2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2025-01-24 21:19
"Arkitektura është muzikë e ngrirë" - kjo shprehje popullore iku për herë të parë nga buzët e Friedrich Wilhelm Joseph Schellings në 1842. Që atëherë, shumë kanë filluar të vënë re marrëdhënien midis dy formave të artit. Le të zbulojmë se çfarë kanë të përbashkët arkitektura dhe muzika, cilat aspekte kanë të përbashkëta dhe pse kjo deklaratë ka luajtur një rol kaq të rëndësishëm në filozofi dhe estetikë.
Melody - çfarë është ajo?
Para se të arrijmë në fund të asaj që muzika dhe arkitektura kanë të përbashkët, le t'i hedhim një vështrim të shpejtë parimeve bazë të secilit prej këtyre arteve. E para në radhë do të jetë vetë melodia, kënga, vepra që mund të dëgjojmë. Nga çfarë përbëhet? Para së gjithash, është ritmi, madhësia, ritmi, goditjet. Këto aspekte përcaktojnë gjendjen shpirtërore të melodisë, krijojnë këtë apo atë atmosferë. Për më tepër, në muzikë ka nuanca të shumta, plasticitet, ka një fillim dhe një fund, një ekspozim dhe një kulm. Megjithatë, e gjithë kjo terminologji është e njohur, ndoshta, vetëm për muzikantët - profesionistë dhe amatorë, por si e përkufizojnë dhe dallojnë muzikën dëgjuesit e zakonshëm? Ata kapin stilin e saj. Është ky moment që është çelësi, për shkak të të cilit formohen shijet dhe preferencat muzikore. Është zhanri në të cilin është shkruar kjo apo ajo këngë, dramë, sonatë, romancë etj., që mund të krijojë një humor, atmosferë, aurë.

Karakteristikat e Arkitekturës
Mund të fillojmë të flasim për atë që arkitektura dhe muzika kanë të përbashkët pasi të dimë interpretimin e termit të dytë. Edhe një nxënës i klasës së parë mund të tregojë se çfarë është arkitektura. Këto janë të gjitha ndërtesat që na rrethojnë, duke filluar nga kishat dhe pallate të vjetra, pompoze dhe madhështore, duke përfunduar me ndërtesa të reja moderne - post-sovjetike dhe rrokaqiejt prej xhami. Arkitektura, siç mund ta shohim, është e ndarë në shumë zhanre që janë shumë të ndryshme nga njëra-tjetra. Ajo gjithashtu ka "ngjyrën" e saj, e cila krijon një humor të veçantë. Për shkak të ndërtesës, të bërë në një stil ose në një tjetër, krijohet një atmosferë dhe humor i caktuar. Në krijimet e tyre, arkitektët shprehin gjithmonë aftësitë e tyre krijuese, i përcjellin botës një pjesë të shpirtit të tyre.

Cili është ndryshimi?
Para se të kalojmë në një diskutim të pyetjes se çfarë është e përbashkët midis arkitekturës dhe muzikës, ne do të vendosim për veten tonë dallimet e tyre. Së pari, arkitektura është një art "i ngrirë" që është i qëndrueshëm. Çdostruktura është gjithmonë statike, mund ta admirosh pafundësisht, pa i hequr sytë, nuk fillon dhe nuk mbaron - thjesht ekziston. Sa i përket muzikës, çdo vepër ka një pjesë hyrëse, një kulm dhe një fund. Mund ta shijoni melodinë derisa të tingëllojë nota e fundit. Së dyti, çdo strukturë në të cilën kanë punuar arkitektët dhe ndërtuesit janë të destinuara për sytë tanë. Ne mund t'i shikojmë, admirojmë, ekzaminojmë dhe fotografojmë. Por muzika është një art, i kapur nga veshët. Pasi kemi dëgjuar një grup të caktuar tingujsh, truri ynë i mbledh ato në një melodi të vetme që mund ta shijojmë për një periudhë të shkurtër kohe.

ngjashmëritë estetike
Arti - kjo "shkaba" bashkon koncepte të tilla në jetën tonë si muzika dhe arkitektura. Çfarë kanë të përbashkët këto industri në shikim të parë? Për të krijuar një ndërtesë në një stil të caktuar ose punë për çdo instrument kërkon një krijues. Në rastin e parë, ky është një arkitekt, në të dytën, një kompozitor. Por të dy janë individë krijues që mendojnë në mënyrë identike dhe i hedhin talentet e tyre në letër. Ngjashmëria e dytë është stili. Siç u përmend më lart, çdo ndërtesë ka "ngjyrën" e saj, dhe e njëjta gjë mund të thuhet për shfaqjet muzikore. Për më tepër, në muzikë dhe arkitekturë zhanret mbivendosen fuqishëm. Për shembull, stili barok, përfaqësuesi i të cilit në arkitekturë është Carlo Moderna, dhe në muzikë - Antonio Lucio Vivaldi. Gjatë shekujve, procesi i ndryshimit të epokave dhe filozofive të tyre ka prekur të gjitha fushat e artit. Ata dukej se ishin në hap me kohën, kështu që kishin karakteristika të ngjashme.

