2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Artisti Dmitry Kustanovich është një talent i shekullit 20-21, duke krijuar botë me ndihmën e një thike palete që mund të ndalojë kohën dhe të fikë vetëdijen. Është ai që ka arritur që falë filozofisë së tij artistike të krijojë trendin më të fundit në pikturë – grafikën me vaj.
Biografi e shkurtër
Dmitry Kustanovich lindi në qytetin e Minsk më 29 mars 1970. Në vitin 1996, ai u diplomua në Universitetin Bjellorusian të Pedagogjisë dhe ishte në gjendje të demonstronte menjëherë punën e tij në Moskë.
Nga viti 1995 e deri më sot, ai ka mbajtur më shumë se njëqind ekspozita, shumica e të cilave janë personale. Puna e tij ka depërtuar edhe në vende të huaja, ku veprat e artistit Dmitry Kustanovich shpërthejnë në galeri dhe në shumë sallone të tjera në mbarë botën.
Në vitin 2006, autori u transferua në Shën Petersburg, ku u prit me dyer të hapura nga pronari i galerisë Vitaly Petrovich Tretyakov, si dhe themeluesi dhe pronari i drejtpërdrejtë i Fondacionit për Artin e Lirë Rus të Modernitetit Georgy NikolayevichMikhailov dhe shumica e organizatorëve të tjerë të ekspozitës.
Çdo vit respektohet tradita e Krishtlindjeve në Shën Petersburg - për të ekspozuar veprat e autorit në Katedralen Smolny në Shën Petersburg.
Fotografia e artistit Dmitry Kustanovich është paraqitur më poshtë.
29 dhjetor 2009 Kustanovich u nderua me medaljen "Talent dhe thirrje" me vendim të Këshillit Koordinues Ndërkombëtar të Aleancës Botërore "Peacemaker" për promovimin e ideve të paqes.
Në vitin 2010 u hap Galeria Kustanovich, e cila u bë një qendër kulturore për të gjithë banorët e Shën Petersburgut dhe të ftuarit e tij.
Shkathtësia e artistit Dmitry Kustanovich
Në artin bashkëkohor, piktori i peizazhit ka siguruar statusin e shpikësit të metodës së autorit të tij personal - realizmit hapësinor. Duke përdorur një thikë palete, ai aplikon bojë në bazë në sasi të mëdha, duke krijuar imazhe me shumë shtresa. Kjo teknikë ju lejon të krijoni vetë efektin e hapësirës, për të cilën vlerësohet aq shumë nga kritikët dhe artdashësit në mbarë botën.
Megjithë shtresat e shumta, me ndihmën e një thike palete mund të arrini linja të holla, të cilat Kustanovich i zotëroi në perfeksion gjatë 10 viteve punë të vazhdueshme.
Prania e talentit muzikor të artistit pasqyrohet edhe në punën e tij: struktura e kompozimeve është ritmike, dhe paleta e ngjyrave është e ngjashme me shumëllojshmërinë e tingujve të notave. Edhe vetë Vitaly Tretyakov vuri në dukje thellësinë e imazheve në pikturat e këtij autori.
Artist DmitryKustanovich është ai që mundi të dilte jashtë kufijve të aeroplanit të kufizuar.
Fakt interesant. Autori krijon në mënyrë krejt të ndërgjegjshme një kompozim që tregon fragmente të natyrës apo të një qyteti sikur thjesht të ishin rrëmbyer nga rrjedha e përkohshme e jetës. Në vend të kontureve të qarta, kufijtë mbeten të paqartë në hapësirë.
Tema
Bjellorusia është vendlindja e Dmitry, veprat e tij të shumta janë të lidhura me këtë vend. Subjektet e preferuara për të janë çatitë e shtëpive, rrugët e ngushta dhe degët e tejmbushura të pemëve, vendet e lindjes. Të gjitha pikturat e artistit Dmitry Kustanovich janë të ngopura me përmbajtje emocionale.
Në atdheun e tij autori filloi të krijojë seri të tilla të famshme pikturash si "Fluturat", "Shirat e qytetit" dhe "Glass".
Cityscape
Në serinë e peizazheve urbane të Shën Petersburgut, detyra kompozicionale është të tregojë jetën e qytetit në periudha krejtësisht të ndryshme të vitit dhe ditës. E gjithë paleta e ngjyrave përbëhet nga tone të lehta, por të ftohta, të cilat karakterizojnë në mënyrë të përkryer klimën. Pikturat përcjellin mirë arkitekturën e kryeqytetit kulturor.
