Skulpturë romake. Koleksion i skulpturës së lashtë romake në Hermitage

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Skulptura e Romës së Lashtë dallohet kryesisht për diversitetin dhe kombinimin e saj eklektik. Kjo formë arti ndërthuri përsosmërinë e idealizuar të veprave të hershme klasike greke me një dëshirë të madhe për realizëm dhe thithi karakteristikat artistike të stileve të Lindjes për të krijuar imazhe prej guri dhe bronzi që tani konsiderohen si shembujt më të mirë të periudhës së antikitetit.. Gjithashtu, skulptorët romakë, me ndihmën e kopjeve të tyre të njohura të kryeveprave të mëparshme greke, ruajtën për pasardhësit ekzemplarë të çmuar që përndryshe do të humbisnin krejtësisht për kulturën botërore.

Karakteristikat

Ashtu si homologët e tyre grekë, romakët punonin gurë, metale të çmuara, qelq dhe terrakote, por preferonin bronzin dhe mermerin. Meqenëse metali ripërdorej shpesh, shumica e skulpturave romake të mbijetuara janë prej mermeri.

Dashuria romake për greqishten dhe helenistikënskulptura nënkuptonte që pasi të mbaronin rezervat e pjesëve origjinale, mjeshtrit duhej të bënin kopje dhe ato mund të ishin me cilësi të ndryshme. Në të vërtetë, në Athinë dhe në vetë Romë kishte shkolla të angazhuara posaçërisht për kopjimin e origjinaleve greke. Ata drejtoheshin nga: Pasitel, Apollonius dhe mjeshtër të tjerë të famshëm. Skulptorët romakë bënë gjithashtu kopje në miniaturë të origjinaleve greke, më së shpeshti në bronz.

Evolution

Me kalimin e kohës, filloi kërkimi i mënyrave të reja të shprehjes artistike, duke lënë stilet e etruskëve dhe grekëve, dhe nga mesi i shekullit I pas Krishtit. e. kjo rezultoi në dëshirën për të kapur dhe krijuar për realizëm më të madh efekte vizuale duke përdorur dritën dhe hijen. Në antikitetin e vonë, pati edhe një kalim në impresionizëm me përdorimin e kiaroskuros dhe formave abstrakte.

Skulptura romake mori një karakter më monumental me statuja masive, pothuajse "të gjalla" të perandorëve, perëndive dhe heronjve, të tilla si imazhet e mëdha prej bronzi të Marcus Aurelius mbi kalë ose statuja edhe më e madhe e Kostandinit I (të ruajtura pjesërisht). Që të dy ndodhen aktualisht në Muzeun Capitoline të Romës. Nga fundi i Perandorisë, kishte një tendencë për të ndryshuar përmasat, veçanërisht kokat zmadhoheshin dhe figurat më së shpeshti paraqiteshin si më të sheshta përpara, gjë që tregonte ndikimin e artit oriental.

Është gjithashtu e rëndësishme të bëhet dallimi midis dy "tregjeve" të orientuara ndryshe: anëtarët e klasës sunduese preferonin imazhe më klasike dhe idealiste, ndërsatregut të dytë, më provincial të "klasës së mesme" i pëlqente lloji emocional natyralist i skulpturës antike, veçanërisht në portretet dhe veprat funerare.

Skulptura statujash dhe portrete

Ashtu si me grekët, Romakëve u pëlqente të bënin statuja të perëndive të tyre. Kur perandorët filluan të pretendonin hyjninë, atyre iu kushtuan imazhe kolosale dhe të idealizuara, shpesh me një objekt të paraqitur në një dorë të ngritur dhe zinin një vend mjaft domethënës. Për shembull, statuja e Augustit në Prima Porta.

Statujat përdoreshin gjithashtu për qëllime dekorative në shtëpi ose në kopsht, dhe ato mund të ishin në miniaturë, të derdhura nga metali, duke përfshirë argjendin. Një nga llojet e statujave të tilla që ishin karakteristike për romakët ishin Lares Familiares (shpirtrat mbrojtës të familjes). Zakonisht ato ishin prej bronzi. Ata, si rregull, ekspozoheshin në çifte në një kamare të shtëpisë. Ato ishin imazhe të të rinjve me krahë të ngritur, flokë të gjatë, të veshur me tunikë dhe sandale.

Tendenca dhe veçoritë

Megjithatë, është në fushën specifike të portreteve që skulptura romake bëhet forma kryesore e artit, duke përvetësuar disa dallime nga traditat e tjera artistike. Realizmi që e karakterizon mund të jetë zhvilluar nga tradita e mbajtjes së maskave funerale dylli të anëtarëve të familjes së vdekur, të veshura nga vajtuesit në funerale, në shtëpi. Këto ishin përgjithësisht përshkrime mjaft të sakta, duke përfshirë edhe papërsosmëritë dhe jo aspektet më lajkatare të një fytyre të caktuar. Të transmetuara në gurë, ato përfaqësojnë një numër të madh portretesh që kanë ardhur deri tek ne.buste që largohen nga imazhet e idealizuara të një periudhe të mëparshme.

Kështu, zakonisht idealizoheshin portretet zyrtare të elitës në pushtet. Një shembull i kësaj është statuja e Augustit, ku perandori duket shumë më i ri dhe më i freskët se sa ishte në të vërtetë në kohën e krijimit të saj (fundi i shekullit I para Krishtit). Sidoqoftë, në kohën e Klaudit në mesin e shekullit të parë pas Krishtit. e. dhe aq më tepër nën Neron dhe Flavius, portreti zyrtar u përpoq për një realizëm më të madh. Gjatë së njëjtës periudhë, skulpturat romake të grave u dalluan për modelin e tyre të hollë të flokëve dhe ato pa dyshim konsideroheshin si pararendësit e tendencave të modës.

