Kompozitori amerikan Leonard Bernstein: biografia, krijimtaria dhe fakte interesante

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Biografia e Leonard Bernstein filloi në Lawrence, Massachusetts. Ai ishte djali i çifutëve ukrainas, Jenny (i mbiquajtur Reznik) dhe Samuel Joseph Bernstein, një shitës me shumicë bukurie. Të dy prindërit ishin nga Rivne (tani Ukraina).

Vitet e hershme

Familja e tij shpesh jetonte në shtëpinë e tyre verore në Sharon, Massachusetts. Gjyshja e tij këmbënguli që djali të quhej Louis, por prindërit e thërrisnin gjithmonë Leonard. Ai e ndryshoi ligjërisht emrin e tij në Leonard kur ishte pesëmbëdhjetë vjeç, menjëherë pas vdekjes së gjyshes. Për miqtë e tij dhe shumë të tjerë, ai u prezantua thjesht si "Lenny".

Në një moshë shumë të hershme, Leonard Bernstein dëgjoi pianistin të performonte dhe u mahnit menjëherë nga kjo muzikë magjepsëse. Më pas ai filloi të studionte seriozisht pianon pasi pianoja e kushërirës së tij Lillian Goldman u ble nga familja e tij. Bernstein ndoqi Harrison Grammar School dhe Bostonshkollë latine. Si fëmijë, ai ishte shumë i afërt me motrën e tij të vogël Shirley dhe shpesh luante me të në piano opera dhe simfoni të tëra të Beethoven-it. Ai kishte mësues të shumtë pianoje gjatë rinisë së tij, duke përfshirë Helen Coates, e cila më vonë u bë sekretare e tij.

Universiteti

Pas diplomimit në Shkollën Latine të Bostonit në 1935, dirigjenti i ardhshëm Leonard Bernstein ndoqi Universitetin e Harvardit, ku studioi muzikë nën Edward Burlingham-Hill dhe W alter Piston. Ndikimi më i madh intelektual i Bernstein në Harvard ishte ndoshta profesori i estetikës David Prall, pikëpamjen multidisiplinare të të cilit për artin e ndau kompozitori i madh për pjesën tjetër të jetës së tij.

Në atë kohë, Bernstein u takua edhe me dirigjentin Dimitri Mitropoulos. Edhe pse ai kurrë nuk e mësoi Bernstein, karizma dhe forca e Mitropulos si muzikant ishte një ndikim i madh në vendimin e tij për të marrë drejtimin. Mitropulos nuk ishte stilistikisht i afërt me Leonard Bernstein, por ai ndoshta ndikoi në disa nga zakonet e tij të mëvonshme dhe gjithashtu i nguli një interes për Mahlerin.

Jeta e rritur

Pas studimeve, dirigjenti i ardhshëm jetoi në Nju Jork. Ai ndante një apartament me mikun e tij Adolph Green dhe shpesh performonte me të, Betty Comden dhe Judy Holliday në një trupë komedi të quajtur Revolucionarët që performonte në Greenwich Village. Ai mori me qira hapësirë nga një botues muzikor, transkriptoi muzikë dhe krijoi aranzhime me pseudonimin Lenny Umber. ("bernstein" në gjermanisht "qelibar", si dhe"amber" në anglisht) Në vitin 1940, ai filloi studimet në Institutin Veror Tanglewood të Orkestrës Simfonike të Bostonit në klasën e dirigjentit orkestral Serge Koussevitzky.

Miqësia e Bernstein me Copland (i cili ishte shumë i afërt me Koussevitzky) dhe Mitropoulos ishte e dobishme pasi e ndihmoi atë të siguronte një vend në klasë. Ndoshta Koussevitzky nuk i mësoi Bernsteinit stilin bazë të dirigjimit (të cilin ai e kishte zhvilluar tashmë nën Reiner), por përkundrazi u bë një lloj figure e babait për të dhe ndoshta i futi atij një mënyrë emocionale të interpretimit të muzikës. Më pas Bernstein u bë ndihmës dirigjenti i Koussevitzky dhe më vonë ia kushtoi Simfoninë e tij nr. 2 "Epoka e trazirave".

