2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Statistikat thonë se kur i përgjigjen pyetjes për artistin më të famshëm, shumica thonë tre emra: Leonardo, Picasso dhe Van Gogh. Më tej, rezulton se Leonardo da Vinci është gjeniu universal i Rilindjes, Picasso është një shpikës që arriti famë dhe pasuri, dhe vetëm Vincent van Gogh është një gjeni i vërtetë i pikturës, dorën e çmendur të të cilit e udhëhiqte Zoti.
Mendimi i përgjithshëm është një gjë e dyshimtë, por duke parë pikturën "Vreshtat e kuqe në Arles", mund të pajtohemi me të.
Një nga të paktat e shitura në jetë
Jeta e njerëzve të shquar është plot mistere dhe mite. Vincent van Gogh (1853-1890) jetoi jetën e tij për një periudhë 37-vjeçare, klasike për gjenitë, u angazhua në mënyrë aktive në pikturë për rreth 10, por arriti të kalonte nga një fillestar autodidak në një mjeshtër që ktheu botën e pikturës. me kokë poshtë. Kjo shkakton habi dhe pyetje për të gjithë ata që janë të interesuar për artin dhe përndjek fansat e sensacionalizmit dhe teorive konspirative. Besohet se mjeshtri holandez krijoi pikturat e tij nën ndikimin e sëmundjes mendore, gjë që e solli atë në varr. Të tjerët e përfaqësojnë atë si një biznesmen të matur, i cili, së bashku me vëllain e tij Theo, një tregtar i suksesshëm arti, po kërkonte një mënyrë.pushtoni tregun me një stil të padukshëm pikture dhe bëni një pasuri.
Po, pikturat e Van Gogh tani janë një nga lotet më të shtrenjta të ankandeve, një nga investimet më fitimprurëse. Dhe gjatë jetës së tij, vepra "Vreshtat e kuqe në Arles" u ble në ekspozitën e "Grupit të Njëzet", e cila u mbajt në Bruksel në 1890. Është blerë për 400 franga (rreth 2000 dollarë të sotëm) nga artistja Anna Bosch. Sipas disa raporteve, ajo më pas e shiti, sepse nuk mund të pikturonte në stilin e saj - pointillizmi dhe neo-impresionizmi, ndërsa një pikturë e Van Gogh-ut digjej me ngjyra në mur.
Kjo kryevepër tani mund të shihet në koleksionin e Muzeut të Arteve të Bukura. Pushkin në Volkhonka. Kjo ndodhi falë koleksionistit të famshëm Sergei Ivanovich Shchukin, i cili vlerësoi shumë artin e artistëve bashkëkohorë.
Historia e shkrimit
Në 1888, Van Gogh u zhvendos nga Parisi në Provence, në jug të Francës. Në qytetin e Arles, ai merr me qira një shtëpi të vogël si studio. Ai u frymëzua nga ideja për të organizuar një komunë artistësh me të cilët takoi në kryeqytet. Në veçanti, ai ftoi Paul Gauguin (1848-1903) i cili kaloi rreth dy muaj në Arles, i cili përfundoi në një konflikt të dhunshëm dhe një teprim të pakuptueshëm, si rezultat i të cilit Van Gogh humbi një pjesë të veshit. Ka shumë teori dhe hamendje të turbullta të ndërtuara rreth kësaj historie, ajo u bë manifestimi i parë i gjallë i një sëmundjeje mendore që mundi Van Gogh në fund.
Por gjëja kryesore ishte se periudha e kaluar nga mjeshtri midis ngjyrave të ndezura jugore, midis peizazheveProvence, e cila pushtoi artistin, u bë për Van Gogh një nga më të frytshmet. Portrete, peizazhe, të famshmit "Sunflowers", "Night Cafe", "Starry Night mbi Rhone" - e gjithë kjo u pikturua në Arles dhe rrethinat e tij. "Vreshtat e Kuqe në Arles" ishte rezultat i një shëtitjeje, të përshkruar nga artisti në një letër drejtuar vëllait të tij Theo. Perëndimi i diellit skuqi vreshtin bregdetar, duke krijuar për pak kohë një botë me kombinime të paprecedentë ngjyrash që vetëm një piktor i vërtetë është i destinuar t'i shohë dhe t'i fiksojë.
Përshkrim
Në truallin bregdetar, në kthesën e një lumi të vogël, po punohet për vjeljen e rrushit. Dielli i ndritshëm po anon drejt horizontit, duke përmbytur qiellin me ar flakërues, duke reflektuar në një shteg verbues në ujë, duke ngjyrosur gjethet e vreshtit në plan të parë me nuanca të ndryshme të kuq. Në mes të fushës shihen figura të grave që punojnë dhe vagonëve. Ato janë të shkruara në nuanca komplekse të blusë dhe kanë një skicë karakteristike të errët, tani të qartë, tani që shkëlqen në ajrin e mbrëmjes. Shkruhen edhe pemët që mbyllin fushën, duke shkuar në horizont. Piktura "Red Vineyards in Arles" është një harmoni e mahnitshme e ngjyrave të ngrohta dhe të nxehta me një vezullim të ftohtë të nuancave blu dhe blu, një jeshile shumë komplekse.
