Teatër. Stanislavsky në Moskë: repertori dhe komente
Teatër. Stanislavsky në Moskë: repertori dhe komente

Video: Teatër. Stanislavsky në Moskë: repertori dhe komente

Video: Teatër. Stanislavsky në Moskë: repertori dhe komente
Video: OVNIS: EL MAYOR MISTERIO DE LA HUMANIDAD con CARLOS ALBERTO IURCHUK 2024, Qershor
Anonim

Teatri i Moskës. Stanislavsky punon në zhanrin e dramës, ajo u themelua në 1948. Në vitin 2013 iu dha emri Elektroteatrit "Stanislavsky". Drejtor artistik është B. Yukhananov. Në Moskë ekziston edhe një teatër muzikor (MAMT, i hapur në 1941), i cili mban edhe emrin e legjendarit K. S. Stanislavsky. Repertori i tij përfshin prodhime opere dhe baleti.

Historia e MAMT

Teatri Stanislavsky
Teatri Stanislavsky

Teatër muzikor ata. Stanislavsky dhe Nemirovich-Danchenko u shfaqën si rezultat i bashkimit të dy studiove: studion e operës dhe dramës në Teatrin Bolshoi nën drejtimin e K. S. Stanislavsky dhe studion muzikore në Teatrin e Artit në Moskë, e cila u organizua nga V. I. Nemirovich-Danchenko. Secili prej tyre ushtronte në dhomën e vet, sipas programit të vet dhe kishte repertorin e vet.

Që nga viti 1926, të dyja studiot janë vendosur në të njëjtën ndërtesë, ku ndodhet tani teatri muzikor. Ata punonin të pavarur nga njëri-tjetri, secili kishte të vetindrejtoria. E vetmja gjë që i bashkoi ishte orkestra që shoqëronte performancat e të dyja studiove. Së shpejti secili u kthye në një teatër të pavarur.

Në vitin 1929, një trupë baleti e krijuar nga V. Krieger u ngjit në studion e Vladimir Ivanovich. Bashkimi me Teatrin Stanislavsky u bë në 1941, pas vdekjes së Konstantin Sergeevich. Repertori përfshin opera dhe baletë nga bashkëkohësit: T. Khrennikov, S. Slonimsky, D. Kabalevsky dhe të tjerë.

Gjatë Luftës së Dytë Botërore, teatri nuk u evakuua, ai vazhdoi të punonte dhe jepte shfaqje edhe kur po vazhdonte beteja për Moskën.

Që nga viti 1951, një student i Vladimir Ivanovich, L. Baratov, mori postin e drejtorit kryesor. Ai ishte i pari që vuri në skenën e Moskës një prodhim të operës së S. S. Prokofiev "Lufta dhe Paqja". U shfaq premierë në vitin 1957.

Pastaj vendin e L. Baratov e zuri L. Mikhailov. Nën drejtimin e tij, teatri filloi të bashkëpunonte aktivisht me Operën Comische të Berlinit, me regjisorët V. Felsenstein, G. Kupfer, me koreografin T. Schilling dhe kompozitorë bashkëkohorë.

Historia e Teatrit Elektrik

teatri muses me emrin Stanislavsky
teatri muses me emrin Stanislavsky

Teatri Dramatik me emrin. Stanislavsky ka një histori të pasur. Ndërtesa që ajo zë tani, saktësisht 100 vjet më parë, në vitin 1915, nga banesa u kthye në teatrin elektrik Ars. Ishte salla më e madhe dhe e pajisur mirë e kinemasë për atë kohë, e cila u mbyll kur pushteti sovjetik erdhi në qytet. Pas kësaj, në ndërtesë funksionuan përkohësisht teatro të ndryshëm. Por të gjithë nuk e pushtuan për shumë kohë. Më pas ambientet u zhvendosënTeatri i Dramës me emrin K. S. Stanislavsky. Kjo ndodhi kur studiot e operës së Stanislavsky dhe Nemirovich-Danchenko u bashkuan në një. Studentët e Konstantin Sergeevich, të cilët studionin artin dramatik, u ndanë nga studioja e operës dhe u bënë artistët e parë të teatrit të ri. M. Yanshin drejtonte trupën në atë kohë. Në vitet 1950-1960, u formua një kast madhështor nga artistë të famshëm si E. Leonov, M. Menglet, V. Korenev, E. Urbansky, L. Satanovsky.

B. A. Lvov-Anokhin, i cili mori drejtimin e teatrit në 1963, u bë pasuesi i punës së M. Yanshin. Repertori në atë kohë ishte mjaft i pazakontë për epokën sovjetike. Prodhimi më i suksesshëm ishte Antigone bazuar në shfaqjen e J. Anouilh, ku rolin kryesor e luajti E. Nikishchihina.

Vitet 70 të shekullit të 20-të ishin një periudhë krize, e cila përfundoi kur A. A. Popov u bë drejtori kryesor. Ai realizoi produksione që ndikuan në të gjithë artin teatror - "Vaza e hekurit" dhe "Vajza e rritur e një të riu".

Në vitet 1980, A. Tovstonogov u bë lider. Më pas premierat e shfaqjeve “Noeu dhe djemtë e tij” sipas dramës së Y. Kim, “Fantazi e improvizuar” e V. Tokareva, “Ngrohja e shtëpisë në shtëpinë e vjetër” e A. Kravtsov, “Pragu” e A. Dudarev. dhe të tjera u zhvilluan.

