2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Georgy Georgievich Shishkin është një artist bashkëkohor rus që ka zhvilluar teknikën e tij të pikturës. Sot ai njihet si një mjeshtër i shquar i pikturës pastel. Pikturat e artistit u shfaqën në ekspozitat personale ruse dhe ndërkombëtare të mbajtura në Paris, Kanë, Nice, Monte Carlo, Luksemburg.
Aftësitë e tij janë gjithashtu të kërkuara në Perëndim, por me pranimin e tij, ai "mbeti gjithmonë një artist rus me shpirt rus, me besim dhe kujtim për atdheun."
Kështu edhe misioni vullnetar i Shishkinit për të përfaqësuar artin rus në Perëndim. Në fund të fundit, vetëm një herë jashtë vendit, një person me të vërtetë rus, një krijues, fillon të kuptojë veçanërisht fort se i gjithë bagazhi i tij artistik vjen nga ato përshtypje që ai mori në rininë e tij. Ndoshta, për piktorin, këto ishin kryeveprat e Andrei Rublev, të cilat ai i pa në Vladimir gjatë udhëtimeve të tij me një libër skicash në Rusinë provinciale.
Në vijim do të ndalemi në biografinë e artistit Shishkin.
Fëmijëri
E ardhmjaartisti lindi në 1948 në familjen e një muzikanti. Babai i tij, Georgy Ivanovich Shishkin, ishte një muzikant, luante violinë në orkestrën e Teatrit të Komedisë Muzikore në Sverdlovsk. Ndërsa luftonte për Stalingradin, ai u plagos rëndë dhe vdiq disa kohë pas lindjes së djalit të tij.
Paraardhësit e djalit ishin fshatarë nga provinca Vyatka, të cilët u bënë tregtarë në fillim të shekullit të 20-të. Gjyshja, Anna Efimovna, e reja Kushnina, ishte e talentuar muzikore dhe krijuese. Si vajzë, ajo ishte në korin e kishës dhe më vonë këndoi për të ftuarit, duke e shoqëruar veten në kitarë.
Që në moshën shtatë vjeçare, duke mësuar të luante violinë, djali vizatonte shumë. Siç tha ai vetë më vonë: "Tashmë në ato vite e dija që do të isha artist."
Dhjetë vjeçari Georgy Shishkin u pranua në Shkollën e Artit në Kolegjin e Artit Sverdlovsk. Këtu mësuesi i tij ishte Nikolai Nikolaevich Moos, një grafik i famshëm që ilustroi libra për fëmijë. Në vitin 1935, përralla e Kipling për Mowgli ishte zbukuruar me vizatimet e tij. Ky botim prodhohet edhe sot me të njëjtat ilustrime të mrekullueshme.
Pesë vjet më vonë, Georgy u diplomua nga shkolla e artit me nderime, pasi mori një rekomandim për të vazhduar arsimin e tij si studenti më i mirë. Megjithatë, të afërmit, duke u kujdesur për të ardhmen e sigurt të djalit, këmbëngulën që ai të hynte në fakultetin e ndërtimit.
Rinia
Por pasi studioi dhe dy vjet punë, Shishkin megjithatë u bë student në Institutin e Arkitekturës Sverdlovsk (tani ky institucion arsimor quhet UralAkademia Shtetërore e Arkitekturës dhe Artit). Nga viti 1969 deri në 1975, artisti i ardhshëm, së bashku me mikun e tij Anri Kaptikov, i cili më vonë u bë profesor, bënë shumë udhëtime në qytete të vogla ruse dhe ai, duke qenë një njohës i arkitekturës ruse, e ndihmoi George të zbulonte artin e madh të Rusisë së Lashtë.
Duke filluar nga viti 1974, artisti i ri Georgy Shishkin ka qenë pjesëmarrës i ekspozitave të kombinuara profesionale. Në vitin 1981, ai ekspozoi punën e tij për herë të parë si një artist i pavarur.
Ekspozitat e para
Atëherë Shishkin ishte praktikant në Shkollën e Lartë të Artit Industrial të Moskës Stroganov. Ai punoi shumë dhe gradualisht fitoi famë. Në vitin 1985, Unioni i Artistëve të BRSS e pranoi atë në radhët e tyre.
Gjatë viteve 1980, Shishkin arriti të marrë pjesë në disa dhjetëra shfaqje pikturash në Moskë dhe qytete të tjera të Rusisë, dhe në vitin 1989 ekspozita e tij e parë e huaj u zhvillua në Gjermaninë Perëndimore.
