Imazhi i Pushkinit në artet e bukura: portrete dhe skulptura

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Emri i Alexander Sergeevich Pushkin është bërë një pikë referimi për kulturën ruse. Admirimi i sinqertë për personalitetin dhe krijimtarinë e tij është i gjallë dhe shumëfishohet në kohë. Falë krijimeve të talentuara të skulptorëve dhe artistëve të famshëm, brezi i ri sodit me respekt imazhet e poetit të famshëm.

Imazhi i Pushkinit në artet e bukura: portrete

Shumë njerëz vërejnë origjinalitetin e imazhit të poetit. Imazhi i Pushkinit në artet pamore është një temë e pashtershme për studim: i njëjti poet shfaqet para nesh nga këndvështrime të ndryshme, të parë nga mjeshtra në periudha të ndryshme të jetës së këtij gjeniu. Dhe falë punës së tyre, ne kemi një mundësi unike për t'u njohur me Pushkinin e ri çdo herë.

Është shekulli i 21-të dhe turmat në vendet e Pushkinit nuk ndalen: njerëzit ndjekin mbrëmjet dhe ekspozitat e Pushkinit me interes. Ngjarja tjetër e ekspozitës e mbajtur në Pushkinskiye Gory është një dëshmi e gjallë e kësaj. Muzeu Shtetëror i Moskës me emrin A. S. Pushkin në bashkëpunim me Muzeun Shtetëror-Rezerva Mikhailovskoye kontribuoi në përjetësimin e imazhit të poetit në artet pamore dhe përfshiu këtë ekspozitë të vlefshme, të përbërë nga 130 kompozime skulpturore dhe grafike, në një projekt global që zbulon imazhin e Pushkinit në artet pamore. Projekti quhet "Portretet e Pushkinit".

Projekti "Portretet e Pushkinit"

Vetë ekspozita është unike: vizitorët e saj nuk mund të mos e ndjenin praninë e tyre në dy shekuj menjëherë: kishte imazhe të Pushkinit të bëra nga mjeshtra - bashkëkohës të poetit, dhe vepra të krijuara pas vdekjes së tij. Ekzistojnë gjithashtu kopje nga portretet e famshme të Pushkinit nga mjeshtra të panjohur (për shembull, "kopja Ostafyevskaya"), duke konfirmuar popullaritetin e tyre të vërtetë në çdo kohë.

Kiprensky, Ge, Tropinin, Aivazovsky, Serov, Repin, Fomin, Petrov-Vodkin, Yuon, Laktionov, Ossovsky, Antokolsky… Lista e piktorëve të famshëm të portreteve që iu drejtuan imazhit të një gjeniu poetik mund të jetë vazhdoi. Veprat e tyre janë të vlefshme në atë që nuk ka as një vizion të ngjashëm të këtij personaliteti të shquar, gjë që tregon dëshirën e mjeshtrave për ta "jetuar" këtë imazh në mënyrën e tyre, si për të thënë: "Ky është Pushkin Im". Karakteristikat e theksuara të imazhit të Pushkinit në artet pamore - portrete dhe skulptura - zbulojnë para soditësve tiparet e epokave të kaluara. Dhe kjo lidhje e kohërave është e jashtëzakonshme në thelbin e saj. Ideja se Pushkin është një lidhje e fortë që lidh breza nga shekuj të ndryshëm na bën krenarë për rrënjët tona kulturore.

Siluetat e Pushkinit nuk pushojnë së ngjallur admirim kur-ose të lindur në duart e skulptorëve të talentuar: Anikushin, Bach, Terebenev, Balashova e të tjerë. Tiparet e qarta të fytyrës (dhe ndryshimi i tyre më i vogël i mundshëm), qëndrimet dhe gjestet karakteristike të poetit, madje edhe palosjet në rroba - gjithçka krijon ndjenjën se Pushkini i Vërtetë tani do të zgjasë dorën drejt jush dhe do të flasë zemër në zemër gjatë shekujve..

