Flageolet - çfarë lloj teknike muzikore është kjo? Përkufizimi, teknika e luajtjes së harmonikës në kitarë

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Harmonika është një element teknik jashtëzakonisht i rëndësishëm për çdo muzikant. Si lindi kjo qasje? Në cilat instrumente mund të luani dhe si mund të mësoni të luani të gjitha llojet e harmonikëve në kitarë? Cilat janë mënyrat për ta bërë këtë? Le të merremi me këto pyetje dhe të mësojmë këtë truk!

Flageolet - çfarë është në muzikë?

Çdo muzikant fillon diku dhe gradualisht zotëron gjithnjë e më shumë teknika të reja që rrisin nivelin e luajtjes së tij dhe cilësinë e performancës së tij.

Farmaceutike është një teknikë muzikore që realizohet në instrumente me tela. Me të, ju mund të merrni një tingull të butë dhe të ajrosur. Një teknikë e tillë do të shtojë ngjyra të reja në luajtjen e instrumenteve muzikore, ndërsa tingulli ndryshon në timbër nga tingulli kur teli shtypet plotësisht dhe nga pikëpamja e fizikës lindin dridhje të ndryshme. Pritja përdoret në zhanre të ndryshme muzikore, vëmendje e veçantë i kushtohet në hard rock, ku kryhet në një kitarë elektrike. Harmonikët janë një teknikë e preferuar për kitaristët solo metal.

Instrumenti doli të jetë i përsosur për këtë element teknik, pasi ju lejon të përforconi tingullin e dobët harmonik dhe shpesh përdoret së bashku me efektin "shtrembërim". Në instrumentet me tela me hark, timbri i tingullit gjatë interpretimit të një harmonike i ngjan një bilbili, në instrumentet e këputur i ngjan një zileje.

Më pas, le të hedhim një vështrim më të afërt në ndryshimet midis llojeve të harmonikave, si në performancën teknike ashtu edhe në tingull. Për shembull, në instrumentet frymore, harmonikët korrespondojnë me një mënyrë të caktuar të të luajturit, e cila konsiston në fryrjen mbi tone jo standarde, e cila arrihet nga tensioni i fortë i buzëve.

Nga historia e paraqitjes

Pjesa e parë e njohur që përdor këtë teknikë është opusi i katërt Lessonshrmonique nga muzikanti francez Jean-Joseph Mondonville.

Përmban vetëm harmoni natyrore. Që atëherë, teknika e interpretimit të tyre është përmirësuar, janë shfaqur lloje të reja, mund të mësoni shumë nga veprat e kompozitorit italian Salvatore Sciarrino. Më vonë u shfaqën akorde shumëharmonike, madje edhe harmonike, të cilat, pavarësisht emrit, formohen dhe merren në një varg. Dhe në shekullin e 20-të ishte popullor përdorimi i harmonikave në teknikën e luajtjes së pianos, ato mund të dëgjohen në shumë vepra të George Kram.

Llojet e flamujve

Ekzistojnë dy lloje kryesore të flamujve - natyrale dhe artificiale. Ato natyrore korrespondojnë me vargjet e hapura, dhe ato artificialelindin e shtypur deri në nerva. Nëse e kuptoni fizikën e procesit të shfaqjes së një flageolet, atëherë nuk ka ndryshime në lëkundjet në varësi të llojit të flageolet, por ka dallime në kompleksitetin e ekzekutimit të tyre. Është më e lehtë të mësosh se si të performosh harmonikë natyralë.

Përveç kësaj nënndarjeje, flageolet mund të klasifikohen edhe sipas metodës së nxjerrjes. Këtu dallohen llojet e mëposhtme:

1. Gishti (mund të jetë harmonik natyral ose artificial).
2. Plectrum (marrë me një zgjedhje)
3. Semi-harmonik - dy tinguj fitohen në një varg duke prekur lehtë telin, nga i cili tingulli kryesor dhe harmoniku mbeten tingull.

Përveç kësaj, mund të dallohet një lloj tjetër - këto janë flageolet komplekse. Ato janë harmonike artificiale, të plotësuara me shoqërim. Kur interpretohen, dora e djathtë përfshihet si në luajtjen e vetë harmonikave, ashtu edhe në shoqërimin muzikor të tyre.

Si të luajmë harmonikë në kitarë?

Duke tërhequr një varg të hapur ose të shtrënguar fort në një instrument, mund të vëreni pamjen e dridhjeve. Ky tingull është rrënja, dhe tingulli harmonik në kitarë është një mbiton, një nuancë e mbetur që nuk përfshihet në rrënjë. Në këtë rast, lëkundjet janë të ndryshme nga lëkundjet në një varg të hapur. Tingulli është gjithmonë më i lartë se rrënja.

Parimi i harmonikëve është që gishti i interpretuesit, i shtypur lirshëm në varg, mbyt të gjitha nuancat, përveç njërit. Për ta bërë këtë, është e rëndësishme të prekni gishtin saktësisht në vendin e dridhjes më të vogël të vargut. Vini re se mund të ketë disa vende të tilla.

