ka edhe simbole të tilla: "mjellmë", "berdo", "rosë", me onde dhe të zhdrejtëvija që simbolizojnë ujin dhe shiun. Falë këtyre shenjave, ju mund të deshifroni kuptimin që përmban panelet e lashta.

Kjo pikturë e ka origjinën në fshatin Palashchelye (prandaj emri i dytë - "Palashchelskaya") të Territorit të Arkhangelsk, në lumin Mezen, i cili derdhet në Gjirin Mezen të Detit të Bardhë. Që nga kohërat e lashta, gjithçka ishte pikturuar në këto anë, por lënda kryesore e përpunimit artistik nga mjeshtrit vendas ishte një rrotë tjerrëse. Rrota tjerrëse Mezen nuk ishte bërë nga tre pjesë tradicionale, por ishte prerë tërësisht nga pemë të zgjedhura posaçërisht, rizoma e të cilave mund të shërbente si bazë e saj. E gjithë kjo u bë për ta bërë stoli më të gjerë dhe për të qenë në gjendje t'u tregojë pasardhësve të ndonjë testamenti ose historie.