Nga 1990 deri në 2013 Teatri ndryshoi shumë drejtues. Në vitin 2013, Boris Yukhananov u zgjodh si drejtor artistik në bazë konkurruese. Në të njëjtin vit, u vendos që teatrit t'i jepej një emër i ri që do të pasqyronte gjithashtu historinë e ndërtesës, kështu që tani quhet Elektroteatri Stanislavsky. Ky emër i është dhënëkuptimi i dytë është "teatër i dritës". Rindërtimi i ndërtesës, duke përditësuar pamjen e saj, përfundoi vetëm tani - në fund të janarit 2015. U krijua një sallë e madhe transformuese dhe u ndërtua një ndërtesë shtesë me një skenë të vogël. Teatri i rinovuar u hap më 26 janar 2015.

Teatri i Dramës Stanislavsky
Teatri i Dramës Stanislavsky

repertori MAMT

Muzikë. teatër. Stanislavsky i ofron audiencës një repertor klasik të operës dhe baletit. Këtu mund të dëgjoni opera të tilla si:

  • "Mazeppa" (P. I. Tchaikovsky);
  • "Khovanshchina" (M. P. Mussorgsky);
  • "Në stuhi" (T. Khrennikov);
  • "Princi Igor" (A. P. Borodin);
  • "Whirlpool of Life" (E. Sukhon);
  • "Hari Yanosh" (Z. Kodaly);
  • "Monument personal" (Ju. Levitin);
  • "Cola Breugnon" (D. Kabalevsky);
  • "Aleko" (S. Rachmaninov);
  • "Mavra" (I. Stravinsky);
  • "Tre Jetë" (O. Taktakishvili);
  • "Tenderness" (V. Gubarenko);
  • "Porgy and Bess" (J. Gershwin);
  • "Përralla e Car S altan" (N. Rimsky-Korsakov);
  • "Tosca" (G. Puccini);
  • "Demon" (A. Rubinstein);
  • "Tales of Hoffmann" (J. Offenbach);
  • "Dinjaku i reformuar" (K. V. Gluck);
  • Don Giovanni (W. A. Mozart) dhe shumë të tjerë.

Dhe mund të shikoni edhe shfaqje baleti:

  • "Esmeralda" (C. Pugni, R. Gliera, S. Vasilenko);
  • "Hirushja" (S. Prokofiev);
  • "Napoli" (N. Gade, E. Hölsted, H. S. Paulli, H. C. Lumby);
  • "Sylphide" (J-M Schneitzhoffer);
  • "Mayerling" (F.fletë);
  • "La Bayadère" (L. Minkus);
  • "Tatiana" (L. Auerbach).
Teatri akademik i Moskës me emrin Stanislavsky
Teatri akademik i Moskës me emrin Stanislavsky

Repertori i teatrit të dramës

Teatri i rinovuar i dramës. Stanislavsky i ofron audiencës së tij shfaqjet e mëposhtme:

  • "The Bacchae" (premierë më 26 janar 2015);
  • "Zogu Blu" (shfaqja në tre mbrëmje, premiera do të bëhet më 25 shkurt 2015);
  • "Anna in the Tropics" (premiera do të jetë më 16 mars 2015);
  • "Steady Principle" (shfaqje në tre akte, dy varreza dhe një koncert, premiera është planifikuar për në prill 2015);
  • "The Drillers" (seriali operistik në pesë mbrëmje dhe gjashtë kompozitorë, premierë më 8 qershor 2015);
  • "Përdorimi njerëzor i qenieve njerëzore" (premierë më 18 korrik 2015).
Teatri Muzikor Stanislavsky
Teatri Muzikor Stanislavsky

Trupa e teatrit muzikor

Teatri Akademik i Moskës. Stanislavsky është i famshëm për artistët e tij. Në trupën e baletit janë 27 solistë, ndër të cilët tre kanë titullin Artist të nderuar të Federatës Ruse dhe tre - të Popullit. Në teatër janë 50 solistë të operës, mes tyre 7 artistë të nderuar të Rusisë dhe 5 artistë folklorikë. Trupa punëson personalitete të tilla të famshme si Vyacheslav Voinarovsky dhe Khibla Gerzmava (të njohura në mbarë botën, të vlerësuara me një numër të madh çmimesh të ndryshme, duke përfshirë Maskën e Artë).

Trupa e Teatrit Electro

Teatri Dramatik me emrin. Stanislavsky mblodhi nën çatinë e tij më shumë se 60 aktorë të talentuar, mes të cilëve janësi Julia Abdel Fatah, Valery Afanasiev, Oleg Bazhanov, Inna Golovina, Boris Dergachev, Alisa Dmitrieva, Vladimir Dolmatovsky, Vladimir Korenev, Anastasia Ksenofontova, Margarita Movsesyan, Victoria Tolstoganova, Nina Firsova, Dmitry Chebotarev dhe të tjerë.

Teatri Stanislavsky i Moskës
Teatri Stanislavsky i Moskës

Komente rreth MAMT

Teatër muzikor ata. Stanislavsky dhe V. I. Nemirovich-Danchenko është një nga më të njohurit jo vetëm në Moskë, por në të gjithë Rusinë. Spektatorët lënë komente të shkëlqyera për shfaqjet, thonë shumë fjalë të ngrohta dhe epitete admiruese për aktorët e mrekullueshëm. Vizitorët nuk e injorojnë peizazhin e ndritshëm me kostumet e bukura.

Komente për Teatrin e Dramës

Teatri Dramatik me emrin. Stanislavsky hapi dyert për audiencën pas rindërtimit dhe rinovimit vetëm pak ditë më parë. Spektatorët shkruajnë në komentet e tyre se u pëlqen shumë pamja e re, shfaqjet janë të gjalla dhe të ndritshme, me domethënie të madhe dhe artistët i interpretojnë rolet e tyre në mënyrë të tillë që ta mbajnë audiencën pezull gjatë gjithë produksionit.

Recommended: