Yakov Chernikhov "Fantazitë arkitekturore"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Arkitektura është një nga format më të dukshme të shprehjes njerëzore, që mbulon të gjithë historinë e njerëzimit si e tillë. Shumica e qytetërimeve të lashta identifikohen edhe nga reliket e tyre arkitekturore të mbijetuara.

Roli i arkitekturës në jetën tonë të përditshme është thjesht astronomik. Arkitektura na rrethon çdo ditë, nga shtëpitë e lezetshme që admirojmë në faqet e revistave deri te ndërtesat historike dhe ikonike që njohim menjëherë. Arkitektët pas këtyre ndërtesave dhe shtëpive hapën rrugën për dizajnin gjenial, inovacionin më të fundit dhe pionierin e mjedisit tonë të ndërtuar.

Ka shumë artistë që kanë ndryshuar perceptimin e arkitekturës. Gjatë shekujve, njerëzit kanë ndërtuar monumente, tempuj, kisha, pallate dhe shumë mrekulli të tjera të arkitekturës.

Në epokën moderne, arkitektura është zhvilluar bukur me përmirësimin e teknologjisë moderne.

Një artikull për fantazitë arkitekturore të Yakov Chernikhov duhet të fillojë me deklaratën e Arthur Skizhali-Weiss, i cili, duke reflektuar mbi historinë e zhanrit të "fiksionit arkitektonik", përmend vetëm dy emra të Giovanni Battista. Piranesi dhe Yakov Georgievich Chernikhov.

Shumë arkitektë të famshëm dhe arkitektë modernë e konsiderojnë Yakov Chernikhov mësuesin e tyre, gjë që nuk është për t'u habitur. Në fund të fundit, atij i detyrohemi idetë e organizimit të hapësirës së qyteteve, si të zhvillimit të banimit ashtu edhe të vendeve industriale. Së bashku me mjeshtra të tillë si Ledoux, Piranesi dhe të tjerë, Yakov Georgievich Chernikhov është një nga përfaqësuesit më të mirë dhe më të nderuar të grafikës së zhanrit të fantazisë arkitekturore. Le të ndalemi në këtë më në detaje.

Çfarë është "fantazia arkitekturore"

Në fund të viteve 20-30 të shekullit të kaluar, arkitekti dhe grafiku sovjetik Yakov Georgievich Chernikhov (1889-1951) botoi një numër librash në atë që ishte Leningradi i atëhershëm, të cilët i sollën famë botërore. Këto janë "Bazat e arkitekturës moderne", botuar në 1930, "Dizajni i formave arkitekturore dhe makinerike" - në 1931. Por libri i Yakov Chernikhov "Fantazitë arkitekturore. 101 kompozime”, botuar në vitin 1933. Është ajo që konsiderohet kryevepër arkitekturore.

Fantazi arkitektonike ose kompozim ndërtesash dhe strukturash në një vizatim tredimensional (aksonometri) të një kompleksi arkitekturor që nuk ekziston dhe nuk do të ekzistojë së shpejti për shkak të mungesës së një baze materiale dhe teknike mjaftueshëm të zhvilluar.

Por nëse thelbi i arkitekturës është të ngacmojë ndjesitë hapësinore te një person, siç thonë shumë njerëz të ditur, atëherë grafika e Chernikhov bën një punë të shkëlqyer për këtë!

Vetë mjeshtri në një nga librat e tij thotë se baza për punën e tij mbi fantazitë arkitekturore ishtedëshira për të imagjinuar gjithçka që mund të shfaqet në mendjen e një arkitekti: ëndrrat, mendimet, vizionet, ëndrrat.

Sipas tij, ishte dëshira për të përcjellë idetë, idetë dhe fantazitë e tij, pavarësisht nga urdhrat, rregullat dhe qasjet ekzistuese dhe mundësia e zbatimit në realitet, për t'u paraqitur të tjerëve ide që flasin me forcë të plotë për domosdoshmëria e tyre, edhe nëse jo, do të ishte e mundur të viheshin në praktikë tani.

Është e vështirë të japësh një përkufizim më të saktë se përkufizimi i dhënë nga vetë autori.

