"Shporta me kone bredhi", Paustovsky: përmbledhje dhe analizë e tregimit

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Një nga autorët më të famshëm rusë - Konstantin Paustovsky. Shumë njerëz i mbajnë mend historitë e tij që nga fëmijëria. Ato shoqërohen gjithmonë me kërcitjen e borës së parë, gjethet shumëngjyrëshe të vjeshtës mbi pemë ose nën këmbë, ajrin e ngrirë dhe thellësinë tërheqëse të liqeneve pyjore. Një trishtim i lehtë, i lehtë vërehet në të gjitha veprat e tij; pa të, lumturia është e pamundur, siç besonte Paustovsky. "Shporta me kone bredhi" është plotësisht në përputhje me këtë komplot.

Rruga krijuese e shkrimtarit

Paustovsky Konstantin Georgievich shkroi veprat e tij të para gjatë viteve të shkollës në gjimnaz, dhe ato u botuan në 1912. Katër vjet më vonë, duke punuar në një dhomë kazan, Konstantin Paustovsky merr romanin e tij të parë, të cilin do ta shkruajë për shtatë vjet. Tregimet e tij në formën e një koleksioni do të botohen shumë më herët - në vitin 1928, me titullin "Anijet që vijnë".

Historia "Kara-Bugaz" (1932) i solli famë shkrimtarit. Sipas kritikëve të asaj kohe, kjo vepër e vuri menjëherë në ballë të shkrimtarëve sovjetikë. Paustovsky është një nga ata shkrimtarë rusë që janë të njohur jo vetëm në Rusi, por edhe nënë të gjithë botën. Kështu, kur libri i tij i parë, i botuar në anglisht (“A Tale of Life”), u shfaq 40 vjet më parë në SHBA, kritiku i njohur O. Prescott shkroi se ky ishte libri më i mirë që kishte lexuar këtë vit.

Pjekuria e shkrimit e Paustovsky ra në epokën e totalitarizmit të ashpër stalinist (1930-1950), - jo koha më e mirë për një karrierë shkrimi. Sidoqoftë, autori nuk shkroi asnjë fjalë të vetme lavdërimi kushtuar Stalinit në asnjë nga veprat e tij, ashtu siç nuk u morën letra shpifëse prej tij. Shkrimtari ishte në gjendje të gjente vendin e tij: ai shikon gjuhën e tij amtare dhe natyrën e vendit. Gradualisht, natyra bëhet një burim i vazhdueshëm për punën e Paustovsky. Ai përshkruan shumë vende të bukura nga pjesë të ndryshme të Rusisë: Jugu dhe rajoni i Detit të Zi, zona e mesme e Territorit Oka, Meshchera … Por vizioni i Paustovsky për natyrën është krejtësisht i veçantë. Është përmes bukurisë së natyrës që ai përpiqet të tregojë bukurinë e shpirtit të njeriut, gjuhës dhe kulturës kombëtare.

Qëllimi kryesor i jetës së Paustovsky ishte të shkruante dy libra të mëdhenj. Njëri prej tyre duhej t'u kushtohej njerëzve të ndryshëm të jashtëzakonshëm, të famshëm dhe pak të njohur, si dhe të harruar në mënyrë të pamerituar - atyre që K. G. Paustovsky i admironte. Do të publikohen tregime kushtuar disa prej tyre. Këto janë, për shembull, biografitë piktoreske të M. Gorky, A. Green, A. Chekhov, I. Bunin etj. Të gjithë ata dalloheshin nga një vizion i veçantë i botës, i vlerësuar veçanërisht nga Paustovsky. Por, për fat të keq, ai nuk pati kohë ta përfundonte këtë punë.