Katër vjet më vonë pati një tjetër - këtë herë në Francë. Fillimisht ishte Parisi, dy vjet më vonë Versaja dhe Kana. Në të fundit prej tyre u blenë katër telajo të mjeshtrit. Ekspertët i quajtën tre vepra që lidhen me serialin me emrin e përgjithshëm "Ëndrrat ruse" një shprehje të stilit të ri rus.
Eksperti i artit, ish-këshilltar i Margaret Thatcher, Baroni Robert Alistair MacAlpine i kushtoi një artikull të botuar në një nga revistat londineze veprës së Shishkin. "Artisti që kapi enigmën e Rusisë" - kështu e quajti aiky mjeshtër.
Arritjet
Georgy Georgievich Shishkin pikturoi një sërë portretesh të personaliteteve të tilla të famshme krijuese si Innokenty Smoktunovsky, Gerard Depardieu, Inna Churikova, Elena Gogoleva, Yuri Yakovlev, Boris Shtokolov dhe të tjerë..
Princi i Monakos Albert II dhe Presidenti i Emirateve të Bashkuara Arabe, Sheikh Zayed bin Sulltan Al Nahyan i Abu Dhabi pozuan për Shishkin.
Në vitet 1990-2000, artisti krijoi një seri pikturash kushtuar Teatrit Bolshoi dhe solistëve të shquar - Chaliapin, Nureyev, Nijinsky, Lifar, si dhe vetë Diaghilev dhe "Baletin e tij Rus".
Georgy Georgievich mori pjesë në projekte të shumta kulturore. Në veçanti, ndërsa ishte ende student në një institut arkitektonik, ai zhvilloi modele fenerësh për Sheshin Historik të Qytetit. Më vonë ai projektoi brendësinë e Muzeut lokal të Teatrit të Operës dhe Baletit, pikturoi fasadën e Kishës së të Gjithë Shenjtorëve, në të cilën dikur u pagëzua.
Artisti Shishkin është pjesëmarrës në projekte të ndryshme filatelike (për shembull, "Post pulla të Principatës së Monakos", etj.). Për punën e tij në fushën e filatelisë dhe për kontributin e tij në zhvillimin e saj, ai u bë anëtar korrespondent i Akademisë Kombëtare të Filatelisë së Rusisë (dhjetor 2011), dhe në vitin 2013 u nderua me medaljen Faberge.
Sot veprat e Georgy Shishkin i përkasin një sërë muzeve dhe koleksioneve të koleksionistëve privatë në shumë vende të botës. Ato dekorojnë, për shembull, pallatin e Princit të Monakos, një koleksion pikturash nga mbretëresha angleze Elizabeth II, janë në koleksionin e këngëtarit Luciano Pavarotti, LordAlistair McAlpine, Guy Haytens, Princi Nikita Lobanov-Rostovsky dhe shumë të tjerë.
Origjinaliteti i punimeve
Në çdo përshkrim të pikturës nga artisti Shishkin, do të vërehet më shumë se një herë se këto vepra duken të tejdukshme, dhe ato kombinojnë në mënyrë të pazakontë pika abstrakte dhe linja të qarta, goditje të ndritshme të impresionizmit dhe shpirtërore ruse të imazheve.
Që nga vitet '80, duke eksperimentuar në lloje të ndryshme teknikash artistike, artisti Shishkin preferon pikturën pastel. Gradualisht, zhvillohet metoda e tij origjinale, në të cilën baza për pastel përgatitet në atë mënyrë që vizatimi të mos shkërmoqet. Kjo i lejon masterit të krijojë piktura me formate të mëdha.
Duke folur për qasjen e tij ndaj pikturës në një intervistë me revistën pariziane Russian Thought, artisti vuri në dukje:
U përpoqa të formoja, të gjeja gjuhën time pikture. Mënyrat se si punoj me pastelët nuk janë parë ende nga artistë të tjerë. Marr një sipërfaqe të ndryshme që lejon shtresimin dhe ruajtjen e transparencës së shtresave pastel, e cila zakonisht përdoret si material mbulues. Kjo teknikë më lejon të shkruaj pastel me format të madh.
Metoda krijuese e Shishkinit quhet "instinktive" dhe "thellësisht e ndjeshme" nga historianët e artit. Këto fjalë, si rregull, shoqërojnë përshkrimin e artistit Shishkin. Në të njëjtën kohë, një arritje e qartë e qëllimeve specifike tematike mund të gjurmohet në metodën e tij.