Vepra të tjera nga Yakov Chernikhov

"Cikli i Arkitekturës Piktoreske" mund të konsiderohet një simbol i hollësishëm, i ngjashëm me ëndrrat, jo realiteti, jo i kufizuar nga konventat e fantazimit. Ai përfshin, së pari, "Përralla arkitekturore", të cilat mjeshtri i krijoi natën dhe, natyrisht, "Peizazhe arkitekturore". Chernikhov zgjedh me vetëdije dhe qartë temën e përrallave të qyteteve të jashtëzakonshme, duke e konsideruar të nevojshme të përmbushë në realitet rezultatin e "fantazimit të shfrenuar" dhe të admirojë rezultatin. Efekti i imazheve që rezultojnë të "fantazisë së pakufizuar" të mjeshtrit është thjesht mahnitës. Ju mund të studioni vizatimet e përfunduara - fantazitë arkitekturore me një efekt vizual me një xham zmadhues dhe për një kohë shumë të gjatë, duke gjetur vazhdimisht diçka të re. Sikur autori po përpiqej t'u linte gjurmë pasardhësve. Ndoshta ishte kështu… Punimet janë të vogla në përmasa, por energjia e madhe e vizatimeve dhe përsosja e ekzekutimit të tyre magjepsin.

Ekspozohet për herë të parë dhe menjëherë interesim i madh

Grafika të patejkalueshmeYakova Chernikhova, duke parë nga e ardhmja dhe e mbushur me patosin e epokës së trazuar të përparimit teknologjik, u prezantua për herë të parë para publikut në ekspozitën "2222 Fantazitë Arkitekturore". Ajo u mbajt në vitin 1932 në Leningrad dhe bëri bujë.

Interesi për Chernikhov ishte edhe për faktin se botimi i librave të tillë nga ky autor i veçantë nuk ishte përgatitur nga askush dhe asgjë. Para kësaj, Chernikhov nuk mori pjesë në konkurse arkitekturore, nuk mori pjesë në asnjë shoqatë dhe, në përgjithësi, nuk ishte shumë i famshëm. Shfaqja e fantazive arkitekturore në grafikë, kryevepra që nuk janë të ngjashme me veprat e tjera, shkaktuan menjëherë efektin e një bombe që shpërtheu papritur në botën arkitekturore: pse një fenomen i tillë u shfaq befas në qarqet tona mjaft të ngushta, pyesnin të gjithë?

Ishte pas ekspozitës që Yakov Georgievich Chernikhov, një arkitekt, artist dhe grafik sovjetik, papritmas fitoi popullaritet të gjerë: filluan të flasin për Chernikhov, shkruanin për të, u shfaqën admirues të talentit - ai hyri përgjithmonë në historinë e arkitektura botërore.

Rezultati i "fantazimit të pakufizuar"

Botuar bukur dhe me shije në Leningrad “Fantazitë arkitekturore. 101 Kompozime (1933) na jep një botë të re, botën e krijimtarisë së lirë siç e pa dhe kuptoi Chernikhov.

Në këto punime, për nga forma shkencore, ai përdor fjalën "fantazi" jo më pak se fjalën "ndërtim". Të shpikësh diçka të re për Yakov Chernikhov do të thotë liria më e madhe e të menduarit për një arkitekt si profesionist. Ai shkroi se fantazia funksionon më mirë nëse një person zhvillon aftësi grafike, aftësi për të vendosur imazhin në letër. Ishte aftësia për të fantazuar dhe aftësia për të kapur mendërisht atë që shihej me ndihmën e grafikës që duhej të ishte bërë baza për zhvillimin e mëtejshëm të arkitekturës. Kështu e pa të ardhmen tonë arkitekti i famshëm.

Çfarë është kaq e pazakontë në punën e mjeshtrit?

Chernikhov eksperimenton me formën dhe ngjyrën: ai madje përdor fantazinë arkitekturore gotike, elementët e tij të shumtë suprematistë lëvizin dhe rrotullohen, duke krijuar imazhe që pulsojnë me shpejtësi dhe ritme të ndryshme, ngjyra merr një tingull të plotë dhe zgjerohet. kufijtë e imagjinatës sonë. Mjeshtri është i sigurt se vetë ngjyrat, format dhe strukturat krijojnë forma unike muzikore të harmonisë grafike. Kompozitori i arkitekturës moderne, Piranesi Sovjetik, u quajt Yakov Chernikhov nga shumë autorë bashkëkohorë. Dhe ata nuk e ekzagjeronin fare.

Përveç lirisë dhe muzikalitetit të pakufizuar të veprave të Chernikhov, bashkëkohësit vunë në dukje karakterin e tyre çuditërisht origjinal, unik dhe mjeshtërinë filigrane të performancës. Ai krijoi diçka unike.

Në çfarë stili punoi Yakov Chernikhov

Për një mjeshtër të kësaj përmasash, është mjaft e vështirë të përcaktojë stilin e tij, megjithëse shumica e bashkëkohësve të tij e quajnë atë konstruktivizëm, dhe vetë Chernikhov - konstruktivizëm piranez. Përdorimi i atyre figurave, elementeve, formave dhe metodave shumë suprematiste të përdorimit të tyre në veprat e arkitektit është vështirë të mohohet. Por një numër autorësh besojnë se vizatimet në veprën e tij “Fantazitë arkitekturore. Kompozimet lidhinritmin fleksibël të modernitetit me futurologjinë e konstruktivizmit, duke shtuar poezinë dhe efektet ekspresioniste ndërtesave të zakonshme. Shumë vlerësime të veprës së tij flasin për formalizëm simbolik. Edhe gotiku është i kërkuar! Ne e kuptojmë se fantazia arkitekturore nuk ka kufi, ajo shikon rrokaqiejt e autorit me pamje lart dhe struktura të tjera.

