Akustika e koncertit dhe akustika arkitekturore: cili është ndryshimi

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Vetitë e akustikës muzikore dhe të zërit përdoreshin nga grekët e lashtë. Dihet se për të siguruar dëgjueshmëri uniforme, distanca nga burimi i zërit deri te dëgjuesi duhet të jetë më pak se 20 m. Shumë salla dhe auditore moderne janë ndërtuar duke pasur parasysh këtë rregull. Vendndodhja e vendeve të audiencës në parimin e një amfiteatri ju lejon jo vetëm të shihni në mënyrë të përsosur atë që po ndodh në skenë, por edhe të dëgjoni mirë zërin e folësit.

Tri llojet kryesore të vendeve të koncerteve

Sipas qëllimit dhe perceptimit të tingullit, kategoritë e mëposhtme mund të dallohen midis auditorëve:

• me akustikë natyrale falas;
• e pajisur me pajisje për riprodhimin e zërit;
• universal.

Lloji i parë përfshin amfiteatro të lashtë. Përhapja e valëve zanore bëhej në një mënyrë të veçantë, madje një pëshpëritje u dëgjua në rreshtat e fundit me të njëjtin intensitet dhe qartësi si në ato fillestare. Ekspertët besojnë se akustika më e mirë e koncerteve, riprodhimi dhe perceptimi më i mirë i zërit janë në auditore që përdorin parimet e arkitekturës së këtyre ndërtesave antike.

Për grupin e dytëambientet për një numër të madh spektatorësh përfshijnë kinema të ndryshme. Në auditoret panoramike, konvencionale dhe me ekran të gjerë, transmetimi dhe përhapja e tingujve ndodh vetëm përmes pajisjeve speciale. Dhomat e shfaqjes së filmave janë të pajisura me sisteme stereo me një kanal dhe me shumë kanale.

Lloji i tretë është kinema moderne universale me shumë qëllime dhe sallat e koncerteve të krijuara për një numër të madh dëgjuesish. Për të arritur nivele të larta të volumit në sallat e një konfigurimi modern, janë instaluar pajisjet më të fundit dhe akustika më e mirë e koncerteve.

Arkitektura dhe shkenca e zërit

Për herë të parë në 1701, fizikani J. Sauveur e quajti termin "akustikë" shkenca e studimit të lëvizjeve dhe rrahjeve të tingullit. Në bazë të metodave të tij për analizimin e dridhjeve të pllakave, vargjeve, membranave, kolonave të ajrit, më pas u ngrit një bazë për zhvillimin e disa drejtimeve shkencore. Midis tyre është doktrina e tingullit të veçantë të instrumenteve muzikore.

Kontribut në zhvillimin dhe studimin e lëvizjeve, sjellja e valëve të zërit në vite të ndryshme është bërë nga personalitete të rëndësishme në shkencë si:

• Leonardo da Vinci;
• F. Lagranzh;
• Heinrich Hertz;
• F. Savar;

Duke vazhduar punën e babait të tij, Vincenzo Galilei (teoricien i muzikës, kompozitor, një nga themeluesit e zhanrit "opera"), Galileo Galilei për herë të parë dha një shpjegim të qartë se si veshi i njeriut i percepton tonet. dhe frekuenca e valëve të zërit.

Në ndërtesat e lashta (katedralet, amfiteatrot) mirëdëgjueshmëria, akustika e sallave të koncerteve u krijua ekskluzivisht nga veçoritë arkitekturore të ndërtesave. Njohja e këtyre ligjeve i ndihmon arkitektët të projektojnë ambiente sportive dhe sallat e kongreseve, sallat e teatrit dhe muzikës, klubet dhe diskotekat për të akomoduar disa mijëra spektatorë.

Cili është ndryshimi midis akustikës së koncertit dhe çdo tjetër

Tashmë në shekullin e 20-të, ndodhën ndryshime thelbësore në zhvillimin e shkencës së përhapjes së valëve të zërit. Ardhja e gramafonit dhe telefonit, radios dhe televizionit, mikrofonit dhe ndihmave multimediale ende kontribuojnë në zhvillimin kolosal të pajisjeve përforcuese.

Akustika aktive, koncertale, pasive është një emër i përgjithësuar për komplekset e transmetimit të muzikës, i përbërë nga altoparlantë dhe mikrofonë dinamikë, monitorë dhe altoparlantë të përparmë, nën-vuferë dhe projektorë të zërit.

Pajisjet e shfaqjes drejtpërdrejt

Në realitetet moderne, akustika e koncerteve sigurohet jo vetëm nga struktura e brendshme dhe vëllimi i dhomës për shfaqje, por edhe nga mjetet teknologjike. Kur pajisni klube, salla të mëdha, vende dhe ambiente të ndryshme, specialistët plotësojnë grupe të pajisjeve speciale të fuqishme. Akustika e koncertit duhet të plotësojë kërkesat e audiencës për të cilën organizohet performanca, prandaj paketa duhet të përfshijë:

• altoparlantët kryesorë të përparmë (altoparlantët) që prodhojnë një rrymë të dendur tingulli;
• satelitë - altoparlantë të vegjël që riprodhojnë tingujt e lartë dhe të mesëmfrekuenca;
• folës në qendër për vokalin, fjalimin, dialogun;
• monitorë - pajisje që transmetojnë të gjitha nuancat e zërit sa më shumë që të jetë e mundur;
• projektor zanor (akustikë aktive) - një sistem koncerti i përbërë nga disa altoparlantë dhe amplifikues të integruar në një strehë për të simuluar një transmetim stereo me gjashtë kanale;
• nënvuferët janë altoparlantë bas që pasurojnë dhe plotësojnë çdo muzikë.

A është e mundur të përmirësohen vetitë akustike të auditorit

Sipas standardeve ndërkombëtare, zhanre të ndryshme të muzikës kërkojnë dhoma me karakteristika të ndryshme akustike. Vetëm disa nga sallat më të mira të koncerteve në botë janë në gjendje të ofrojnë parametrat e kërkuar. Shumica e kërkesave për cilësinë e zërit mund të përmbushen përmes teknikave arkitekturore dhe të projektimit.

Për të krijuar një presion të rehatshëm zëri në pika të ndryshme të dhomës, duke siguruar një tingull "natyror", përdorni një përfundim izolues të zhurmës. Në disa raste, përgjatë mureve vendosen deflektorë gjysmë cilindrikë gipsi ose kompensatë. Akustika, pajisjet e koncerteve do të krijojnë një përshtypje të mrekullueshme nga shfaqjet dhe shfaqjet e ndryshme me këtë qasje.

Në sallat me tavane shumë të larta mbi skenë dhe pjesët e mureve ngjitur me skenën, pezullohen reflektorët e veçantë të zërit. Pajisje të tilla kompensatë ndihmojnë në shpërndarjen e energjisë së zërit në mënyrë të barabartë në të gjithë dhomën.