Aty ku nuk mbetën asnjë zjarr në plan të parë, u shfaqën copa toke të zhveshura. Duket si metal i ftohur ose si dru zjarri i zbehur, kur gjuhët e zjarrta që ndezin zëvendësohen nga thekonet e hirit që dridhen në sipërfaqet me gunga të qymyrit dhe hirit.
Diku mund të shihni shkëndijat e fundit të dritës së diellit, por joverbuese, dhe e shuar - rozë, vjollcë, pjeshkë. Ata zbutin ato kombinime ngjyrash që do të ishin një disonancë e tmerrshme nëse do të tërhiqeshin nga kanavaca e përgjithshme e figurës dhe do të shfaqeshin si pika të veçanta në një sfond neutral. Por ky zbutje nuk e shuan energjinë e goditjeve dhe goditjeve individuale, të ndryshme në formë dhe madhësi. "Vreshtat e kuqe në Arles" - një kazan që vlon me ngjyra dhe energji, i ngjitur në një harmoni të vetme nga gjeniu i mjeshtrit.
Faza e re
Ata që kanë vizituar Muzeun Van Gogh në Amsterdam, i cili strehon koleksionin më të madh të pikturave të mjeshtrit, thonë se është fizikisht e vështirë t'i shikosh pikturat e tij për një kohë të gjatë. Kjo është veçanërisht e vërtetë për gjithçka që u krijua pas fazës pariziane të jetës dhe krijimtarisë. Ngjyrosja prej dheu, e përmbajtur e kohës së Ngrënësve të Patateve u zëvendësua nga ngjyrat e pastra, kumbuese. Të tilla janë Vreshtat e Kuqe në Arles. Vincent van Gogh përdor këtu që gjenden në jug të Francës, në "Sunflowers" dhe "Yellow House", dridhjet e veçanta të së verdhës, e cila përfshin flakët e nxehta të portokallisë dhe të kuqes.
Por është e rëndësishme të dimë diçka tjetër - puna e Van Gogh bazohet në inteligjencën e lartë. Historia e një autodidakti të çmendur, që bën lëvizje të pakontrolluara të furçës, duke aplikuar goditje dhe njolla arbitrare - kjo nuk ka të bëjë me të. Çdo foto e holandezit është një shëmbëlltyrë e mençur për botën dhe njeriun, për kuptimin dhe bukurinë e jetës. Jo më kot vepra letrare e Van Gogut në formën e letrave drejtuar vëllait të tij Theodore, që përmban diskutime rreth kërkimeve dhe gjetjeve krijuese, ka një vlerë të madhe. Në to ai është i lexuar mirë,personi më i arsimuar me njohuri dhe bazë teorike.
Secili gjen të vetin
Vërtet veprat e mëdha të artit janë shumështresore, çdo shikues gjen të tijën në to, për shkak të përgatitjes së mendjes dhe shpirtit. Piktura e Van Gogh "Vreshtat e kuqe në Arles" është një histori plot energji dhe emocione për unitetin e njeriut dhe natyrës, për kuptimin dhe racionalitetin e qenies, për rrjedhën e pafund të kohës.
Recommended:
Pak argjendi ngjyrë të kuqe njolla: ujku, ariu dhe xhaketë e kuqe
Shumë njerëz kanë dëgjuar shprehjen "ngjyrë me pika squfuri-të kuq", por jo të gjithë menduan nëse një hije e tillë ekziston në natyrë siç është në të vërtetë. Siç doli, ngjyra gri-kafe mund të jetë spektakolare dhe e ndritshme
Vepra e Van Gogh. Kush është autori i pikturës "The Scream" - Munch apo Van Gogh? Piktura "Scream": përshkrim
Ka legjenda për mallkimin e pikturës "The Scream" - ka shumë sëmundje misterioze, vdekje, raste misterioze rreth saj. A është pikturuar kjo pikturë nga Vincent van Gogh? Piktura "The Scream" fillimisht u quajt "The Cry of Nature"
"Fati i një njeriu" - tregimi i Sholokhov. "Fati i njeriut": analizë
Mikhail Aleksandrovich Sholokhov është autor i tregimeve të famshme për Kozakët, Luftën Civile, Luftën e Madhe Patriotike. Në veprat e tij, autori tregon jo vetëm për ngjarjet e ndodhura në vend, por edhe për njerëzit, duke i karakterizuar ata shumë me vend. E tillë është historia e famshme e Sholokhov "Fati i njeriut". Një analizë e veprës do ta ndihmojë lexuesin të ndiejë respekt për protagonistin e librit, të njohë thellësinë e shpirtit të tij
"Danae" nga Rembrandt: historia e pikturës dhe fakte interesante rreth krijimit të saj
Në shekullin e 20-të, shumë piktura nga artistë të mëdhenj vuajtën nga sulmet e vandalëve. Danae e Rembrandt nuk bën përjashtim. Pas një restaurimi të gjatë, ajo u kthye në vendin e saj origjinal në Hermitage, por tashmë nën xham të blinduar
"Thjesht e kuqe" - kreativitet me ngjyrë të kuqe
Cili është emri i grupit? Kjo pyetje lind para muzikantëve të çdo grupi fillestar. Ndonjëherë ekipet ndryshojnë emrin e tyre disa herë përpara se të arrijnë në opsionin optimal, sipas mendimit të tyre. Zgjidhja e këtij problemi doli të ishte shumë më e lehtë për muzikantët e grupit "Simply Red"