Një tjetër ide kryesore për të cilën Paustovsky kaloi rreth njëzet vjet -duke shkruar një histori autobiografike të përbërë nga gjashtë libra: Vitet e largëta (1945), Rinia e shqetësuar (1955), Fillimi i një epoke të panjohur (1957), Koha e pritjeve të mëdha (1959), Hidhe në jug (1960)), Libri i bredhjeve” (1963). Paustovsky vdiq në Moskë në vitin 1968 dhe u varros në varrezat Tarusa, në një kodër të lartë të rrethuar me pemë, në brigjet e një lumi të vogël. Ky vend u zgjodh nga vetë shkrimtari.

Pse Norvegjia?

Siç u përmend më herët, në vitet '30 të shekullit të njëzetë, Paustovsky Konstantin Georgievich iu kthye temës së natyrës. Shfaqja e miniaturës së famshme të gjetheve të panjës bëhet një lloj prologu i fillimit të kësaj faze të re krijuese. Ideja qendrore e veprave të shkrimtarit është ideja e bukurisë dhe poezisë së shpirtit njerëzor. Paustovsky përpiqet të zgjojë ndjenjat më të bukura dhe të buta tek lexuesit e tij.

Tregimi "Shporta me kone bredhi" është trillim. Megjithatë, në të njëjtën kohë, kjo është një histori e vërtetë për një njeri që ndjen delikate natyrën. Përralla "Shporta me kone bredhi" flet për kompozitorin e njohur norvegjez Edvard Grieg.

Norvegjia është një vend me natyrë të mahnitshme: shkëmbinj të pathyeshëm, pyje të dendur, gjire detare gjarpëruese, të lara nga Oqeani i ftohtë Arktik. Banorët e këtij vendi janë krenarë dhe trima: janë mësuar të nënshtrojnë elementët dhe ta kontrollojnë atë. Arti popullor i këtyre njerëzve është po aq unik dhe i bukur sa jeta dhe natyra që i rrethon. Norvegjia është e pasur me këngë, tregime, legjenda dhe tregime për vikingët dhe shpirtrat e këqij misterioz me të cilët njeriu duhet të përballet.për të kundërshtuar dhe të cilën ai duhet ta mposht. Norvegjia është gjithashtu e pasur me muzikë. Vendasit besojnë se meloditë më të bukura u vodhën nga shpirtrat e këqij nga guximtarët. Melodi të tilla mund ta bëjnë jo vetëm një person të kërcejë, por edhe një pyll dhe male. Arti origjinal i këtij vendi u bë i njohur në botë falë punës së banorëve të tij më të talentuar, për shembull, Heinrich Johan Ibsen (një dramaturg i famshëm norvegjez) ose kompozitor Edvard Grieg. Ky kompozitor reflektoi në jetën e tij të punës, zakonet, ritualet, traditat e vendlindjes dhe i tregoi gjithë botës për to.

Ndoshta Grieg ishte në të vërtetë kompozitori i preferuar i Paustovsky-t, ose ndoshta ai ishte thjesht afër motiveve të veprës së tij ose e admironte atë si person… Në një mënyrë apo tjetër, por bëhet fjalë për të "Shporta me kone bredhi". Autori, duke e bërë kompozitorin norvegjez personazhin kryesor të veprës së tij, nuk mund të injoronte natyrën e jashtëzakonshme të Norvegjisë. Kjo është e kuptueshme.

Storyline

Pra, tregimi "Shporta me kone bredhi" është një vepër për kompozitorin e njohur Edvard Grieg. Ndërsa ecte nëpër pyllin e vjeshtës, ai takon një vajzë të vogël Dagny me sy të bukur jeshil - vajzën e një pylltari. Kjo vajzë e vogël, natyra e mrekullueshme dhe moti i kthjellët ndikojnë në mënyrë magjike tek ai dhe ai i premton se do t'i bëjë një dhuratë kur të rritet. Grieg e përmbushi premtimin e tij. Kur vajza mbushi tetëmbëdhjetë vjeç, ajo së pari ndoqi një koncert simfonik. Në një moment, Dagny papritmas dëgjoi emrin e saj nga skena. Kjo ishte dhurata e kompozitorit - një vepër e shkruar për tëditëlindjen e tetëmbëdhjetë. Vetë kompozitori nuk ishte më gjallë në atë kohë. Gëzimi, paksa i hijezuar nga trishtimi i lehtë - i tillë është Shporta me kone bredhi.

