Teatri i Kukullave Bolshoi, Shën Petersburg, rr. Nekrasova, 10. Performanca, komente

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Teatri i Kukullave Bolshoi (Shën Petersburg) konsiderohet më i vjetri në Rusi. Ajo u themelua më 16 maj 1931. Pikërisht atëherë publiku pa shfaqjen e parë të quajtur Inkubatori.

Histori

Nisi në një shtëpi të vogël që ndodhet në kodrën Poklonnaya. Një ditë, pesë miq, mes të cilëve tre aktorë, vendosën të krijonin teatrin e tyre. Këta ishin artistët N. Komin, A. Gak dhe A. Gumilyov, artisti V. Komin dhe muzikanti M. Aptekar, të cilët ishin thjesht të dashuruar pas artit magjik të krijuar me ndihmën e kukullave. Në fillim, ata u strehuan në Shtëpinë e Arsimit të Fëmijëve Komunist në rrethin Smolninsky, që ndodhet në Volodarsky Avenue. Gradualisht, teatri për fëmijë u rrit, duke bashkuar rreth vetes aktorë të talentuar dhe duke marrë forcë. Në vitin 1939, institucioni, i cili atëherë quhej Leningradi i Dytë, mori statusin e një institucioni shtetëror. Një vit më vonë, ajo u zhvendos në një ndërtesë në Rrugën Nekrasova 10. Teatri i Kukullave Bolshoi, adresa e të cilit nuk ka ndryshuar që atëherë, ndodhet ende në ndërtesën e mëparshme të apartamenteve të A. Burtsev, e ndërtuar para revolucionit nga arkitekti Volodikhin.

Zhvillimi

Nga 1932 deri në 1948 Teatri i Kukullave Bolshoidrejtohej nga një student i Meyerhold, i diplomuar në Shkollën e Dramës Ruse Savely Shapiro. Me ardhjen e këtij regjisori dhe recensenti filloi një epokë profesionale. Repertori përfshinte jo vetëm prodhime kushtuar temave bashkëkohore, por edhe dramatizime nga klasikët rusë dhe të huaj, të riorganizuara për perceptimin e fëmijëve. Veprat më domethënëse të S. Shapiro ishin "Kashtanka" (1935 dhe 1945), "Livadhi Bevron" (1937), si dhe "Aladini dhe llamba magjike" (1940) dhe "Lulja e kuqe e ndezur", e vënë në skenë pas përfundimit të lufta.

Vite të vështira

Lufta e Madhe Patriotike ishte një provë e madhe për të gjithë Leningradasit. Ndani fatin e bllokadës dhe këtij teatri për fëmijë. Në një kamion, në një trup, të përplasur vetë, ekipi i çoi aktorët e mbijetuar dhe të gjitha kukullat përmes Ladogës në Siberinë e largët. Këtu ai performoi jo vetëm me shfaqje të destinuara për fëmijë, por edhe me shfaqje satirike për popullatën e moshuar. Më duhej të luaja në spitale dhe në hangaret e aeroporteve, në fabrika dhe në anije. Dy herë Teatri i Kukullave Bolshoi vizitoi Leningradin e tij vendas të rrethuar. Nën granatimet, aktorët udhëtuan për në Kronstadt për të folur me marinarët.

Pas luftës

Teatri i Kukullave Bolshoi ishte një nga të parët që u kthye në Leningrad nga evakuimi, duke hapur sezonin e pasluftës me "Lulja e kuqe e ndezur". Ishte një ekip krijues tashmë i krijuar me një program të qartë estetik dhe një trupë shumë profesionale. Emrat e aktorëve kryesorë - Alperovich, Kiseleva, Kukushkin,vëllezërit Korzakov - zbritën në histori. Epokën e Shapiros, i cili vdiq në vitin 1948, u plotësua me shfaqjen poetike "Legjenda e qytetit të mjellmave". Që nga viti 1949, Teatri i Kukullave Bolshoi drejtohej nga Mikhail Korolev. Veprat e tij më të famshme për fëmijë ishin Përralla e Car S altanit, Mjellmat e egra, Ruslani dhe Lyudmila, Velat që digjen, Djali i Fshatarit Ivan dhe Thumbelina, si dhe Kali i Vogël me gunga. Që nga viti 1954, Teatri i Kukullave Bolshoi ka përfshirë në repertorin e tij dramatizime për të rritur.

Performanca

Në vitin 1957, për herë të parë në vendin tonë u ngjit në skenën e kukullave proza për të rritur. Shfaqjet "12 karriget", "Viçi i artë" u vlerësuan me diploma të shkallës së parë. Në vitin 1958, teatri mori një medalje bronzi "Për kukulla" në Bruksel. Shfaqja "Galatea simpatike" e S. Darvash dhe B. Gador ka më shumë se një mijë shfaqje. Në vitin 1959, Korolev krijoi departamentin e parë të teatrit të kukullave, i cili solli një galaktikë regjisorësh të talentuar dhe kukullistësh profesionistë.

