2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Baleti modern është i pamundur të imagjinohet pa Mikhail Fokine. Ai pati një ndikim revolucionar në këtë formë arti. Reformatori i shquar i baletit, i cili u bë baza për lavdinë e shkollës ruse në të gjithë botën në shekullin e 20-të, është Mikhail Fokin. Ai jetoi një jetë plot ngjyra. Formimi i artistit ndodhi në kohë të vështira, por kjo nuk ia prishi shpirtin dhe vetëm ia forcoi besimin në fuqinë e artit.
Fëmijëri
Mikhail Fokin, biografia e shkurtër e të cilit nuk mund të përshtatet me pak fjalë - paraardhësi i baletit modern, e filloi udhëtimin e tij në një mjedis larg kërcimit. Ai lindi në familjen e një tregtari të pasur dhe babai i tij kategorikisht nuk dëshironte ta shihte djalin e tij si balerin. Por e ëma, e fiksuar pas baletit, arriti t'i rezistojë mendimit të të shoqit. Ajo e dërgoi djalin e saj në një shkollë koreografike, në klasën e Nikolai Legat, një përfaqësues i dinastisë së famshme të baletit, veçanërisht pasi djali kishte prirje të shkëlqyera natyrore. Gjithashtu mësuesit e Mishës ishin Pavel Gerdt dhe Platon Karsavin, kërcimtarë të shquar të kohës së tyre. Shkolla e Petersburgut i kushtoi rëndësi të jashtëzakonshme teknikës së baletit dhe studentëveorë të kaluara në klasa, dhe gjithashtu mori pjesë në prodhimet e Teatrit Mariinsky. Prandaj, formimi kryesor i Mikhail Fokin u zhvillua në mjedisin e baletit, ai ishte i mbushur me frymën e shkollës klasike, duke parë avantazhet dhe disavantazhet e saj.
Edukimi familjar e ndihmoi balerinin e vogël të merrte njohuritë bazë të muzikës dhe vizatimit dhe të zhvillonte aftësitë e tij natyrore, në të ardhmen Mikhail madje mendoi seriozisht për një karrierë artistike. Dhe, sigurisht, kjo njohuri ishte e dobishme për të kur punonte si regjisor.
Kariera e baletit
Fokine filloi të performojë në skenën e madhe të Teatrit Mariinsky që në vitet e tij të shkollës, ai u përfshi në shfaqjet e Arrëthyesit dhe Bukuroshja e Fjetur. Pas mbarimit të kolegjit, ai u regjistrua në trupën e teatrit dhe shpejt u ngrit në gradën e solistit, duke interpretuar pjesë në Corsair, Sleeping Sleeping, Awakening Flora dhe prodhime të tjera.
Megjithatë, kërcimi nuk i dha një ndjenjë të plotë të jetës, ai e shihte veten si një koreograf. Duke parë punën e koreografëve të shquar M. Petipa dhe L. Ivanov, Mikhail Fokin zhvilloi pikëpamjen e tij për baletin klasik dhe ai zhvilloi një mendim të fortë për nevojën e modernizimit të kërcimit.
Mikhail Fokin: koreograf novator
Fokine iu besuan prodhimet e para ndërsa studionte ende në shkollë. Por ai u bë një koreograf i vërtetë vetëm në 1905, dhe më vonë do të pranohej zyrtarisht si regjisor në Teatrin Mariinsky. Duke studiuar sistemin e vallëzimit të M. Petipa, Fokine fillon të formulojë teorinë e tij. Më shumësi një balerin fillestar, ai i shkruan një letër drejtuesve të teatrit me propozime për reformimin e prodhimeve të baletit, por më pas ata thjesht nuk i kushtuan vëmendje.
Veprat e para të shquara shfaqen në 1907-08: Netët Egjiptiane, Mjellma që po vdes, Chopiniana, kur koreografi i shquar Mikhail Fokin bëhet gjithnjë e më i famshëm. Biografia ndryshon në mënyrë dramatike pas takimit të tij me Sergei Diaghilev. Sipërmarrësi ftoi regjisorin të merrte pjesë në krijimin e shfaqjeve të baletit për një turne në Paris. Për tre vjet, Fokin ka qenë i vetmi koreografi i stinëve ruse, me kalimin e viteve ai mundi të mbledhë një ekip të shquar rreth tij, i cili përfshinte A. Benois, L. Bakst, Anna Pavlova, V. Nizhinsky, I. Rubinstein, T. Karsavina. Ai krijon veprat e tij të jashtëzakonshme, të cilat ende kënaqin audiencën. Këto janë shfaqjet "Scheherazade", "Karnaval", "Zoti i zjarrit", "Mbretëria nënujore", "Narcisi", "Zoti blu", "Fantazma e trëndafilit", dhe kulmi i krijimtarisë - "Petrushka" në muzikën e I. Stravinsky.
Deri në vitin 1918, Fokin kombinoi punën me Diaghilev me shfaqje në Teatrin Mariinsky, por ngjarjet në Rusi e detyruan atë të largohej nga vendi, me kalimin e kohës u transferua në SHBA, ku hapi shkollën e parë të baletit dhe vuri shfaqje me Muzika ruse: "Pushimet ruse", "Thunderbird", "Paganini" në muzikë të S. Rachmaninov dhe "Ushtari rus" nga Prokofiev. Në total, gjatë jetës së tij, Fokine vuri në skenë 70 baleta, secila prej të cilave ka gjetjet e veta. Ai rrënjos në Amerikë dashurinë për baletin klasik, duke formuar një shkollë dhe traditë kombëtare. Baletet e Fokinesu bë një pasuri e vërtetë e artit të kërcimit në shekullin e 20-të, ai ishte në gjendje të krijonte shkollën e tij dhe bëri një sërë zbulimesh.