Ekspresionizmi - po, sigurisht, sepse është, ndër të tjera, një profeci, një vizion i fotografive të së ardhmes. Dhe të gjithë bashkëkohësit vunë re jo vetëm aftësinë e mahnitshme për punën e Yakov Georgievich, por edhe depërtimin e tij të çuditshëm dhe të mahnitshëm intuitiv - largpamësinë e ngjarjeve të ardhshme. Po, dhe ne vetë, duke parë fantazitë e tij arkitekturore, imagjinojmë një botë të caktuar të së ardhmes.

Chernikhov vetë nuk është i turpëruar nga ndryshimet stilistike në arkitekturën e tendencave dhe tendencave të ndryshme të fundit. Ai merr një modul figurative-stilistike prej secilit prej tyre dhe zbaton parimet e tij të skemave të ndryshme grafike, duke marrë një shumëllojshmëri të gjerë kompozimesh me një shumëllojshmëri efektesh vizuale, shumë prej të cilave rezultojnë origjinale dhe novatore.

Zbukuri dhe ritmi

Origjinaliteti i variacioneve dhe kompozimeve të mënyrës arkitekturore dhe grafike të Chernikhov në shumë mënyra bashkoi një pasion të thellë për problemet e ornamentit dhe ritmit ("ritmet janë më të vjetra se imazhet") dhe një mjeshtëri të mahnitshme të shumë llojeve grafike teknikat. Arkitekti ishte i sigurt se në kohët moderne, grafika do të bëhej një gjuhë shtesë e komunikimit për qytetërimin, dhe për këtë arsye është e nevojshme jo vetëm njohja e kësaj gjuhe, por edhemësoni ta zotëroni atë në mënyrë të përsosur.

Chernikhov bëhet një arkitekt i pjekur gjatë periudhës kur avangarda arkitekturore la ballin e artit sovjetik. Arkitektura ka mbetur arkitekturë në letër, një grumbull fantazish të padeklaruara të dizajnit dhe teori e pastër.

Por është e vështirë të imagjinohet që Yakov Chernikhov, i cili punonte në kantiere ndërtimi, u shndërrua nga një përgjegjës i një ekipi montimi në një arkitekt dhe zhvilloi projekte kryesisht për ndërtesa industriale dhe komplekse industriale, do të ishte një "teoricien i pastër". Edhe pse problemet specifike të projektimit që Ya. G. Chernikhov nuk e humbi kurrë nga sytë (duke dalluar qartë llojet dhe funksionalitetin e imazheve të tij), megjithatë e detyroi punën e tij të mbetej vetëm projekte. Plot unike estetike vizuale, veprat e mjeshtrit hapën rrugën e tyre drejt së ardhmes, duke ruajtur mundësitë më të mira të arkitekturës avangarde, kur e gjithë kritika zyrtare shkatërroi veprën e Yakov Chernikhov në të gjitha drejtimet - kishte momente të tilla në jetën e arkitekti i famshëm.

Kërkuar sot

Zanri i fantazisë arkitekturore u bë veçanërisht i popullarizuar në fillim të shekullit të njëzetë, kur Evropa dhe Amerika po ndryshonin, të kapur nga një vorbull përparimi i shpejtë shkencor dhe teknologjik. Arkitektët u përpoqën të krijonin një imazh të ri të një qytetërimi me zhvillim të shpejtë, niveli i kulturës së të cilit do të përcaktohej nga niveli i arritjeve të tij teknike. Këtu, vepra e Yakov Georgievich ra në sy të krijuesve modernë. Për më tepër, jo vetëm projektet e ndërtesave dhe strukturave të mëdha zgjuan interes, por u morën shumë ide për fantazinë arkitekturore të brendshme.

Sigurisht, kur përpiqemi të analizojmë një zhanër, duhet të kemi parasysh aspektin kohor, rëndësinë e një projekti arkitekturor për epokën e tij. Nëse ne ishim në gjendje të merrnim parasysh të gjitha aspektet apo jo, është një çështje e diskutueshme. Tashmë jetojmë gjysmë, ose edhe më shumë, në botën e fantazive të mishëruara arkitekturore të fillimit të shekullit të kaluar. Projektet e fillimit të shekullit të 20-të nuk mund të jenë më një "risi e nxehtë" për kohën tonë.