Fillimi i karrierës

14 nëntor 1943, ndihmës dirigjenti i sapoemëruar Arthur Rodzinsky i Filarmonisë së Nju Jorkut, ai bëri debutimin e tij madhor në një kohë të shkurtër - dhe pa asnjë provë - pasi dirigjenti i ftuar nuk ishte në gjendje të performonte për shkak të gripit. Programi përfshinte vepra nga Schumann, Miklós Roz, Wagner dhe Don Kishoti i Richard Strauss me solist Joseph Schuster, violonçelist solist i orkestrës. Para koncertit, Leonard Bernstein foli me Bruno W alter, duke diskutuar shkurtimisht vështirësitë e ardhshme në punë. New York Times e publikoi historinë në faqen e saj të parë të nesërmen dhe tha në një editorial, “Kjo është një histori e mirë suksesi amerikan. Një triumf i ngrohtë dhe miqësor e mbushi Carnegie Hall-in dhe u përhap në ajër”. Ai u bë menjëherë i famshëm sepsekoncerti u transmetua në mbarë vendin në CBS Radio dhe më pas Bernstein filloi të performonte si dirigjent i ftuar me shumë orkestra amerikane.

Drejtimi i orkestrës

Nga viti 1945 deri në 1947, Bernstein ishte drejtor muzikor i Orkestrës Simfonike në Nju Jork, e cila u themelua nga dirigjenti Leopold Stokowski. Orkestra (e mbështetur nga kryetari i bashkisë) kishte për qëllim një audiencë të ndryshme nga Filarmonia e Nju Jorkut, me programe më të përditësuara dhe bileta më të lira.

Karriera e mëtejshme

Bernstein ishte profesor i teorisë së muzikës nga viti 1951 deri në 1956 në Universitetin Brandeis, dhe në vitin 1952 ai organizoi Festivalin e Arteve Kreative. Ai vuri në skenë produksione të ndryshme në festivalin e parë, duke përfshirë premierën e operës së tij Trouble në Tahiti dhe versionin anglisht të Operas me tre stilolapsa të Kurt Weill. Festivali u riemërua pas tij në 2005, duke u bërë Festivali i Artit Leonard Bernstein. Në vitin 1953, ai ishte dirigjenti i parë amerikan që u shfaq në La Scala në Milano, duke drejtuar orkestrën gjatë performancës së Maria Callas në Medea të Cherubinit. Kallas dhe Bernstein punuan së bashku shumë herë pas kësaj. Duke kujtuar atë periudhë, biografët e quajnë veprën më të famshme të Leonard Bernstein "West Side Story".

Në vitin 1960, Bernstein dhe Filarmonia e Nju Jorkut mbajtën Festivalin Mahler, kushtuar 100-vjetorit të lindjes së kompozitorit. Bernstein, W alter dhe Mitropoulos organizuan dhe drejtuan të gjitha shfaqjet e festivalit. E veja e kompozitorit, Alma, mori pjesë në disa nga provat e Leonard. Në vitin 1960ai bëri regjistrimin e tij të parë komercial të një simfonie të Mahlerit (e katërta), dhe gjatë shtatë viteve të ardhshme ai punoi në ciklin e parë të plotë të regjistrimeve të të nëntë simfonive të përfunduara të Mahlerit. Të gjitha u prezantuan nga Filarmonia e Nju Jorkut, me përjashtim të Simfonisë së 8-të, e cila u regjistrua nga Orkestra Simfonike e Londrës për një koncert në Royal Albert Hall në Londër në 1966. Suksesi i këtyre regjistrimeve, së bashku me koncertet dhe transmetimet televizive të Bernstein, përcaktuan një ringjallje të interesit për Mahler në vitet 1960, veçanërisht në SHBA.

Bernstein pëlqente gjithashtu kompozitorin danez Carl Nielsen (i cili atëherë ishte pak i njohur në SHBA) dhe Jean Sibelius, popullariteti i të cilit kishte filluar të zbehej deri atëherë. Në fund, ai megjithatë regjistroi një cikël të plotë të simfonive të Sibelius dhe tre simfonive të Nielsen (Nr. 2, 4 dhe 5), si dhe regjistroi koncertet e tij për violinë, klarinetë dhe flaut. Ai gjithashtu regjistroi Simfoninë e 3-të të Nielsen me Orkestrën Mbretërore Daneze pas performancës së tij shumë të vlerësuar nga publiku në Danimarkë. Bernstein performoi edhe me një repertor kompozitorësh amerikanë, veçanërisht me ata me të cilët ishte i afërt, si Aaron Copland, William Schumann dhe David Diamond. Ai gjithashtu filloi të regjistrojë më aktivisht kompozimet e tij për Columbia Records. Këtu përfshiheshin tre simfonitë e tij, baletet dhe vallet simfonike nga West Side Story me Filharmoninë e Nju Jorkut. Ai botoi gjithashtu albumin e tij muzikor të vitit 1944, On The Town, regjistrimi i parë pothuajse i plotë i origjinalit, duke shfaqur disa anëtarë të kompanisë së tyre të vjetër në Broadway, duke përfshirëBetty Comden dhe Adolph Green. Leonard Bernstein ka bashkëpunuar gjithashtu me pianistin dhe kompozitorin eksperimental të xhazit Dave Brubeck.