Analiza e produktit (shkurtimisht)

Siç është përmendur tashmë, ekziston një cikël i tërë veprash kushtuar njerëzve të famshëm, i cili u shkrua nga Paustovsky. “Shporta me kone bredhi”, padyshim, nga i njëjti cikël. Kjo është një ese e vogël prekëse e shkruar për fëmijë. Për t'i mësuar lexuesit e tij të vegjël të shohin bukurinë e natyrës përreth tyre dhe ta duan atë - kjo është ajo që dëshironte K. G. Paustovsky. Shkrimtari u tregon njerëzve bukurinë që nuk mund të anashkalohet dhe duhet vlerësuar veçanërisht.

Sharmi unik i pyjeve, lumenjve, liqeneve, fushave, deteve dhe oqeaneve, natyraliteti, rinia është motivi kryesor i veprës. Dhe për ta parë dhe ndjerë këtë bukuri, autori tregon dy mënyra njëherësh: me ndihmën e fjalës dhe muzikës. Muzika luan një rol qendror në këtë histori. Edhe pse autori po përshkruan një pyll norvegjez, mund të supozohet se ai mund të jetë çdo pyll tjetër kudo në botë. Dhe as kompozitori nuk mund të ishte Grieg. Këto imazhe janë shumë të rëndësishme, por edhe më të rëndësishme janë ndjenjat dhe emocionet e personazheve që ngjall në to natyra. Lajtmotivi i kësaj historie, ndoshta, mund të quhet dashuria e jetës, e cila zgjohet pa ndryshim te personazhet kryesore. Autori përpiqet të tregojë se sa e bukur është jeta. Dhe ju mund ta kuptoni këtë duke vëzhguar natyrën, duke komunikuar me të. Dhe një shportë me kone bredhi vepron si një simbol i ndërveprimit midis natyrës dhe njeriut.

Planhistori

Për të kuptuar të gjitha ndërlikimet e një historie të mrekullueshme, le të përpiqemi të nxjerrim në pah pjesët e saj individuale. Pjesa "Shporta me kone bredhi" mund të ndahet si më poshtë:

1. Pyjet pranë Bergenit.
2. Takim me kompozitorin dhe vajzën.
3. Premtimi i Grig.
4. Krijimi i një pjese.
5. Dëgjuesit e parë.
6. Udhëtimi i parë i një vajze të re në një koncert.
7. Njoftim i papritur.
8. Kënaqësi dhe mirënjohje.

Muzikë në tregim

Sipas autorit, muzika është një pasqyrë e gjeniut. Muzika në tregim pushton jetën e personazheve dhe bëhet pjesëmarrëse në ngjarje. Lexuesi mund ta dëgjojë atë që në fjalitë e para të veprës - këto janë tingujt e pyllit të vjeshtës. Takimi i kompozitorit me vajzën është i mbushur edhe me muzikën e vet, duket sikur dëgjohet nga një shportë me kone bredhi. Ndoshta kompozitori në atë moment donte që të dëgjohej jo vetëm nga ai, por nga e gjithë bota dhe sidomos nga vogëlushja, e cila edhe vetë është pjesë e melodisë. Ndoshta kjo dëshirë e shtyu atë t'i bënte një dhuratë të tillë vajzës me sy të gjelbër të ndezur. Grieg ka më shumë se një muaj që shkruan një kompozim, të cilin do t'ia kushtonte Dagny-t. Kompozitori besonte se në dhjetë vjet, pasi kishte dëgjuar tingujt e melodisë, vajza do të njihte në to pyllin e saj dhe natyrën e saj amtare, të njohur që nga fëmijëria. Ai donte të ndriçonte me muzikën e tij gjithë sharmin dhe gëzimin e vajzërisë. Grieg u përpoq të përcillte përmes tingujve të derdhur bukurinë e një vajze të re, e cila mund të jetë e ngjashme me një natë të bardhë me një dritë misterioze dhe shkëlqimin e agimit. Ai që do të bëhet lumturia e dikujt dhe nga zhurma e zërit të të cilit dikujt do t'i dridhet zemra. Në fund të fundit, ai donte të tregonte bukurinë e jetës përmes muzikës së tij. Dhe ai e bëri.