Imazhi i natyrës
Tema e peizazhit detar është larg nga vendi i fundit për mjeshtrin. Pikturat e artistit Dmitry Kustanovich janë në gjendje të marrin jetë, pasi autori punon me një larmi nuancash, duke krijuar efektin e një hapësire tepër të prekshme.
Në një seri pikturash me titull "Studimi dimëror në fshat" Kustanovich krijon një të thjeshtëkompozim me ndihmën e ngjyrave të qeta të paletës, duke e zhytur kështu shikuesin në një gjendje paqeje. Në shumicën e veprave në këtë seri, autori përshkruan imazhe të rrethinave provinciale ruse: një rrugë rurale dimërore e mbuluar me borë dhe shtëpi komode dhe të ngrohta prej druri. Në një seri të këtyre studimeve, është e mundur të gjurmohen qartë tiparet karakteristike të Kustanovich:
- tone të zgjedhura jashtëzakonisht dhe kombinimi i tyre, me ndihmën e të cilave transmetohen vërshime të lehta të mbulesës pothuajse të paprekur bore;
- ndjenja freskinë e ajrit të ngrirë;
- ndjenja e hapësirës.
Autori nuk ishte indiferent ndaj zgjimit të natyrës nga letargji. Kështu, vepra "Kopshti i majit" është i mbushur me nuanca të ndezura të timbrit (si notat në muzikë): këtu janë petale të bardha me thekse të k altërta, të verdha, blu dhe të kuqe dhe një ngjyrë jeshile shumë e lëngshme e bimëve. Artisti dukej se ishte mendërisht aty dhe ndjente çdo detaj, duke bërë goditje peneli.
Kur një person shikon pikturën shumëngjyrëshe "Rreze e diellit të mbrëmjes në pyllin e verës", dielli duket se e ndriçon atë. Autori krijon efektin e jetës së egër dhe një atmosferë unike me ndihmën e goditjeve të lehta të bëra me lëvizje vibruese të furçave. I gjithë peizazhi ndriçohet nga rrezet, thyerja e të cilave shihet në të gjitha detajet e paraqitura në foto.
Për ata që duan të shijojnë talentin e artistit me sytë e tyre, Galeria Kustanovich është e hapur në qytetin e Shën Petersburgut në rrugën Bolshaya Konyushennaya, 11.
Recommended:
Si të vizatoni një profil të fytyrës së një vajze, një fëmije dhe një burri të rritur
Profili i fytyrës - skica të mahnitshme që mund të përcjellin të gjithë thelbin e një individi, të krijojnë një skicë të gjithë pamjes njerëzore. Por kjo është një detyrë e lodhshme dhe e vështirë. Prandaj, për të nxjerrë një profil fytyre, një artist fillestar duhet të dijë se si ta bëjë atë
"Kjo është e gjitha në një besëlidhje të vetme": një analizë. "I gjithë thelbi është në një testament të vetëm" - një poezi nga Tvardovsky
Poema e Tvardovsky "I gjithë thelbi është në një testament të vetëm" na shpjegon se liria e krijimtarisë është e pakufizuar, se çdo person ka të drejtë të shprehë mendimin e tij
Ansambli Moiseev: historia dhe moderniteti
Ansambli i valleve popullore Igor Moiseev është një akademik shtetëror. Është krijuar në vitin 1937 dhe konsiderohet grupi i parë koreografik në botë, veprimtaria profesionale e të cilit është interpretimi dhe popullarizimi i folklorit të vallëzimit të popujve të ndryshëm të botës
Zanret e muzikës klasike: historia dhe moderniteti
"Muzika klasike" dhe "klasikët muzikorë" janë dy formulime absolutisht ekuivalente, të lira nga korniza e terminologjisë, që pasqyrojnë një shtresë të gjerë të kulturës muzikore, rëndësinë e saj historike dhe perspektivat për zhvillim të mëtejshëm. Shpesh termi "muzikë klasike" zëvendësohet me shprehjen "muzikë akademike"
Krasnogorsk: shkolla e artit. Historia dhe moderniteti
Prindërimi është një proces shumë i rëndësishëm për çdo prind. Dhe sigurisht, duhet të jetë i gjithanshëm. Fëmijët duhet të zhvillohen si fizikisht ashtu edhe intelektualisht. Por mos harroni për edukimin e tyre artistik. Në fund të fundit, është një fëmijë të cilit i janë rrënjosur konceptet e bukurisë dhe artit që në fëmijëri, i cili do të jetë në gjendje të zbatojë njohuritë e marra gjatë gjithë jetës së tij në të ardhmen. Si po shkojnë gjërat me institucionet arsimore të fëmijëve në rajonin e Moskës?