"Kundër rrymës": ide reformiste të Mikhail Fokin
Në fillim të shekullit të 20-të, baleti po kalonte kohë të vështira, konsiderohej si një art që po vdiste, kishte nevojë për një shtysë të re zhvillimi. Kërcimi kishte nevojë për një krijues-shpëtimtar të ri, dhe Mikhail Fokin u bë një koreograf i tillë për baletin rus. Puna e këtij artisti ndryshoi përgjithmonë idenë e kërcimit klasik dhe i dha baletit një shtysë të re në zhvillim. Reforma e Fokine konsistonte në faktin se ai propozoi të krijonte jo vallëzime të veçanta, por vepra integrale në të cilat plastika, muzika dhe peizazhi ishin kombinuar në mënyrë harmonike. Gjithashtu, merita e tij ishte ringjallja e vallëzimit mashkullor, e cila deri në atë kohë ishte zhdukur plotësisht. Ai krijon zhanre të reja: baletë në miniaturë, skica plastike pa komplot.
Bashkëpunim me të mëdhenjtë
Në punën e tij, Fokin u përpoq të bashkëpunonte vetëm me njerëz me mendje të njëjtë, njerëz të dashuruar pas artit. Ai ishte i mbushur me idetë e rrethit "Bota e Artit" dhe përfshiu në mënyrë aktive krijues të shquar në krijimin e shfaqjeve të tij. Një temë më vete në biografinë e koreografit është një tandem: Mikhail Fokin dhe Anna Pavlova. Së bashku ata filluan të punojnë në shfaqjen "Chopiniana", e cila demonstroi plotësisht gjenialitetin e të dy krijuesve.
Një tjetër sukses i rëndësishëm i Fokine ishte zbulimi i Vaslav Nijinsky, të cilin e pa në klasë dhe e ftoi në performancën e tij. Për disa vite kërcimtari ishte i zënë në çdoperformanca nga Fokine.
Jeta private
Jeta e gjenive është shpesh e vështirë për t'u kombinuar me jetën familjare, por ka njerëz me fat që arrijnë ta kombinojnë atë, pikërisht kështu ka qenë Mikhail Fokin. Gruaja e regjisorit, balerina Vera Antonova, mori pjesë në prodhimet e Fokine, ajo i lindi një djalë koreografit dhe gjithashtu ndihmoi burrin e saj gjatë gjithë jetës së saj.
Në veçanti, me ndihmën e saj, u hap një shkollë baleti në Nju Jork, ku Fokine punoi deri në fund të jetës së tij.
Recommended:
Khadia Davletshina: data dhe vendi i lindjes, biografia e shkurtër, krijimtaria, çmimet dhe çmimet, jeta personale dhe fakte interesante nga jeta
Khadia Davletshina është një nga shkrimtaret më të famshme të Bashkirëve dhe shkrimtarja e parë e njohur e Lindjes Sovjetike. Me gjithë një jetë të shkurtër dhe të vështirë, Hatija arriti të lërë pas një trashëgimi të denjë letrare, unike për një grua orientale të asaj kohe. Ky artikull ofron një biografi të shkurtër të Khadiya Davletshina. Si ka qenë jeta dhe karriera e këtij shkrimtari?
Alexander Yakovlevich Rosenbaum: biografia, data dhe vendi i lindjes, albumet, krijimtaria, jeta personale, fakte interesante dhe histori nga jeta
Alexander Yakovlevich Rosenbaum është një figurë ikonike në biznesin e shfaqjes ruse, në periudhën post-sovjetike ai u vu re nga fansat si autor dhe interpretues i shumë këngëve të zhanrit kriminal, tani ai njihet më së miri si bard. Muzika dhe teksti i shkruar dhe realizuar nga ai vetë
Eshchenko Svyatoslav: biografia, data dhe vendi i lindjes, koncerte, krijimtaria, jeta personale, fakte interesante dhe histori nga jeta
Eshchenko Svyatoslav Igorevich - humorist, aktor teatri dhe filmi, artist bisedues. Ky artikull paraqet biografinë e tij, fakte interesante dhe historitë e jetës. Si dhe informacione për familjen e artistit, gruan e tij, pikëpamjet fetare
Joe Dassin: biografi e shkurtër, jeta personale, krijimtaria
Hitet e tij njihen kudo, pavarësisht se shansonierja e famshme franceze nuk është më në mesin e të gjallëve. Joe Dassin emigroi në Francë si djalë i vogël dhe ai lindi në Shtetet e Bashkuara. Përkundër faktit se ai më së shumti "rikëndoi" kompozime të të tjerëve, ai arriti të tërhiqte vëmendje të madhe në performancën e tij. Dhe "faji" i kësaj është zëri i tij i mahnitshëm prej kadifeje
Andy Warhol: citate, thënie, piktura, biografi e shkurtër e artistit, jeta personale, fakte interesante nga jeta
Andy Warhol është një artist kulti i shekullit të 20-të që ndryshoi botën e artit të bukur bashkëkohor. Shumë njerëz nuk e kuptojnë punën e tij, por kanavacat e famshme dhe pak të njohura shiten për miliona dollarë dhe kritikët i japin vlerësimin më të lartë trashëgimisë së tij artistike. Emri i tij është bërë një simbol i trendit të artit pop, dhe citimet e Andy Warhol mahniten me thellësi dhe mençuri. Çfarë e lejoi këtë person të mahnitshëm të fitonte një njohje kaq të lartë për veten e tij?