Portrete të Raphael: emrat dhe përshkrimet e kryeveprave
Portrete të Raphael: emrat dhe përshkrimet e kryeveprave

Video: Portrete të Raphael: emrat dhe përshkrimet e kryeveprave

Video: Portrete të Raphael: emrat dhe përshkrimet e kryeveprave
Video: 10 самых АТМОСФЕРНЫХ мест Дагестана. БОЛЬШОЙ ВЫПУСК #Дагестан #ПутешествиеПоДагестану 2024, Nëntor
Anonim

Çdo gjë që prekej nga furça e Rafaelit u bë "hyjnore". Kjo vlen edhe për portretet e tij. Raphaeli i Urbinos u bë i famshëm për numrin e madh të Madonas dhe grave në pikturat e tij. Artikulli do të marrë në konsideratë vetëm imazhet mashkullore të Raphael, të pikturuara nga klientët, miqtë, thjesht klientët. Sipas bashkëkohësve, Raphaeli përcolli me shumë saktësi ngjashmërinë me origjinalin në kanavacat e tij, ai mund të "kapte" vetë thelbin e karakterit të modelit.

I atribuohet Raphael

Meqenëse Raphael është një nga artistët më të famshëm në botë, të gjitha veprat e tij vlerësohen shumë. Kjo çon në faktin se shumë piktura nga mjeshtrit e rrethit papnor i atribuohen atij. Në ato ditë, artistët shpesh “përfundonin”, kopjonin dhe ripunonin punën e njëri-tjetrit. Përveç kësaj, duhet marrë parasysh fakti se jo të gjitha pikturat e Raphael-it, i cili ka shumë studentë, janë realizuar nga fillimi në fund nga ai vetë, veçanërisht në pesë vitet e fundit të jetës së tij. Shpesh ai sapo filloi, paksa korrigjohej dhe përfundontepuna e studentëve me disa goditje që në të njëjtën kohë i bënin të shkëlqejnë, siç shkruante bashkëkohësi i tij Giorgio Vasari.

Dhe është gjithashtu e nevojshme të merret parasysh se gjatë jetës së tij të shkurtër artisti ndryshoi vazhdimisht stilin e tij të pikturës, duke asimiluar në mënyrë krijuese më të mirën e asaj që bënë mjeshtrit e tjerë. Për shkak të kësaj, ka vështirësi në përcaktimin e autorësisë së pikturave.

Nga vepra e portretit të Rafael Santi, nuk kanë mbijetuar më shumë se 20 vepra, padyshim që i përkasin penelit të tij. Shumica e tyre mbeten në galeritë Pitti dhe Uffizi (Itali).

Raphael, portreti i Baldassare Castiglione

Baldassare Castiglione
Baldassare Castiglione

Piktura që përshkruan Baldassare nga 1514-1515 është një nga veprat më domethënëse si të vetë artistit ashtu edhe të gjithë artit të Rilindjes. Portreti përshkruan Baldassare Castiglione, një diplomat dhe humanist, një përfaqësues tipik i një familjeje fisnike toskane, një mik dhe mbrojtës i Raphaelit. Duket çuditërisht e natyrshme në kanavacë, madje edhe një ndroje ndihet në gishtat e shtrënguar. Por mendja dhe ironia që digjen në sytë e tij, duke pozuar, i lejojnë publikut ta imagjinojë lehtësisht këtë person të qeshur dhe serioz në të njëjtën kohë. Në kohën e portretit, Baldassare ishte 37 vjeç. Kanavacja përshkruan një burrë që qëndron i sigurt në këmbë dhe e njeh vlerën e vetes dhe jetës.

Fisnik dhe luftëtar, i veti në rrethin e artistëve dhe shkrimtarëve, nunci papal në Spanjë dhe një njeri që e do jetën, personifikon epokën e humanizmit dhe lirisë, i tillë është Castiglione. Nuk ka absolutisht asnjë shaka dhe ambicie në tiparet e fytyrës, të cilat dallohenshumica e portreteve të italianëve fisnikë të asaj epoke (dhe përfaqësuesve të fisnikërisë së kohëve të tjera). Nuk është për t'u habitur që Titian, Matisse dhe Rembrandt e admiruan punën dhe morën diçka për veten e tyre. Pastaj Franz Hals do të pikturojë me mjeshtëri portrete që përcjellin një gjendje të menjëhershme, mprehtësi dhe shumësi emocionesh, sy nga të cilët nuk mund t'i heqësh sytë.