Nën Hadrian pati një kthim te imazhet e idealizuara, si në mënyrën klasike greke, por filloi të përdorte një imazh më natyral të syve në skulpturat e mermerit.

Realizmi u rikthye përsëri gjatë dinastisë Antonine, dhe bashkë me të edhe përshkrimi i tipareve të tilla si këmbët e sorrës dhe rraskapitja. Në të njëjtën kohë, kishte një tendencë për lustrimin e mermerit në ato pjesë ku kishte lëkurë. Pas një përpunimi të tillë, ata bënin kontrast të fortë, për shembull, me flokët që priheshin thellë dhe liheshin pa përpunuar. Gjithashtu, gjatë kësaj periudhe, kishte një modë për imazhin e bustit ose pjesës së tij, dhe jo vetëm të shpatullave (për shembull, busti i Commodus në formën e Herkulit, rreth vitit 190 pas Krishtit). Busti i Karakallës (rreth 215 pas Krishtit) është një shembull tjetër i refuzimit të idealizmit në skulpturën elitare të portreteve romake.

Drejt fundit të Perandorisë, arti plastik braktis të gjitha përpjekjet për të përcjellë realisht veçoritë fizikesubjekt. Për shembull, imazhet e perandorëve (Diokleciani, Galerius dhe Kostandini I) vështirë se kanë ndonjë veçori të dallueshme fizionomike. Ndoshta kjo është bërë në një përpjekje për të larguar perandorin nga njerëzit e zakonshëm dhe për ta afruar atë me hyjnitë.

Përdorimi në arkitekturë

Skulpturat në ndërtesat romake mund të jenë thjesht një element dekorativ ose të kenë rëndësi politike, për shembull, në harqe triumfale. Skulptura arkitekturore romake në këtë rast pasqyronte ngjarjet kryesore të fushatës dhe fitoren e perandorit. Një shembull i kësaj është Harku i Kostandinit në Romë (rreth 315 pas Krishtit), i cili përshkruan gjithashtu "barbarë" të mundur dhe të skllavëruar për të përcjellë mesazhin e epërsisë së Romës. Ky përshkrim i njerëzve realë dhe figurave specifike historike në arkitekturë bie fare në kontrast me stilin grek, ku fitoret e mëdha ushtarake zakonisht paraqiten si një metaforë duke përdorur figura nga mitologjia greke si Amazonat dhe centaurët, si në Partenon.

Traditat funerale

Bustet funerale dhe stelet (gurët e varreve) janë një nga format më të zakonshme të artit skulpturor në botën romake. Ato ishin imazhe të të ndjerit me partneren e tij, fëmijët dhe madje edhe skllevër. Figurat e tilla zakonisht vishen me toga dhe femrat paraqiten në një pozë modeste me dorën në mjekër.

Nga shekulli II pas Krishtit e. ndërsa varrimi u bë më i zakonshëm (në krahasim me djegien më tradicionale), kjo kontribuoi në zhvillimin e një tregu për sarkofagët. Ato ishin gdhendur nga guri dhe shpesh përshkruanin skena nga mitologjia në reliev të lartë metë katër anët dhe madje edhe në kapak. Sarkofagët e tipit aziatik ishin zbukuruar me relieve të gdhendura pothuajse në një rreth. Tipi prokonnezian karakterizohej nga imazhet e vajzave me kurora.

Shembuj

Dy panele të mëdha reliev nga Harku i Titit në Romë konsiderohen si përpjekja e parë e suksesshme për të krijuar thellësi dhe hapësirë në skulpturë. Panelet përshkruajnë skena nga procesioni triumfal i perandorit në vitin 71 të es. e. pas fushatave të tij në Jude. Njëra paraqet Titin në një karrocë me katër kuaj dhe tjetra paraqet plaçkë nga tempulli në Jerusalem. Perspektiva arrihet me sukses për shkak të lartësisë së ndryshme të relievit.

Ndër skulptura të tjera të famshme romake, duhet përmendur statuja e mundësive, e punuar sipas origjinalit grek; Ariadne e fjetur (një kopje tjetër); një statujë mermeri e Venus Capitoline; Kapitolinë Antinous; Kolosi i Kostandinit.

Statuja e Kuajve të Marcus Aurelius 3,52 m e gjatë është një nga statujat më imponuese prej bronzi të ruajtura nga antikiteti. Ndoshta është krijuar midis viteve 176-180. n. e.

Skulpturë romake në Hermitazh

Muzeu paraqet një koleksion monumentesh arti që datojnë që nga shekulli I para Krishtit. para Krishtit e. - shekulli IV. n. e. Këtu ka portrete skulpturore, duke përfshirë imazhe të burrave, grave, fëmijëve, perandorëve, shtetarëve të shquar dhe individëve privatë. Falë tyre, mund të gjurmohet zhvillimi i portretit skulpturor të Romës së Lashtë. Shembujt më të shquar përfshijnë një bust bronzi të një romak (shekulli I para Krishtit).para Krishtit e.), e ashtuquajtura grua siriane (sh. II e.), portrete të perandorëve Balbinus dhe Filip Arabit (të dy shekulli III e.).

Ndër imazhet e perandorëve duhet theksuar Augusti në formën e Jupiterit (shekulli I pas Krishtit), busti i Lucius Verus (shek. II pas Krishtit). Ju gjithashtu mund t'i kushtoni vëmendje statujës së Jupiterit (shekulli I pas Krishtit), që gjendet në vilën fshatare të perandorit Domitian. Koleksioni plotësohet gjithashtu me altarë romakë, relieve, sarkofagë mermeri.