Xhazi i New Orleans: histori, interpretues. muzikë xhaz

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

1917 ishte një pikë kthese dhe deri diku vit epokal në të gjithë botën. Nëse për Perandorinë Ruse u shënua nga ngjarje revolucionare, atëherë në Francë Felix d'Herelle zbuloi një bakterofag, dhe në Nju Jork rekordi i parë revolucionar i xhazit u regjistrua në studion e regjistrimit Victor. Ishte xhazi i New Orleans, megjithëse interpretuesit ishin muzikantë të bardhë që kishin dëgjuar dhe dashuruar me pasion "muzikën e zezë" që në fëmijëri. Rekordi i tyre Original Dixieland Jazz Band u përhap shpejt në restorante prestigjioze dhe të shtrenjta. Me një fjalë, xhazi i New Orleans, i ardhur nga fundi, pushtoi shoqërinë e lartë dhe gradualisht filloi të konsiderohej muzika e elitës. Megjithatë, si e tillë konsiderohet edhe sot e kësaj dite.

Ç'është Jazz?

Ky zhanër muzikor u formua në bazë të melodive të skllevërve të zinj që u sollën me forcë nëkontinenti amerikan për t'i shërbyer mbjellësve të bardhë. Prandaj, për një kohë të gjatë, muzika xhaz u konsiderua si muzika e një race inferiore. Edhe pasi fitoi popullaritet në shoqërinë e bardhë amerikane, në Gjermaninë naziste, për shembull, ajo u ndalua sepse konsiderohej si drejtuese e një kakofonie disonante negro-hebreje. Edhe në BRSS, ajo ishte e ndaluar për një kohë të gjatë, sepse "maja" besonte se ajo ishte një apologjetare e mënyrës së jetës borgjeze, si dhe një agjent-udhërrëfyes i imperializmit.

Karakteristikat

Jazz-i tradicional me të drejtë mund të quhet muzikë revolucionare, pasi ky stil është një "luftëtar" në mënyrën e vet. Asnjë zhanër muzikor nuk ka parë kaq shumë pengesa dhe pengesa në rrugën e formimit të tij. Interpretuesit e xhazit luftonin vazhdimisht për të drejtën e ekzistencës, për vendin e tyre nën diell. Në fillim, ata nuk patën mundësi të performojnë para publikut të gjerë, nuk u pajisën me ambiente të mëdha koncertesh dhe stadiume. Megjithatë, kjo ka një, dhe ndoshta më shumë përparësi. Nuk ka njerëz të rastësishëm në mesin e adhuruesve të kësaj muzike. Amatorët e vërtetë e kanë pranuar xhazin si një mënyrë të menduari dhe të jetuari në përgjithësi. Jazz është improvizim, është liri! Një person me një pikëpamje të kufizuar, me ide standarde për jetën, nuk mund ta kuptojë se çfarë është xhazi i New Orleans. Veçoritë e tij qëndrojnë pikërisht në faktin se ka dëgjuesin e vet specifik. Këta janë gjithmonë njerëz të zgjuar, intelektualë dhe të pasur shpirtërisht që vlerësojnë cilësinë e lartë dhe semantikemuzikë.

Historia e Xhazit të Nju Orleans

Ky stil muzikor filloi në kapërcyellin e shekujve 19 dhe 20, si rezultat i shkrirjes së muzikës afrikane dhe evropiane. Skllevërit e sjellë në kontinentin amerikan nga Afrika u konvertuan në krishterim nga priftërinjtë misionarë dhe u mësuan atyre të këndonin himne kishtare. Dhe i përzienin me këngët e tyre fetare “shpirtërore”. Ky koktej muzikor përfshinte edhe motive bluz që ishin të përhapura në të gjitha pjesët e Botës së Re. Për shoqërim, përveç daulleve, përdoreshin edhe instrumente frymore dhe harmonika të bëra vetë. Kjo muzikë fitoi gradualisht simpatinë e muzikantëve të bardhë të New Orleans-it dhe si rezultat i gjithë kësaj, siç u përmend tashmë, në vitin 1917 u bë disku i parë i gramafonit me muzikë në stilin e xhazit.

Epoka e xhazit

Vitet 20 të shekullit të 20-të u quajtën kjo periudhë në historinë e muzikës. Edhe shkrimtarët e kësaj periudhe tani quhen shkrimtarë të "New Orleans Jazz". Dhe Francis Scott Fitzgerald është një prej tyre. Sidoqoftë, gjatë kësaj periudhe, nuk ishte New Orleans që konsiderohej kryeqyteti i xhazit, por Kansas City. Këtu ky drejtim muzikor u përhap me shpejtësi të pabesueshme dhe këtë e lehtësuan restorantet dhe kafenetë e shumta, ku në mbrëmje tingëllonte muzika xhaz. Kështu ndodhi që gangsterët dhe mafiozët, të cilëve u pëlqente të kalonin mbrëmje në restorante, u bënë dëgjuesit kryesorë të saj. Në shumë prej tyre filluan të shfaqen skena dhegropa orkestrash në të cilat organizohej një grup xhaz i përbërë nga një tastierë, baterist, muzikantë frymor dhe vokalistë. Shumica prej tyre luanin blues, dhe jo vetëm të ngad altë, klasik, por edhe të shpejtë. Pastaj shumë nga muzikantët vendosën të provonin fatin e tyre dhe shkuan në qytete të mëdha - Çikago dhe Nju Jork. Kishte më shumë restorante dhe më shumë spektatorë.