Pedagogjia e Chernikhov

Pak nga figurat kryesore të artit bashkëkohor ishin mësues, por si një edukator i pasionuar, Chernikhov i konsideroi librat e tij kryesisht libra shkollorë, dhe grafikat e tij të shkëlqyera - vetëm ilustrime. Ai përdori talentin e tij të jashtëzakonshëm në shërbim të arsimit dhe, ndryshe nga shumë artistë dhe arkitektë të tjerë të talentuar e të njohur, nuk përshkruajti stile apo metoda specifike, përkundrazi u fokusua në tema praktike si përdorimi i materialeve apo mënyrat e paraqitjes së formës. Rëndësia e imagjinatës për Chernikhov është evidente në titullin e kapitullit të parë: "Fantazia dhe objekti". Arti i paraqitjes grafike është kryesisht një mënyrë për të përshkruar hapësirat imagjinare, në të cilat ai shkëlqeu dhe dëshira e tij për sistemim e detyroi atë ta ndajë këtë njohuri me të tjerët. Sipas tij, aftësia për të vizatuar dhe vizatuar ishte e nevojshme, por më e rëndësishmja ishte imagjinata. Puna e Chernikhov, madje e pranuar lirisht edhe nga kritikët e tij më të ashpër, ishte unike, dëshmi bindëse e dominimit të imagjinares mbi faktin dhe përfaqësuesen.

Botimi i parë i Chernikhov ishte revolucionar për sa i përket standardeve arsimoretë asaj kohe, por mbeti pothuajse pa u vënë re nga komentuesit. Në filozofinë e tij të edukimit, realizmi thjesht nuk ishte një problem; Në mënyrë ideale, imazhi duhet të përfaqësojë me saktësi atë që po ndodh në imagjinatën e artistit, dhe shprehja grafike është shumë më e rëndësishme sesa krijimi i iluzionit të realitetit. Ai tha se nëse ne mund t'i përcjellim disi mendimet dhe idetë tona në formë vizuale, pa pretenduar se janë të sakta, dhe nëse ky imazh pasqyron imagjinatën tonë, atëherë do të kemi një ndërgjegje të pastër.

Ai e ndau kurrikulën e tij në tre seksione: Linjat, Sipërfaqet dhe Trupat. Secila prej tyre u nda më tej në faktorë arkitektonik, hapësinor dhe dinamik. Fija kryesore është ritmi i ndërtimit, i cili logjikisht përbëhet nga dy përbërës: kompozimi dhe ngjyra. Ka shtatëdhjetë e dy kapituj në libër, secili prej të cilëve i kushtohet një problemi specifik që duhet zgjidhur dhe së bashku demonstrojnë sofistikimin e konceptit të Chernikhov. Këto detyra me siguri do të magjepsnin çdo student me imagjinatë të mjaftueshme, secila e shoqëruar nga disa dhjetëra ilustrime të jashtëzakonshme, nga të cilat janë gjithsej 1163. Fatkeqësisht, ky libër përmban vetëm tridhjetë e tetë grafika bardh e zi me cilësi të lartë, por shumë të zbehtë, kështu që ajo ndoshta kaloi kryesisht pa u vënë re.

Ekspozita e veprave nga Yakov Chernikhov

Më 9 nëntor 2017, Muzeu Shtetëror i Arkitekturës priti ekspozitën Yakov Chernikhov. Imazhet e Arkitekturës”, e cila u vizitua nga shumë arkitektë eminentë të tanëkoha.

Punimet grafike të paraqitura të mjeshtrit, të kombinuara në cikle, duke përfshirë ciklin “Fantazitë arkitekturore. 101 Kompozime” ngjalli interesim të madh, ashtu si edhe modelet arkitektonike dhe faqosjet e bëra nga Fondacioni. Yakov Chernikhov (dizenjuar nga Andrey Chernikhov) bazuar në kompozimet e arkitektit.

Përfundim

Në përfundim, do të doja të kujtoja disa nga mendimet e Yakov Chernikhov rreth fantazimit në arkitekturë, dhe kishte shumë prej tyre dhe të gjitha ato meritojnë vëmendje dhe diskutim.

1. Fantazitë arkitekturore janë thelbësore kur punoni në ndonjë projekt. Ato do të lejojnë zhvillim real jo vetëm për arkitektët dhe vetë arkitekturën, por do t'i japin drejtim krijimit të materialeve të reja etj.

2. Imazhet e fantazisë së tij, të aplikuara në projektet në vazhdim, e përsosin këtë praktikë.

3. Fantazitë e tij duhet të përdoren si një nga metodat e trajnimit për planifikuesit e ardhshëm të qytetit.

4. Ana pozitive e fantazive të arkitektëve është gjithmonë e shumëanshme dhe e madhe.