Matronët e Raphael

Në jetën e tij, Rafael Santi pikturoi shumë portrete të klientëve të tij. Aftësia për të kënaqur ishte e natyrshme jo vetëm në veprat e artistit të madh, por edhe në veten e tij, në kontrast me Michelangelo-n e zymtë dhe të ashpër. Historia nuk i përmend as armiqtë e Rafaelit, as grindjet e tij me miqtë, klientët ose shokët në dyqan. Të gjitha pikturat e realizuara nga artisti janë pëlqyer si nga modelet ashtu edhe nga publiku. Prandaj, mjeshtri kishte shumë porosi. Por klientët kryesorë të Rafael Santi duhet të konsiderohen, natyrisht, papët dhe rrethi i tyre. Kostoja e punës ishte e lartë, kështu që artisti u pasurua shumë shpejt.

Papët në veprat e Rafaelit

Raphaeli fillon të pikturojë portrete të papëve me Julius II në 1511, duke qenë tashmë një artist mjaft i pjekur dhe i njohur. Pëlhura që përshkruan Papatin ruhet në Galerinë Kombëtare në Londër. Raphael iu rekomandua Papës nga arkitekti Bramante, një bashkatdhetar i artistit. Sharmi dhe efikasiteti i mjeshtrit të ri e bënë atë të dashur për Papën, një person i fuqishëm dhe ambicioz. Ai i besoi Rafaelit pikturimin e sallave të Vatikanit dhe më pas urdhëroi të pastroheshin afresket e mjeshtrave të vjetër, duke përgatitur muret dhe tavanet për punën e Raphaelit, gjë që u krye.

Me përjashtim të portretit të PapësJulia 2, Raphael është i famshëm për imazhin e Leo X me kardinalët, i datës 1518-1519, i ruajtur në Galerinë Uffizi Firence.

Imazhet e papëve romakë kërkojnë vëmendje të veçantë. Le t'i hedhim një sy disa prej tyre.

Julius II Raphael

Portreti i Papa Julius 2
Portreti i Papa Julius 2

Kjo është një nga pikturat më të paharrueshme të artistit të madh. Portreti i Papa Julius II tregon një burrë shumë të moshuar të ulur në një kolltuk me shumë atribute të fuqisë së tij. Ai ishte i thellë në mendime, mendimet e tij nuk janë këtu, por janë të qetë. Ai është i veshur në mënyrë ceremoniale: një mantel i kuq dhe një gërshërë e bardhë ndahen bukur me njëri-tjetrin, një diademë është një simbol i pushtetit papal në kokën e tij dhe unazat në duart e tij. Autoriteti, respektimi i parimeve dhe forca e pandërprerë - këto janë karakteristikat e këtij personi. Dhe gjithashtu dashuri për gjërat e shtrenjta dhe të bukura. Fytyra e Papës është e ashpër dhe e thatë. Për gjallërinë dhe natyrshmërinë e portretit, D. Vasari ka shkruar se kur e shihnin, njerëzit dridheshin, si para një të gjalli.

Leo X me kardinalët

Papa Leo X
Papa Leo X

Ky portret, nëse zëvendësoni rrobat, mund të jetë fare mirë imazhi i kreut të ndonjë mafie me asistentë. Ndjenja e një marrëdhënieje të vështirë dhe prania e një numri të madh të veprave të pista të zakonshme për këtë treshe është shumë e vështirë për t'u hequr qafe. As një libër i hapur, as sytë e zgjuar dhe duart e bukura të papës, as pëlhura të shtrenjta, as floriri, as rrobat e kuqe të vëllezërve kardinalë nuk mund të shpëtojnë. Tonet kuqezi të pikturës theksojnë dhe plotësojnë përshtypjen.

Portreti i Agnolo Donit në Galerinë Pitti, Firence

Agnolo Donny
Agnolo Donny

Kjo vepër është porositur nga Raphaeldhoma me avull (së bashku me imazhin e gruas së tij, Maddalena Doni) dhe u përfundua në 1506. I admiruar nga puna e Rafael Vasarit, duke folur për pikturën, ai tregon më shumë për historinë e krijimit të saj sesa për vetë veprën, duke e konsideruar atë një "pikë kalimi" në veprën e mjeshtrit.