Një përpjekje për të portretizuar Pushkinin në shekullin 21

Agjentëve reklamues-krijues të qytetit të Alma-Ata-s, një bisedë e tillë me klasiken duket se nuk mjafton, ata shkuan më tej (ose më mirë, shkuan shumë larg) në idenë për të futur kazakët në Tema e Pushkinit. Të gjithë bashkatdhetarët e tyre, dhe tani të gjithë njerëzit e rregullt në internet, "kujtojnë momentin e mrekullueshëm" kur një poster i madh me përmbajtje tronditëse për reklamimin e një klubi argëtimi u shfaq në kryqëzimin e rrugëve Pushkin dhe Kurmangazy: një poet rus dhe një kompozitor kazak u bashkuan në një puthje e fortë … Reagimi i inteligjencës ndaj veprës doli të ishte kontradiktor: skeptikët janë të indinjuar dhe dënojnë autorët për përpjekjen për të shkelur të shenjtën, optimistët shohin, megjithëse një hap të pasuksesshëm, por domethënës drejt bashkimit të kulturave të dy popuj, madje edhe lloje të ndryshme arti, një sfidë ndaj traditave klasike apo thjesht një botëkuptim i zgjuar jo standard? Mbetet të besohet se njohuritë shumëkombëshe (nganjëherë sipërfaqësore) për gjithçka Pushkin do të mësojë ende të bashkëjetojë në mënyrë harmonike me respekt të thellë si për individin ashtu edhe për trashëgiminë poetike. Klasik rus.

"Pushkin jetoi! Pushkin është gjallë! Pushkin do të jetojë!”

Në përgjithësi, manifestimi i "shpërthimeve" kulturore të përshkruara më sipër bëhet i natyrshëm dhe periodik: një përpjekje për të "hedhur Pushkinin dhe kolegët e tij shkrimtarë nga anija e modernitetit" në fillim të shekullit të 20-të ishte ndërmarrë tashmë. nga futuristët. Pse të mos jeni kreativ në fillim të të njëzetë e një? Kushdo që e ndjen “embrionin” e krijuesit në vetvete ka të drejtën e një fjale tingëlluese! Është koha që të gjithë të vendosin se cila nga "kryeveprat e torturuara" është një vepër e vërtetë arti dhe cila rezultoi e rastësishme në historinë krijuese. Dhe kjo është e vërtetë: të gjitha sulmet futuriste dhe reklamuese-kreative ndaj trashëgimisë unike të Pushkinit janë të dënuara me dështim. Dikush ndjen sikur u bërtet atyre një kundërshtim në shpirtin e tyre: “Pushkin jetoi! Pushkin është gjallë! Pushkin do të jetojë!”

Imazhi i Pushkinit në artet e bukura: vizatime për fëmijë

Jo më kot fëmijët shohin një shpresë të ndritur për një të ardhme të lumtur, të cilën e vizatojnë me guxim dhe sinqeritet në fletë të bardha letre. Rezultatet e konkurseve vjetore të artit të fëmijëve të qytetit, rajonalë, gjithë-ruse dhe ndërkombëtare mbi temat e Pushkinit frymëzojnë shpresën për ruajtjen e traditave kulturore në brezat e ardhshëm.

Vizatimet e portreteve të fëmijëve bazuar në veprat e artit të A. S. Pushkin janë zbulime të vërteta. Përshkrimi në letër i një fragmenti të preferuar të një poezie, një përrallë ose një portret të një poeti, një fëmijesikur të pranonte: "Ja ku është, Pushkini im, kështu e shoh dhe jam i lumtur që e kam Atë!"

Vizatimet e fëmijëve mahnitin me gamën e pasur të ngjyrave dhe dizajnin, e ndonjëherë edhe me zgjedhjen e një libri, që ndonjëherë nuk është aspak për moshën e një artisti të ri. Meriton respekt të veçantë, për shembull, puna e një nxënësi të klasës së pestë e bazuar në Mbretëreshën e Spades ose Boris Godunov, e cila tashmë ka një qëndrim serioz ndaj realitetit, një respekt të thellë për poezinë dhe një lexim të zhytur në mendime të një vepre "të rritur".