Ishte një dhuratë vërtet e vlefshme. Era në kurorat e vjeshtës, gjethet e arta që shushurinin nën këmbë dhe një shportë e madhe me kone bredhi hodhën themelet për të. Kompozitori i madh, i cili në momentin e takimit nuk kishte në xhep asnjë kukull me sy në lëvizje, asnjë fjongo saten, asnjë lepur prej kadifeje - asgjë që mund t'i jepej një vajze të vogël, i dhuroi asaj diçka më shumë. Kur Dagny dëgjoi muzikën e tij, ajo zbuloi një botë të re, jashtëzakonisht të ndritshme, shumëngjyrëshe, frymëzuese. Ndjenjat dhe emocionet që më parë ishin të panjohura për të, i trazuan gjithë shpirtin dhe i hapën sytë ndaj bukurisë ende të panjohur. Kjo muzikë i tregoi Dagny jo vetëm madhështinë e botës përreth, por edhe vlerën e jetës njerëzore. Me rëndësi të veçantë për këto momente është fakti se autori i dhuratës nuk ishte më gjallë në atë kohë.

Një tjetër simbol i rëndësishëm në këtë histori është pianoja e vjetër, dekorimi i vetëm i banesës së kompozitorit. Ai dhe muret e bardha të banesës lejuan një person me imagjinatë të shihte shumë më tepër se sa mund të tregonte një brendshme e shkëlqyer: valët e mëdha të Oqeanit të Veriut që rrotulloheshin drejt brigjeve dhe rrahnin shkëmbinj të padepërtueshëm, ose, anasjelltas, një vajzë e vogël që i këndonte një ninullë. kukullën e saj prej lecke, të cilën e dëgjoi nga nëna. Pianoja e vjetër admiron aspiratat e larta njerëzore, vajton për humbjet e tij, gëzohet për fitoret e tij, qesh dhe qan me të. Ai mund të jetë me zë të lartëluftarak, akuzues dhe i indinjuar, ose, anasjelltas, papritmas e mbyll gojën. Kjo piano është mishërimi i gjallë i muzikës në histori.

Imazhi i Edvard Grieg

Bergen… Një nga qytetet më të bukura dhe më të lashta në Norvegjinë Perëndimore, i larë nga dallgët e detit Norvegjez. Madhështia e ashpër e natyrës malore kombinohet me qetësinë e qetë të luginave. Majat shkëmbore të maleve, të plotësuara nga liqene të thella dhe fjorde të kthjellta… Pikërisht këtu, mes bukurisë përrallore, më 15 qershor 1843 lindi Edvard Grieg. Si çdo person tjetër, ai nuk mund të qëndronte indiferent ndaj këtyre peizazheve mahnitëse. Nëse do të kishte lindur artist, do të kishte pikturuar piktura të bukura që pasqyrojnë natyrën e jashtëzakonshme të kësaj treve, nëse do të ishte bërë poet, do të kishte kompozuar poezi kushtuar vendit të tij. Grieg tregoi natyrën e atdheut të tij të dashur me ndihmën e muzikës.

