Piktura "Java e petullave" në veprën e artistëve të viteve të ndryshme

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Pas një abstenimi të gjatë gjatë agjërimit të rreptë të Krishtlindjeve, pas festave të zhurmshme të Vitit të Ri dhe gëzimit të ndritshëm të vetë Lindjes së Krishtit, pas festave të Epifanisë që pasojnë, vjen Maslenitsa e guximshme. Duke ardhur tek ne ndër shekuj, ajo tani perceptohet jo vetëm si një haraç për traditat e lashta, por edhe si një hyrje në disa veprime të shenjta.

jehona e paganizmit

Pavarësisht se si ata e quajnë këtë periudhë të mahnitshme kohore në fund të shkurtit - fillim të marsit, në prag të dimrit dhe pranverës, trajtime të gëzuara dhe të përzemërta përpara agjërimit të gjatë të Pashkëve, popujt sllavë! Dhe Java e Djathit në kalendarin e kishës, dhe Pancake-Obyedukha midis njerëzve! Argëtim i largët i dimrit, festivale popullore, shëtitje me sajë dhe përleshje me grushte, një procesion solemn me një Maslenitsa të mbushur dhe djegia e saj për nder të lamtumirës ndaj borës dhe ngricës që kishin shqetësuar tashmë njerëzit e thjeshtë - të gjitha këto veprime shumëngjyrëshe, emocionale tërhoqën vëmendjen. e shumë përfaqësuesve të artit. Një mishërim veçanërisht i gjallë dhe i gjallë u pasqyrua në festë në pikturë. Duke studiuar kanavacat artistike, hasim në një të rrallëfenomen: artistë të ndryshëm rusë kanë një pikturë të quajtur "Maslenitsa". Pse u dhanë veprave të tyre të njëjtat emra, cili është ndryshimi midis secilit - do të flasim për këtë në këtë artikull.

Histori dhe tradita

Në periudhën parakristiane të jetës së sllavëve lindorë, rusëve, ukrainasve dhe bjellorusëve të sotëm, fillimi i vitit të ri u shoqërua me ekuinoksin pranveror, zgjimin e natyrës, fillimin e një cikli të ri. të jetës, kultit të pjellorisë dhe kujtimit të të parëve. Fermerët, të cilët në mënyrën e tyre të jetesës ishin kryesisht sllavët e lashtë, vareshin plotësisht nga të korrat në arat e tyre. Piktura "Maslenitsa" nga Semyon Shemyakin (2001) pasqyron një nga elementët më të rëndësishëm të festës - djegien e një shëmbëlltyre kashte, hiri i së cilës u shpërnda në të gjitha parcelat fshatare. Besohej se në këtë mënyrë njerëzit rrisin pjellorinë e tokës, stimulojnë fillimin e saj pjellor.

Kuptimi i dytë i ritit

Një pikturë tjetër "Maslenitsa" nga një artist tjetër bashkëkohor Anatoli Nikolaevich Shelyakin (2005) na tërheq vëmendjen në një moment tjetër semantik të festës. Krijimi i familjes dhe lindja e fëmijëve, vazhdimi i familjes - ky, sipas të parëve, është qëllimi kryesor i njeriut. Prandaj, në Maslenitsa u inkurajuan argëtime të ndryshme, gjatë të cilave të rinjtë mund të shprehnin më lirshëm ndjenjat e tyre. Traditat e nderimit të djemve dhe vajzave, të rinjve dhe të rejave të aftë për të lindur janë të lidhura ngushtë me të njëjtin kult të pjellorisë dhe rilindjes së jetës. Nga këtu le të shkojmëdhe nusja e festës së të porsamartuarve, dhe shëtitjet me sajë të të rinjve të të dy gjinive, madje edhe persekutimi komik i beqarëve.

Lidhja me familjen e dikujt

Dhe, së fundi, piktura "Maslenitsa" është gjithashtu bashkëkohore jonë - Anna Cherkashina (2002). Ajo i drejtohet shikuesit aspektit të tretë semantik të festës – përkujtimit të paraardhësve që kanë shkuar në një botë tjetër, faljes së fyerjeve që familjarët, të afërmit dhe miqtë, fqinjët i kanë bërë vullnetarisht ose padashur njëri-tjetrit gjatë vitit. Pancakes si elementi kryesor i tryezës së Shrovetide në pikturën e Cherkashina pasqyrojnë veçanërisht me saktësi thelbin funeral të lashtë sllav të festës.

Mjeshtër i zhanrit

Një seri e tërë pikturash nën emrin e përgjithshëm u pikturua nga një artist i mrekullueshëm Boris Kustodiev. Shrovetide ai prezanton në versione të ndryshme, por me të njëjtën shkallë talenti dhe transmetim të saktë të shijes origjinale të festivalit. Cikli i punimeve u krijua në një periudhë relativisht të shkurtër 4-vjeçare - nga viti 1916 deri në vitin 1920. 5 kanavaca të plota dhe 2 versione të së njëjtës pikturë, të realizuara me ngjyra të ndryshme, theksojnë interesin e veçantë të artistit për temën e zgjedhur. Si i qaset Kustodiev zbatimit të tij? "Maslenitsa" e vitit 1916 (një nga pikturat e kësaj kohe) është një peizazh tipik dimëror rus. Qielli është ngjyrosur nga perëndimi i diellit dhe flakëron me ngjyrë të kuqe dhe flori. Rrezet e tij shkëlqejnë në çatitë dhe trotuaret e mbuluara me borë, ndezin dritat e ylberta mbi pemët e mbështjella me pallto gëzofi. Kupolat dhe kupat e kishave ngrihen lart, duke aspiruar lartësitë qiellore. Dhe në rrugë gumëzhin dhe argëtohetnjerëz, panairi është i zhurmshëm, nuk dëshiron të shpërndahet, karuselet flakërojnë pranë, sajë të lyera me vrap. Shpirti i gjerë rus, aftësia e guximshme dhe dashuria për jetën - i tillë është sfondi emocional i figurës. Ajo mbush me optimizëm dhe gëzim, ngacmon imagjinatën e audiencës dhe zgjon dëshirën për të studiuar jetën, historinë dhe traditat e popullit të saj. Sigurisht, përshkrimi ynë i pikturës "Shrovetide" nuk është i plotë. Por shpresojmë se do të zgjojë kureshtjen e lexuesve të artikullit dhe ata gjithashtu do të duan të mësojnë më shumë për antikitetin rus dhe artin rus.

Në vend të pasthënies

Siç mund ta shihni, pikturat e artistëve "Maslenitsa" janë të ndryshme në zhanër dhe performancë. Peizazhet dhe natyrat e qeta, skicat e portreteve, stilizimi i printimeve popullore popullore në veprat e mjeshtrave të pikturës ruse jo vetëm që na zbulojnë disa aspekte të kulturës, jetës dhe besimeve të paraardhësve, por gjithashtu afrojnë të kaluarën, duke e bërë atë të kuptueshme dhe vendase. Arti, si një makinë kohe, na çon nga një epokë në tjetrën, duke mos na lejuar të humbasim lidhjen me rrënjët tona dhe duke na bërë të ndjejmë edhe një herë lidhjen tonë të gjakut me gjithë njerëzimin.