Qindra fëmijë që lexojnë të njëjtat libra të Pushkinit çdo ditë krijojnë qindra vizatime unike bazuar në fragmentet që kanë përjetuar. Burimi i ideve krijuese të Pushkinit është i pashtershëm: si fëmijët e fëmijëve, ashtu edhe nipërit e mbesat e fëmijëve do të kenë shumë prej tyre. Mund të endesh nëpër ekspozitat e vizatimeve të fëmijëve për orë të tëra dhe të lexosh episodet e kuptueshme të Pushkinit pa fjalë: këtu është një pop budalla në një përpjekje absurde për të mashtruar punëtorin dinak Balda, këtu është mbretëria S altanovo me historinë e saj magjepsëse, dhe këtu janë tre vajza nën dritare me ëndrrat e tyre…

Konkurse artistike për fëmijë

Fëmijë të kombësive të ndryshme nga qindra qytete dhe fshatra dërgojnë në gara mijëra vepra krijuese të bëra me laps dhe bojëra uji, stilolapsa me majë dhe gouache. Ata i kthejnë në realitet idetë e tyre me interes, si në mënyrë të pavarur, ashtu edhe me ndihmën e prindërve apo mësuesve, gjyshërve, motrave apo vëllezërve. Motivet e preferuara të Pushkinit vazhdojnë të bashkojnë njerëzitmosha të ndryshme në një impuls krijues.

Imazhi i përshkruar në monumente

Sot është e vështirë të imagjinohet ndonjë qytet i qytetëruar në të cilin imazhi i Pushkinit nuk është përjetësuar në artet e bukura: portrete, skulptura - gjithçka sugjeron që poeti i madh nuk harrohet. Rrugët, parqet, muzetë, bibliotekat dhe madje edhe qendrat tregtare janë emëruar sipas gjeniut!

Qindra imazhe skulpturore të Pushkinit janë shpërndarë në të gjithë Rusinë dhe secili skulptor rikrijoi imazhin e Pushkinit në mënyrën e tij. Në artet pamore, skulpturat e poetit të njohur janë të shumta dhe të njohura. Vlen të vizitohet Tsarskoye Selo, ku vizitori do të përshëndetet nga tre skulptura të Pushkinit njëherësh, që simbolizojnë faza të ndryshme të jetës dhe veprës së poetit. Ishte këtu që vitet më të mira të rinisë dhe pjekurisë krijuese të pishtarit të ardhshëm të poezisë ruse nxituan. Bronzi dhe graniti patën nderin e lartë të përjetësonin tiparet e jetës së Pushkinit.

Skulptura të mjeshtrave të huaj

Jo gjithmonë imazhe të tilla të një poeti rus u përkasin skulptorëve rusë. Pra, statuja e famshme e Pushkinit, e fituar dikur nga perandori Nikolla II, është me origjinë franceze: ajo u bë nga mjeshtri L. Bernshtam. Më pas, statuja zbukuroi hollin e Liceut Tsarskoye Selo dhe shoqërohet me shfaqjen e emrit të qytetit - Pushkin. Pas Luftës së Madhe Patriotike, ky monument iu nënshtrua restaurimit të thellë: rreth 142 gropa nga të shtënat fashiste në një objektiv prej bronzi u eliminuan në të.

Me çfarë e lidh populli rus një shkrimtar i madh?

Imazhi i Alexander Sergeevich Pushkin në artet e bukura në kohë paqeje ngjall vetëm emocione të ndritshme tek një person i kulturuar rus. Po, dhe si të mos ndihesh i përfshirë në inteligjencën ruse, ulur në park në shoqërinë e një jete romantike, pafundësisht të dashur, Alexander Sergeevich! Ai, sikur të mos dëshironte të largohej për një kohë të gjatë, na takon pranë shkollave dhe muzeve, në parqet e qytetit, në sheshet qendrore, pranë muzeumeve dhe bibliotekave.

Skulptorët duan ta përshkruajnë Pushkinin në një pozë të zhytur në mendime, por të relaksuar, me një stilolaps dhe një fletore në duar, i ulur në një stol me një pamje miqësore ëndërrimtare. Duke parë një impuls krijues të kapur në bronz ose gur, ju besoni se pikërisht tani, pikërisht këtu, nga pena e një gjeniu, do të shfaqet një tjetër kryevepër e pa përfunduar gjatë jetës së tij.

A është e mundur pas kësaj të mos admirosh mundësitë e pafundme të artit të vërtetë, klasik, të bukur!