Autori portretizon Grieg si një njeri me një organizim të thellë mendor, duke ndjerë në mënyrë delikate natyrën dhe njerëzit përreth tij. Kështu duhet të jetë një kompozitor. Grieg e percepton çdo moment të jetës së tij me admirim, bukurinë e gjen kudo dhe i gëzohet asaj. Kompozitori zbulon burimet e frymëzimit të tij në tingujt e natyrës. Ai shkruan për ndjenjat e thjeshta njerëzore: bukurinë, dashurinë dhe mirësinë, ndaj është e kuptueshme për të gjithë, edhe për njeriun më të thjeshtë.

Ideja e autorit për teatrin

Në këtë tregim, autori shpreh mendimin e tij për teatrin me zërin e Nils, xha Dagny, me ndihmën e një fraze: Në teatër duhet të besosh gjithçka,përndryshe njerëzit nuk do të kenë nevojë për asnjë teatër.” Kjo frazë e vetme e madhe flet shumë. Teatri mund t'i mësojë një personi shumë dhe t'i tregojë shumë, por pa besimin e shikuesit do të jetë vetëm humbje kohe.

Imazhi i Nils në tregim

Niels është xhaxhai i vajzës, një burrë paksa ëndërrimtar dhe ekscentrik që punon si parukier në teatër. Ai e sheh jetën në një dritë të pazakontë dhe i mëson Dagny-t të shikojë botën në të njëjtën mënyrë. Vizioni i tij për botën është me të vërtetë mjaft i pazakontë. Këtij njeriu i pëlqen të flasë sublimisht dhe me një nënvlerësim të lehtë. Ai e krahason mbesën e tij me akordin e parë të uverturës dhe i jep teze Magda fuqinë e magjisë mbi njerëzit, pasi është ajo që qep kostume të reja për njerëzit, dhe me ndryshimin e kostumit, sipas tij, vetë personi ndryshon. Ai gjithashtu e këshillon vajzën të vishet në mënyrë të tillë që të dallohet nga ambienti: me të zeza kur gjithçka përreth është e bardhë dhe anasjelltas. Dhe xhaxhai rezulton të ketë të drejtë, në fund. Ndoshta deri diku tregon edhe mendimin e vetë autorit për teatrin, muzikën dhe bukurinë. Dhe bota e brendshme e Niels është një shportë plot surpriza me kone bredhi.

Ritregim i shkurtër i pjesës

Edvard Grieg e kaloi vjeshtën në Bergen. Ai ishte veçanërisht i dashur për pyjet bregdetare për mjegullnajën e tyre të sjellë nga deti dhe bollëkun e myshkut të varur në fije të gjata nga pemët. Gjatë një prej shëtitjeve të tij nëpër një pyll të tillë, ai takoi Dagny Pedersen, vajzën e një pylltari. Ajo po mblidhte kone bredhi në një shportë. Një vajzë e vogël me dy bishta e magjepsi dhe ai vendosi t'i jepte diçka. Por ai nuk kishte asgjë të aftë me vetesharmoni një fëmijë me sy të gjelbër. Pastaj i premtoi se do t'i jepte diçka të veçantë, por jo tani, por pas dhjetë vjetësh. Dhe në përgjigje të lutjeve të vajzës për t'ia dhënë tani këtë gjë, ai e këshilloi atë të bënte durim. Pastaj kompozitori e ndihmoi të mbante shportën, mësoi emrin e babait të saj dhe ata i thanë lamtumirë. Për keqardhjen e vajzës, ai nuk shkoi në shtëpinë e tyre për çaj.

Grig vendosi të shkruante muzikë për të, dhe në faqen e titullit të shtypte: "Dagny Pedersen - vajza e pylltarit Hagerup Pedersen, kur ajo mbush tetëmbëdhjetë vjeç."