Dalja nga Filarmonia

Pas largimit nga Filarmonia e Nju Jorkut, Bernstein vazhdoi të shfaqej me të për shumë vite deri në vdekjen e tij, duke bërë turne në Evropë në 1976 dhe Azi në 1979 së bashku. Ai gjithashtu forcoi marrëdhëniet e tij me Filarmoninë e Vjenës, duke regjistruar të nëntë simfonitë e përfunduara të Mahlerit (plus adagio nga simfonia e 10-të) me ta midis 1967 dhe 1976. Të gjitha u regjistruan për Unitel Studios, me përjashtim të regjistrimit të vitit 1967, të cilin Bernstein e regjistroi me Orkestrën Simfonike të Londrës në Katedralen Ely në 1973. Në fund të viteve 1970, kompozitori dhe dirigjenti luajti dhe regjistroi ciklin e plotë simfonik të Beethoven me Filarmoninë e Vjenës, dhe në vitet 1980 do të pasonin ciklet Brahms dhe Schumann.

Puna në Evropë

Në vitin 1970, Bernstein vendosi të luante në një program nëntëdhjetë minutësh të filmuar në dhe rreth Vjenës gjatë festimeve të 200-vjetorit të Beethoven-it. Ai paraqet fragmente të provave dhe shfaqjeve të Bernstein për koncertet Fidelio të Otto Schenck. Përveç Bernstein, i cili drejtoi Koncertin e Parë të Pianos gjatë Simfonisë së Nëntë të realizuar nga Filarmonia e Vjenës, i riu Plácido Domingo gjithashtu interpretoi si solist në koncert. Shfaqja, e titulluar fillimisht Ditëlindja e Beethoven: Festimi në Vjenë, fitoi një Emmy dhe u publikua në DVD në 2005. Në verën e vitit 1970, gjatë Festivalit të Londrës, ai luajti Requiem-in e VerditKatedralja e Shën Palit me Orkestrën Simfonike të Londrës.

Vitet e fundit

Në vitin 1990, Leonard Bernstein mori Çmimin Ndërkombëtar Premium Imperial për arritje të jetës në art. Kompozitori përdori çmimin prej 100,000 dollarësh për të krijuar "Fondacionin Arsimor Bernstein" (BETA), Inc. Ai e dha këtë grant për zhvillimin e një programi arsimor të specializuar në art. Qendra Leonard Bernstein u krijua në prill të vitit 1992 dhe filloi kërkime të gjera në fushën e teorisë së muzikës, duke rezultuar në zhvillimin e të ashtuquajturit "Modeli i Bernsteinit", si dhe një program special edukimi artistik me emrin e kompozitorit dhe regjisorit të madh.

Më 19 gusht 1990, Bernstein performoi si dirigjent në Tanglewood, dhe Orkestra Simfonike e Bostonit nën drejtimin e tij luajti "Four Marine Interludes" të Benjamin Britten dhe Peter Grimes dhe Simfoninë nr. 7 të Beethoven. Ai u kap nga një kollë e dhunshme gjatë pjesës së tretë të simfonisë së Beethoven, por Bernstein, megjithatë, vazhdoi të drejtonte koncertin deri në përfundimin e tij, duke u larguar nga skena gjatë një ovacioni në këmbë. Më pak se dy muaj më vonë, veprat muzikore të Leonard Bernstein "mbetën jetimë" - krijuesi i tyre, sipas versionit zyrtar, vdiq nga kanceri në mushkëri.

Jeta private

Jeta intime e dirigjentit dhe kompozitorit të madh shkakton shumë polemika për sa i përket vlerësimit moral të saj. Të gjithaBiografitë e shkurtra zyrtare të Leonard Bernstein pajtohen se ai ishte 100% homoseksual dhe i martuar vetëm për të avancuar karrierën e tij. Të gjithë kolegët, madje edhe gruaja e tij e dinin për orientimin e tij seksual. Nga fundi i jetës së tij, ai vendosi që nuk mund të gënjejë më veten dhe të gjithë të tjerët, dhe u transferua me partnerin e tij të atëhershëm, drejtorin muzikor Tom Contran. Citimet e Leonard Bernstein, të cilat mund të ishin gjykuar më qartë për jetën e tij personale, nuk janë ruajtur.