Artistët e xhazit të Nju Orleans

Aty jetonte një djalë me ngjyrë të quajtur Charlie Parker në Kansas. Mbrëmjeve i pëlqente të shëtiste në dritaret e hapura të restoranteve dhe restoranteve dhe të dëgjonte muzikën që vinte prej tyre. Pastaj ai fishkëlleu nën zë për ditë të tëra dhe këndoi meloditë e tij të preferuara. Vite më vonë, ishte ai që u bë reformatori i muzikës xhaz. Ndërkohë, në bregun lindor u shfaq një muzikant i madh i zi - një trumpetist, tastierë dhe vokalist. Emri i tij ishte Louis Armstrong. Ai kishte një timbër të pazakontë zëri, përveç kësaj, ai shoqëronte veten. Ai vazhdimisht bënte turne midis Çikagos dhe Nju Jorkut dhe e konsideronte veten pasardhës të trumpetistit të madh të New Orleans, King Oliver. Së shpejti një tjetër xhazmen nga djepi i zhanrit mbërriti në Big Apple - Jelly Roll Morton. Ai luante virtuozin e pianos dhe gjithashtu kishte vokal të mrekullueshëm. Në të gjitha posterët ai kërkonte të shënohej se ishte themeluesi i xhazit. Shumë menduan kështu. Ndërkohë, në Nju Jork, Fletcher Henderson krijoi një orkestër të mrekullueshme. Pas kësaj, u formua një tjetër, jo më pak e njohur. Udhëheqësi i saj ishtepianisti i ri Duke Ellington. Ai filloi ta quante orkestrën e tij një grup të madh.

30s

Në vitet 1930, xhazi i New Orleans evoluoi në një stil të ri muzikor - swing. Dhe filloi të interpretohej nga grupe të mëdha, ndër të cilat spikaste veçanërisht orkestra e Duke Ellinton. Ky grup muzikor përbëhej nga muzikantë virtuozë - mjeshtër të improvizimit. Çdo koncert ishte i ndryshëm nga tjetri. Kishte rezultate komplekse, thirrje, fraza ritmike, përsëritje, e kështu me radhë. Një pozicion i ri u shfaq në orkestra - një aranzhues që shkroi orkestrime, gjë që u bë çelësi i suksesit të të gjithë grupit të madh. Megjithatë, theksi kryesor ishte ende tek improvizuesi, i cili mund të ishte një tastierë, një saksofonist dhe një trumpetist. E vetmja gjë, ai duhej të vëzhgonte një numër të qartë "shesh". Orkestra e Duke Ellington përfshinte muzikantë të tillë si Bubber Miley, Cootie Williams, Rex Stewart, Ben Webster, klarinetisti Barney Bigard dhe të tjerë. Megjithatë, seksioni i ritmit "më ritmi në botë" ishte pianisti Basie, bateristi Joe Jones, kontrabasisti W alter Page dhe kitaristi Freddie Green.

Fenomeni i "tingullit kristal"

Afër viteve 40, Orkestra Glenn Miller u bë e njohur në mesin e adhuruesve të muzikës xhaz. Njohësit vunë re menjëherë një veçori që e dallonte këtë grup të madh nga të tjerët. Në veprat e tij u dëgjua një "tingull kristal" karakteristik, përveç kësaj, u ndje se orkestra kishte një aranzhim tepër të suksesshëm. Sidoqoftë, ritmet e xhazit të New Orleans nuk ndiheshin më në muzikën e tyre. Ishte diçka e veçantë, por shumë larg muzikës negro.

Interesi në rënie

Me shpërthimin e Luftës së Dytë Botërore, në vend të muzikës serioze, filloi të lulëzojë "argëtimi". Kjo do të thoshte se epoka e ritmit kishte mbaruar. Muzikantët e xhazit u dekurajuan, u dukej se i kishin humbur pozicionet e tyre përgjithmonë dhe se muzika e tyre nuk mund të kishte më kurrë të njëjtin sukses si në vitet '30. Megjithatë, ata e kishin gabim, sepse dashamirët e xhazit ishin dhe janë në fund të shekullit të 20-të dhe në fillim të shekullit të 21-të. Vërtetë, sot ky stil nuk prodhohet në masë, por është muzika e elitës në mbarë botën.