Portreti përshkruan një burrë të ri, të veshur pasur, me një vështrim tensionues dhe në të njëjtën kohë krenar, në të cilin mund të hamendësohet dredhia dhe pambrojtja e çuditshme në të njëjtën kohë. Ai qartë dëshiron të ngrihet dhe të largohet, duke gjykuar nga pamja, dhe qëndrimi flet për relaksim dhe qetësi të plotë. Ky dualitet ishte në jetën e Agnolo Donit: duke qenë një tregtar i madh leshi, ai shpenzoi shumë për blerjen e objekteve të artit. Porositja e një portreti të dyfishtë nga i famshmi Raphael, padyshim që i kushtoi shumë dhe u bë vetëm për hir të gruas së tij.

Në foto, Agnolo është përshkruar me një kostum të pasur në modë, të qepur mirë, (të brendshme të bëra prej pëlhure dukshëm të shtrenjtë dhe të hollë) dhe një kapak të butë që përputhet, duart e vrazhda janë zbukuruar në mënyrë të theksuar me unaza.

"Kardinali" i mbajtur në Muzeun Prado, Madrid

Portret i një kardinali
Portret i një kardinali

Shkruar në dru në 1510-1511 nga Raphael, "Portreti i një kardinali" u porosit nga artisti dhe u pëlqye nga klienti. Një mantel i ndritshëm portokalli dhe i kuq, me një sërë kopsash dhe e njëjta kapak fustani, ndihmojnë në shfaqjen e syve të zinj ekspresive, një skuqje të lehtë dhe lëkurë delikate të modeles. Qetësia dhe vetëbesimi, fuqia dhe në të njëjtën kohë aftësia për të lajkatur në një pozë dhe buzë të grumbulluara plotësojnë karakterizimin. Ende i ri, por duke shkuar larg - ky është përfundimi që sugjeron vetë.

Shumë kanavacë që përshkruajnë të rinjtë e bërë ose që i atribuohen Raphaelit ndryshojnë shumë në ngjyra dhe përshtypje.

Le të shqyrtojmë dy vepra të Raphaelit: "Portreti i një të riu" dhe "Portreti i një të riu me një mollë".

Djali i ri me një mollë
Djali i ri me një mollë

Tabela me një mollë, e datës 1505, përshkruan një djalë të ri (me sa duket Francesca Maria della Rovere, 15 vjeç). Një fytyrë e pastër, e hijshme, sytë gjysmë të mbyllur, buzët e holla janë të habitshme. Një kostum i bukur i kuq, i zbukuruar bujarisht me lesh, sjellje - të gjitha tregojnë se pronari i tyre është i pasur dhe fisnik. Ngurtësia dhe pashmangshmëria duken nga fotografia, nuk ka gjasa që buzëqeshja e këtij personi të jetë e këndshme.

Një tjetër vepër e Raphaelit, "Portreti i një të riu" i punuar në dru, me sa duket nga Pietro Bembo, lë një përshtypje krejtësisht të ndryshme. Mjeshtri e mbushi imazhin e mikut të tij me paqe, dritë dhe dashuri, siç bëri në afreske dhe piktura të shumta të Madonnas. I riu në portretin e Rafaelit, me gjithë pamjen e tij të bukur dhe butësinë, duket qartë një burrë: i fortë, i sjellshëm dhe i qëllimshëm. Qafa dhe shpatullat e fuqishme nxjerrin figurën e një luftëtari, një mbrojtësi.

Ky i ri më vonë do të arrijë majat, do të bëhet Kardinal Pietro Bembo dhe një shkrimtar dhe poet i famshëm në kohën e tij, autor i "Bisedave Azulin". Ai do të përshkruhet nga Titian me rrobën e kuqe të kardinalit në moshën 70-vjeçare.

Raphael me një mik
Raphael me një mik

Forca dhe lavdia e Raphaelit si piktor portreti

Për më shumë se njëqind vjet, puna e mjeshtrit do t'i interesojë njerëzit e të gjithëvenë botë, shumë më tepër njerëz do të shohin personazhe të fshehura në pikturat e Raphael-it, një larmi tiparesh të të njohurve, miqve dhe armiqve të tyre. Shumë artistë do të mësojnë nga Raphael aftësinë e portretit. Mbi të gjitha, mjeshtri zotëronte fuqinë e aftë, me gjithë madhështinë e gradës së tij, për të tërhequr në krah njerëz të tillë të fuqishëm si Julius II dhe Leo X, arritën të arrinin me ndihmën e tyre nderin më të madh si për veten e tij ashtu edhe për artin.

Recommended: