Mozaik italian - "pikturë guri" fiorentine

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Mozaiku është arti i dekorimit të mobiljeve dhe elementeve arkitekturore brenda dhe jashtë një ndërtese duke përdorur elementë të veçantë të natyrës, formës dhe madhësisë së ndryshme, të njohur që prej një kohe shumë të gjatë.

Ka disa lloje, të emërtuara zakonisht sipas kohës dhe vendit të origjinës. Njihen mozaikë romakë, bizantinë, rusë të vjetër, francezë. Firentina dallon jo vetëm në origjinën specifike të këtij arti, por edhe në veçoritë teknologjike.

Histori

Shembujt e parë të mozaikëve që përdorin gurë natyrorë datojnë në shekullin e pestë para Krishtit. Cilësitë dekorative të gurit, forca e tij, aftësia për të ruajtur pamjen e tij origjinale për një kohë të gjatë kanë tërhequr gjithmonë njerëzit. Cilësitë më të mira dekorative të këtij materiali zbulohen nga mozaiku. "Pikturë guri" fiorentine është një nga fazat më të larta të një arti të tillë. Kjo metodë e dekorimit e ka origjinën, ka shumë të ngjarë, në Lindjen e Mesme, nëkthesa e epokës sonë, por ai mori emrin e qytetit të famshëm toskan.

Në fund të shekullit të 16-të, në Firence u formuan disa studio për prerje guri, në të cilat punonin mjeshtra të ftuar nga Milano. Këto punishte u krijuan nën kujdesin e klanit të famshëm të familjes Medici, i cili atëherë sundonte në Firence. Përfaqësuesit e kësaj familjeje të pasur kanë mbledhur prej kohësh shembujt më të mirë të artit antik, dhe teknologjia e përballimit të sipërfaqes me pllaka të holla gurësh gjysmë të çmuar lindi kryesisht nga nevoja për të restauruar dhe restauruar shembuj të shquar të artit të aplikuar nga Greqia e lashtë dhe Roma e lashtë..

Commesso

Arti i krijimit të fotografive nga guri, i cili u ngrit në djepin e Rilindjes, quhet commesso në italisht - "rally". Ai përfshin një përshtatje veçanërisht të saktë të pjesëve që përbëjnë mozaikun. Piktura fiorentine është mbledhur nga pllaka të holla guri në mënyrë të tillë që është e pamundur të vërehet një shtresë midis elementeve. Në të njëjtën kohë, pllaka e gurit zgjidhet bazuar jo vetëm në ngjyrën e dëshiruar, por edhe duke marrë parasysh strukturën natyrale. Për shembull, për një gjethe të një peme, zgjidhet një material që imiton jo vetëm ngjyrën e gjelbër, por gjithashtu përmban një model të përshtatshëm damaresh të vogla, përkulje të gjetheve, etj., Për imazhin e leshit, është e nevojshme që drejtimi i "villi" përkojnë, etj.

Në këtë kuptim, pietra dura (fjalë për fjalë "gur i fortë") është një tjetër emër për këtë art, i ngjashëm me intarsia - inkas ngalloje të ndryshme druri. Një grup imazhi me rimeso druri është gjithashtu një mozaik. Instalimi fiorentin i gurëve gjysmë të çmuar është shumë më intensiv i punës dhe pothuajse i pakufizuar në kohë, qëndrueshmëria e rezultatit.

Procesi teknologjik si art

Midis turistëve të shumtë që vijnë në Firence, ekskursionet janë shumë të njohura, duke përfshirë vizitat në punishtet e famshme ku bëhen mozaikë fiorentine. Për 200 € për grup, mund të shihni me sytë tuaj se si lindin kryeveprat e vërteta të artit dekorativ.

Në të njëjtën kohë, puna kryhet me ndihmën e mjeteve dhe pajisjeve autentike që janë përdorur nga mjeshtrit e shekullit të 16-të, kur u shfaq ky mozaik. Fotografitë e mjeshtrave të mozaikut në punë zbukurojnë faqet e internetit të kompanive të shumta të udhëtimit dhe raportet e udhëtimit të turistëve nga e gjithë bota. Pas kësaj, ju mund të admironi pikturat prej guri të bëra nga mjeshtra të së kaluarës së largët, të cilat zbukurojnë shumë nga katedralet dhe pallatet e Firences, në veçanti kapelën e famshme Medici.