Më pas, autori i çon lexuesit në shtëpinë e kompozitorit. Nuk ka asgjë mobilje në të, përveç një divani të vjetër, dhe, sipas miqve të Grieg, banesa e tij dukej si një kasolle druvari. Dekorimi i vetëm i këtij apartamenti, por ndoshta më i miri nga të gjitha të mundshmet, është një piano e vjetër e zezë. Një shumëllojshmëri tingujsh fluturojnë nga poshtë çelësat e tij: nga shumë i gëzueshëm në shumë i trishtuar. Dhe kur ai papritmas ndalet befas, një fije bie në heshtje për një kohë të gjatë, si një Hirushe që qan, e ofenduar nga motrat e saj.

Kompozitori ka krijuar veprën e tij për më shumë se një muaj. Ai e ka shkruar duke imagjinuar sesi kjo vajzë vrapon drejt tij duke u mbytur nga lumturia. Ndërsa i thotë Dagny-t se ajo është si dielli dhe falë saj, një lule delikate e bardhë lulëzoi në zemrën e tij. Kompozitori e quan lumturi dhe reflektim të agimit. Për herë të parë, publiku më i mirë e dëgjoi punën e tij: cicat në pemë, një kriket, bora që fluturonte nga degët, një lavatriçe nga një shtëpi fqinje, një Hirushe e padukshme dhe detarë në një zbavitje.

Dagny mbaroi shkollën e mesme në moshën 18-vjeçare, ajo është kthyer në një vajzë të hollë me flokë të dendur bjondgërshetat. Menjëherë pas kësaj ajo shkoi për të vizituar të afërmit e saj. Xhaxhai Niels punonte si parukier në teatër dhe tezja Magda punonte si rrobaqepëse teatrale. Shtëpia e tyre ishte e mbushur me sende të ndryshme të mjeteve profesionale: paruke, shalle cigane, kapele, shpata, tifozë, çizme mbi gju, këpucë argjendi, etj. Falë punës së tyre, Dagny ishte në gjendje të shkonte shpesh në teatër: shfaqjet thellësisht. lëvizi dhe e preku.

Një ditë tezja ime këmbënguli që për hir të një ndryshimi ishte e nevojshme të shkoja në një koncert në parkun e qytetit, i cili mbahej në ajër të hapur. Dagny veshi një fustan të zi me nxitjen e xhaxhait të saj dhe dukej aq e bukur sa ishte si të dilte në një takim të parë.

Muzika simfonike, e dëgjuar për herë të parë prej saj, bëri një përshtypje të çuditshme. Imazhe të çuditshme i shkëlqenin para syve, si një ëndërr. Atëherë papritmas iu duk se emri i saj u shqiptua në skenë. Më pas njoftimi u përsërit dhe doli që tani do të luhej një pjesë kushtuar asaj.

Muzika e çoi Dagny-n në pyllin e njohur, në atdheun e saj, ku luanin brirët e bariut dhe zhurmonte deti. Vajza dëgjoi anijet prej xhami që lundronin, bilbilin e zogjve që fluturonin mbi to, fëmijët që thërrisnin në pyll, këngën e vajzës kushtuar të dashurit të saj. Ajo dëgjoi thirrjen e muzikës dhe lotët e mirënjohjes i rrodhën nga sytë. Dhe ajri gjëmonte: "Ti je lumturia ime, ti je gëzimi im, ti je shkëlqimi i agimit."

Kur tingujt e fundit të kompozimit u qetësuan, Dagny u largua nga parku pa shikuar prapa. Ajo u pendua që kompozitori i muzikës kishte vdekur dhe imagjinoi të vraponte drejt tij për ta falënderuar.

Vajzëajo eci për një kohë të gjatë nëpër rrugët e zbrazëta të qytetit, duke mos vënë re askënd, madje as Nilsin që po e ndiqte. Me kalimin e kohës, ajo shkoi në det dhe u pushtua nga një ndjenjë e re, e panjohur më parë. Këtu Dagny kuptoi se sa shumë e do jetën. Dhe xhaxhai i saj ishte i mbushur me besim se vajza nuk do ta jetonte jetën e saj kot.