Kreativiteti si dialog
Në vitin 1993, një pikturë u ekspozua në hollin e Teatrit BolshoiShishkin, kushtuar këngëtarit të shquar të operës ruse, solistit të teatrove Bolshoi dhe Mariinsky Fyodor Chaliapin. Po atë ditë u mbajt edhe koncerti i përvjetorit të kujtimit të tij, ku morën pjesë pasardhësit e Chaliapin.
Sipas shumëkujt, portreti i pikturuar nga Shishkin doli sikur të ishte pikturuar nga një bashkëkohës i këngëtarit që e pa Chaliapin gjatë jetës së tij.
"Piktori i rafinuar i portretit" u quajt mjeshtër për punën e tij me imazhet e bashkëkohësve të tij. Por ai ka edhe një sekret tjetër: duke iu drejtuar nënvetëdijes së tij, mjeshtri arrin të shohë dhe ndjejë një person përmes kujtimeve dhe dëshmive dokumentare që kanë ardhur deri në kohën tonë.
Kështu u krijuan portretet kushtuar gjenive të kulturës ruse të së kaluarës: Chaliapin, Pushkin, Tsvetaeva, solistë të Baletit Rus Diaghilev.
Në një thirrje mendore për heronjtë e historisë, trashëgiminë kombëtare ruse, u pikturuan edhe pikturat e artistit Shishkin për serinë e famshme "Ëndrrat ruse". Këto janë kanavacat "Duke pritur", "Anna Yaroslavna", "Qyteti i Kitezh", "Këmbanat e mbrëmjes", "Patat-Mjellma", "Koha e Telasheve".
Recommended:
Benny Hill dhe shfaqja e tij. Biografia dhe vepra e komedianit anglez Benny Hill
Shumë adhurues të të qeshurit mund të shikojnë programin humoristik britanik "The Benny Hill Show" të transmetuar në kanalet televizive ruse. Kjo shfaqje është shfaqur në më shumë se 140 vende për tridhjetë vjet, pavarësisht se është kritikuar vazhdimisht nga shikuesit dhe persekutuar nga qeveritë. Cili është atëherë popullariteti i tij? Le ta zbulojmë së bashku. Ky artikull do të përshkruajë gjithashtu biografinë e Benny Hill, themeluesit të shfaqjes, një komedian dhe aktor anglez
Lagerlöf Selma dhe historia e saj e mahnitshme. Biografia dhe vepra
Shkrimtarja Lagerlöf Selma, e cila i dha botës një histori të mahnitshme për djalin Niels dhe patat e egra, në të gjitha veprat e saj u përpoq t'i mësonte njerëzimit që në moshë të re të dashurojë natyrën, të vlerësojë miqësinë dhe të respektojë atdheun
Për çfarë jetoi dhe shkruante Yury Osipovich Dombrovsky? Biografia dhe vepra e shkrimtarit dhe poetit
Dombrovsky Yuri Osipovich është një shkrimtar dhe poet i famshëm rus që jetoi në shekullin e 20-të. Fati i tij nuk ishte i lehtë, si shumë artistë të fjalës, vepra e të cilëve bie në epokën sovjetike. Dombrovsky Yuri Osipovich na la vepra që na bëjnë të mendojmë shumë. Artikulli jep një pasqyrë të shkurtër të jetës dhe veprës së tij
Viktor Vasnetsov (artist). Rruga e jetës dhe vepra e artistit më të famshëm rus të shekullit XIX
Pas diplomimit në Akademinë e Arteve në 1873, artisti Vasnetsov filloi të marrë pjesë në ekspozitat e Wanderers të organizuara nga artistë të Shën Petersburgut dhe Moskës. "Partneriteti" përfshinte njëzet artistë të famshëm rusë, ndër të cilët ishin: I. N. Kramskoy, I. E. Repin, I. I. Shishkin, V. D. Polenov, V. I. Surikov etj
Jeta dhe vepra e Turgenev. Vepra nga Turgenev
Ivan Sergeyevich Turgenev lindi në një familje fisnike në 1818. Duhet të them se pothuajse të gjithë shkrimtarët kryesorë rusë të shekullit të 19-të dolën nga ky mjedis. Në këtë artikull do të shqyrtojmë jetën dhe veprën e Turgenev