Ngjyrat e lyerjes së gurit

Paleta e përdorur nga artistët që krijojnë kryevepra të mozaikëve fiorentine nuk është inferiore në ngjyrë dhe cilësi ndaj asaj që disponojnë piktorët tradicionalë:

1. Lapis lazuli është një nuancë e pasur e blusë me kokrriza të bardha dhe kristale piriti të shkëlqyeshëm të artë.
2. Malakit - vija të alternuara të gjelbërimit delikat dhe intensiv.
3. Mermer - spektakolarme vija në nuanca të ndryshme të verdhë, kafe, të kuqe dhe jeshile.
4. Gurët gjysmë të çmuar: agat, diaspër, oniks, porfir - janë një larmi e madhe teksturash me vija, rrethore, të qarta dhe të paqarta, të lyera me ngjyra të ndryshme të ngrohta ose të ftohta, të dendura ose me një karakter delikate.

Me ndihmën e këtyre bojrave, krijohet një mozaik i mirëfilltë fiorentin. Fotografia nuk mund të përcjellë bukurinë e saj të vërtetë, sepse fotografia nuk mund të përcjellë thellësinë që zbulohet gjatë lustrimit të gurit, lojën e dritës në përfshirjet më të vogla kristalore. Ndër artistët poetikë që kanë arritur majat e mjeshtërisë në këtë zanat kompleks, ekziston besimi se kur përdorin modelet unike të krijuara nga natyra në kompozimet e tyre, bukuria e vërtetë e botës e krijuar nga vullneti i Zotit bëhet e disponueshme për ta.

Si është bërë?

Krijimi i një futjeje të vogël dekorative për një kuti të vogël ose një panel të madh dekorativ fillon me një skicë me ngjyra të plota në madhësi reale. Përbërjet e mëdha për lehtësi ndahen në seksione të vogla. Vizatimi ose pritet përgjatë vijave në elementë të veçantë, ose transferohet në gur me ndihmën e letrës gjurmuese pasi të ketë mbaruar kërkimi i pacientit për pjesën e punës të ngjyrës dhe strukturës së dëshiruar. Kontura është bërë me marzhin e nevojshëm për përpunimin e fugave.

Pllakat prej guri me trashësi 2-3 mm janë materiali fillestar nga i cili është bërë mozaiku fiorentin. Përpunimi manual i pjesës së punësndryshime gjatë shumë shekujve. Pllaka me konturin e aplikuar mbërthehet në një ves dhe pjesa e dëshiruar sharrohet duke përdorur një sharrë speciale. Duket si një hark i ngushtë i bërë nga një degë e një peme (zakonisht një gështenjë ose qershi) me një fije të hollë metalike. Në procesin e sharrimit përmes një pllake guri, një pastë e veçantë gërryese aplikohet vazhdimisht në tela (më parë ishte vetëm një përzierje uji dhe rëre).

Më pas vijon një rregullim i kujdesshëm i detajeve individuale të figurës me njëri-tjetrin. Rezultati konsiderohet i arritur nëse shtresa nuk është e dukshme as përmes dritës. Kompleksiteti i kësaj faze mund të imagjinohet duke parë një mozaik që përshkruan, për shembull, tenda të holla rrushi. Përbërja e përfunduar ngjitet në bazë (në një proces autentik - me ndihmën e rrëshirave të drurit) dhe lëmohet me kujdes.

Bukuria e Përjetshme

Mozaiku italian arriti kulmin e popullaritetit në shekujt 17-18. Mobiljet, pikturat dhe muret e tëra të dekoruara në këtë teknikë mahnitën njerëzit në të gjithë Evropën me bukurinë e tyre të hollë dhe të pashuar. Mjeshtrat e mozaikut fiorentin u shfaqën në shumë vende, përfshirë Rusinë. Kryevepra më e madhe e krijuar me mbështjellësin e gurit është dhoma e famshme e qelibarit.

Sot, teknologjitë më të fundit dhe materialet moderne përdoren për të bërë "pikturë guri". Pjesët individuale priten shpesh me një lazer të kontrolluar nga kompjuteri. Por edhe në këtë rast, mozaiku fiorentin mbetet një mënyrë shumë e mundimshme dhe e shtrenjtë dekorimi. Krijime të zejtarëve që punojnë në tradicionaleteknika e punuar me dorë, vlerësohen në nivelin e origjinaleve të pikturës klasike.