Nga viti 1965 deri në 1986, Teatri i Kukullave Bolshoi u drejtua nga Viktor Sudarushkin. Me emrin e këtij regjisori lidhen shumë arritje madhore. Ai ishte drejtori artistik më i ri në BRSS - ai ishte vetëm njëzet e tetë vjeç. Veprat më domethënëse të Sudarushkin ishin Elefanti i Vogël i Kipling, Njeriu i panjohur me bisht dhe Malchish-Kibalchish, dhe nga repertori i të rriturve - Komedia e pabesueshme, Aventurat e ushtarit të mirë Schweik, Dashuria, Dashuria …, Bedbug, "Deri Gjelat e Tretë" nga Shukshin, "I huaji në Romë" nga Zoshçenko.

PasPas vdekjes së këtij regjisori të talentuar, teatri u drejtua njëri pas tjetrit nga Vladimir Maslov, Akademik A. Belinsky, V. Bogach, Alla Polukhina, student i Tovstonogov. Ky i fundit vuri në skenë shumë shfaqje të bazuara në klasikët për fëmijë, si dhelpra e vogël, Zogu blu, bilbili, tre derrat e vegjël etj. Por, për fat të keq, repertori i të rriturve, për të cilin Teatri i Kukullave Bolshoi (Petersburg) ishte aq krenar., humbi.

Sot

Që nga viti 2006, Ruslan Kudashov, një regjisor dhe aktor profesionist, i cili dikur krijoi Potudan, është bërë regjisori kryesor. Ai njihet për punën e tij jo vetëm në vendin tonë. Në vitin 2005, Teatri i Kukullave Bolshoi shfaqi premierën - shfaqjen "Viy" të vënë në skenë nga Kudashov, duke rikthyer kështu traditën e të pasurit një repertor të destinuar për të rriturit në skenën e tij. BTK prej disa vitesh ka vizituar shumë vende, ku ka marrë edhe çmimet më të larta. Në të njëjtin 2006, së bashku me Akademinë Shtetërore të Arteve Teatrore në Shën Petersburg, ai njoftoi krijimin e një kursi në studio nga i cili u diplomuan artistë të teatrit të kukullave. Ky seminar ekziston edhe sot e kësaj dite dhe shfaqjet e tij pasurojnë repertorin e të rriturve, të cilin Teatri i Kukullave Bolshoi e humbi në kohën e tij.

Poster

Përveç produksioneve studentore, këtu mund të shihni vepra për të rritur nga shumë regjisorë - Kholstomer i Kudashov, Toybele dhe Demoni i saj i Byzgut, 100 Hijet e Blusë së Tuminës, etj. Ka shumë tituj të rinj për fëmijë në skedën e filmit teatri p.sh. "Princi i vogël", "Arrëthyesi, ose Vizionet e Krishtlindjeve të Marie Stahlbaum", "Udhëtimi i madh i Herringbone", "Një përrallë për të keqinkëlyshët" dhe të tjerë. Aktualisht, ka njëzet e dy shfaqje për spektatorë të rinj dhe nëntë për të rritur.

Duhet thënë se biletat kanë çmime të ndryshme. Për shfaqjet e fëmijëve, ju duhet të paguani nga njëzet në katërqind e pesëdhjetë, dhe për të rriturit - deri në një mijë e pesëqind rubla, në varësi të vendit të zgjedhur në auditor.

Komente

Të gjithë ata që patën fatin të vizitonin Teatrin e Kukullave Bolshoi njëzëri thonë: gjithçka ishte aq interesante sa fëmijët e vegjël ende mbeten të mbytur nga emocionet kur flasin për shfaqjet. Pothuajse të gjitha prodhimet janë bërë në nivelin më të lartë. Veçanërisht mbresëlënëse është biseda mes aktorëve dhe publikut, e cila zhvillohet në gjuhën e duarve. Shumë shikues thonë se thjesht ishin të shokuar se si një person mund të ketë një plasticitet të tillë. Çdo numër në shfaqje është një vepër arti më vete. Pothuajse të gjithë, si fëmijët ashtu edhe të rriturit, duke gjykuar nga vlerësimet, marrin një pjesë të madhe pozitive, kështu që ata vijnë në Teatrin e Kukullave Bolshoi më shumë se një herë. Një sallë komode kompakte dhe kolltuqe të buta krijojnë një ndjenjë atmosfere të ngrohtë në shtëpi.

Shumë reagime për punën e regjisorit. Shumica e konsiderojnë atë shumë të talentuar dhe gjetjet dhe zgjidhjet e tij janë të mahnitshme, duke i bërë edhe të vegjlit të buzëqeshin.

Audienca nuk pushon kurrë së admiruari aktorët, veçanërisht aftësia e tyre për të ndryshuar zërat e tyre. I njëjti kukullar i talentuar mund të shprehë si një dhelpër të vogël ashtu edhe një përbindësh të madh të keq. Dhe gishtat e tij të shkathët ju lejojnë të ringjallni buzëqeshjet në fytyrat e personazheve të përrallave dhenë fytyrat e lezetshme të kafshëve të pyllit.

Kostumet shumëngjyrëshe, shoqërimi profesional muzikor dhe, natyrisht, aftësia e mahnitshme e artistëve i lejojnë publikut të zhytet në botën e mrekullueshme të teatrit për një kohë të shkurtër të shfaqjes dhe të harrojë problemet. Shumë nga ata që kanë vizituar BTK-në në Shën Petersburg rekomandojnë fuqimisht ta vizitojnë atë për të gjithë ata që nuk kanë qenë ende këtu.