Harmonikët natyralë në kitarë merren duke prekur lehtë telin në pikat e ndarjes, dhe ato artificiale - në një fije të shtypur fort, ndërsa gishti tjetër prek lehtë telin në intervalin e një kuart ose të pestë nga gishti i parë i shtypur fort.

Teknika harmonike natyrore

Harmonikët natyralë në kitarë mund të kryhen nëse mezi prekni kordonin në frenat e dymbëdhjetë, të nëntë, të shtatë, të pestë, të katërt, të tretë me dorën tuaj të djathtë, ndërsa tërhiqni telin me dorën tuaj të djathtë. Sidoqoftë, ky lloj harmonike është më i zakonshëm në frenat e pestë, të shtatë dhe të dymbëdhjetë, pasi ato e ndajnë vargun e kitarës në pjesë të barabarta. Për ta nxjerrë atë, duhet të prekni me gishtin e dorës tuaj të majtë mbi vijën e frenimit midis frenave (për shembull, e pesta dhe e gjashta dhe më tej sipas analogjisë), ndërsa frekuenca nuk ka nevojë të mbërthehet. Çdo kitarist fillestar mund ta bëjë këtë pa trajnime shtesë, gjëja kryesore është të mos ushtroni presion mbi telin, tingulli duhet të jetë i lehtë dhe i butë.

Në shënime, shkruhet me ndihmën e një përcaktimi të veçantë Fl (në botimet sovjetike - FL), dhe koka e shënimit ka formën e një rombi (për metodën e gishtit) dhe një trekëndësh (për ndërmjetësuesin). Duket kështu: Fl. VII (d.m.th., flageolet është shkruar këtu në fretin e shtatë). Në botimet e huaja, përdoret emërtimi dëm (krah). Lartësia e notës korrespondon me lartësinë e harmonikës.

Teknika harmonike artificiale

Teknikisht, kjo teknikë është më e vështirë për t'u zbatuar, sepse kur luan një natyr altë harmonikës, dora e majtë ndihmon të djathtën, në momentin e duhur ndalon tingullin me një prekje. Këtu është e pamundur, sepse shtypet kundër shiritit. Për të kryer këtë teknikë, duhet të prekni mezi frezën e dymbëdhjetë me gishtin tregues të dorës së djathtë, ndërsa tërhiqni fijen me gishtin e mesit, pas së cilës duhet të lëshoni menjëherë gishtin tregues dhe të lëshoni vargun. Kur performoni, duhet të mbytni tonin kryesor dhe të dëgjoni vetëm tonin. Në këtë rast, ju mund të dëgjoni një harmoni artificiale.

Harmonikët artificialë shfaqen edhe në fletët muzikore në formën e një rombi dhe tregohet se në cilin fret duhet të luhet harmoniku. Është veçanërisht i përshtatshëm për të kryer këtë teknikë në një kitarë elektrike. Një harmoni e tillë tregohet në tabela me tre nota: e poshtme tregon se ku duhet të jetë dora e majtë e kitaristit, përcakton gjithashtu kohëzgjatjen e tingullit, nota e mesme tregon se ku duhet të prekë gishti tregues i dorës së djathtë. vargu (në formë diamanti), dhe i sipërmi tregon vetë harmonikun (dëgjojmë). Në fletët muzikore, shkrimi i harmonikëve komplekse është i ngjashëm me shkrimin e atyre artificiale.

Metoda e nxjerrjes me ndërmjetës

Detyra këtu është e njëjtë si më parë. Duhet ta mbani frenimin në fije, më pas ta tërhiqni dhe ta prekni menjëherë për të mbytur zërin. Kjo duhet të bëhet ose me gishtin tregues ose me gishtin e madh, me çdo pjesë të tij. Me këtë metodë është e rëndësishme jo vetëm të njohësh dhe të jesh në gjendje të kryesh teknikën e një flageolet artificiale, por edhe të mbash saktë ndërmjetësin, domethënë duhet të ketë një vendosje të saktë të duarve. Si rregull, është në këtë mënyrë qëmuzikantë harmonike duke luajtur kitarë elektrike.

Metoda e nxjerrjes së gishtit

Kur luani me forcë brutale, metoda e mëparshme nuk do të funksionojë. Kjo teknikë është më e ndërlikuar, është e rëndësishme të gjesh një pozicion të rehatshëm të gishtërinjve dhe të sjellësh në automatizëm mekanizmin e ekzekutimit të flamurit.

Përfundim

Pranimi i harmonikave është shumë i vështirë dhe, si çdo teknikë muzikore, kërkon shumë kohë, vëmendje nga interpretuesi dhe stërvitje. Përveç kitarës, harmonikët përdoren në mënyrë aktive në elementët e telit me hark, ku mund të merren edhe me hark, dhe tingulli i tyre është krejtësisht i ndryshëm. Nëse është e mundur, rekomandohet të zotëroni këtë teknikë nën drejtimin e një mësuesi në specialitet, në mënyrë që procesi të shkojë shumë më shpejt dhe më produktiv.

Aftësia për të kryer këtë teknikë do t'u shtojë besimin të gjithë muzikantëve dhe mund të përdoret pothuajse në çdo stil. Kjo do t'ju lejojë të përqendroheni në performancën tuaj në një sërë vendesh në çdo aranzhim.