ngjashmëritë teknike
Duhet t'i drejtohemi teorisë për të zbuluar saktësisht se çfarë është e përbashkët midis arkitekturës dhe muzikës nga pikëpamja teknike. Së pari, le të shohim madhësinë. Në veprat muzikore, tregohet gjithmonë që në fillim të stafit muzikor. Mund të jetë 2/4, ¾, 6/8 e kështu me radhë. Ritmi i veprës, ngjyrosja emocionale dhe stili i saj varen nga madhësia (d.m.th. 4/4 është një marsh, ¾ është një vals dhe një minuet, etj.) Në ndërtesa të ndryshme, madhësia është gjithashtu e rëndësishme. Kjo i referohet jo vetëm lartësisë së ndërtesës, gjerësisë dhe gjatësisë së saj. Madhësia dhe shpeshtësia e dritareve, dyerve, kolonave, portaleve dhe harqeve janë gjithashtu të rëndësishme, format dhe tranzicionet janë të rëndësishme. Aspekti i dytë janë goditjet. Në muzikë, ato njihen me terma të tillë si staccato (i mprehtë, i vrullshëm) dhe legato (i lëmuar, i tërhequr). Në një formë të ngrirë, ne shohim prekje të tilla në arkitekturë. Çdokush mund të dallojë një ndërtesë që ka një karakter të mprehtë dhe të qëllimshëm nga një shtëpi e krijuar në bazë të linjave dhe tranzicioneve të lëmuara, rrjedhëse.

Fizika është shkenca bazë
Shumë skeptikë refuzojnë të kuptojnë pse arkitektura shpesh quhet muzikë e ngrirë derisa të shohin prova shkencore. Dhe gjithçka qëndron në sistemin e lashtë rus të sazheneve, sipas të cilit paraardhësit tanë ndërtuan shtëpi, kisha dhe ndërtesa publike. Nuk është sekret që bota jonë është një koleksion valësh që rezonojnë në zonën e objekteve specifike.në një frekuencë ose në një tjetër. Duke ngritur mure në një distancë të caktuar nga njëra-tjetra, formohen shtylla elektromagnetike, të cilat kombinohen në korda. Besohet se ishte sistemi fathom ai që bëri të mundur krijimin e strukturave të tilla energjetike që bëri të mundur që njerëzit të ndiheshin më mirë në ambiente të mbyllura: presioni u normalizua, dhimbje të ndryshme u qetësuan. Pse ndodhi? Fakti është se frekuenca e rrezatimit të shtyllave të tilla elektromagnetike, të cilat u kombinuan në "akorde", kishte një frekuencë të ngjashme me nota të caktuara që mund të luhen në çdo instrument.
Nëse pyeten në shkollë se çfarë është e përbashkët midis arkitekturës dhe muzikës
Një ese mbi këtë temë rrallë u jepet si detyrë nxënësve të shkollave të mesme, por në institucionet e specializuara arsimore një pyetje e tillë mund të bëhet e rëndësishme. Në raste të tilla, aspektet komplekse nga kategoria e fizikës dhe matematikës, natyrisht, nuk merren parasysh. Fëmijëve u mësohen vetëm ngjashmëritë e përgjithshme, estetike. Të përmendura më lart, ato janë përgjigjja kryesore e kësaj pyetjeje, sepse në fund të fundit, po flasim drejtpërdrejt për dy lloje arti.
Recommended:
Çfarë është muzika dhe me çfarë hahet

Të shpjegosh se çfarë është muzika është po aq e vështirë sa të shpjegosh se çfarë është hapësira. Sepse kjo është një nga ato kategori të artit që një person e percepton drejtpërdrejt - me shpirt. Por për të kuptuar se çfarë na thotë muzika, fëmijët mësohen që në moshë të vogël. Zgjedhja e një sistemi edukimi muzikor është e lehtë. Është më e vështirë të zgjedhësh një mësues që do t'i përcjellë postulatet e tij në mënyrë adekuate, me frymëzim dhe talent
Një dilogji janë dy vepra që kanë një komplot të përbashkët

Dilogjia është dy vepra letrare, filma, të lidhur nga një kompozim, ide dhe personazhe të përbashkëta. Në përgjithësi, ky lloj ndërtimi i parcelave është mjaft i rrallë. Më shpesh, shkrimtarët ose regjisorët preferojnë të bëjnë tre pjesë, pasi me ndihmën e një strukture të tillë është më e lehtë të zbulosh kuptimin dhe të përcjellësh idenë kryesore
Çfarë është kinemaja: çfarë ishte dhe çfarë është bërë

Kinematografia është një shtresë e tërë kulture që është bërë një risi absolute në botën e artit, i dha jetë fotografive dhe i lejoi ato të shndërrohen në objekte lëvizëse, të tregojnë histori të tëra dhe audiencën të zhytet në botën unike. e filmave të shkurtër dhe të plotë. Por pak njerëz e dinë se si ishte kinemaja në fillim. Në fund të fundit, kur u krijua, nuk përdoreshin gjithmonë grafika kompjuterike dhe efekte të ndryshme speciale
Marrëdhënia midis Oblomov dhe Stolz është historia kryesore në romanin e Goncharov

Shkrimtari i famshëm rus I. A. Goncharov në 1859 boton romanin e tij të radhës "Oblomov". Ishte një periudhë tepër e vështirë për shoqërinë ruse, e cila dukej se ishte e ndarë në dy pjesë
Emma Stone dhe Ryan Gosling: biografi dhe filma të përbashkët

Kur përzgjedhin aktorët për rolet e të dashuruarve, regjisorët dhe producentët përpiqen të krijojnë duete harmonike. Ndonjëherë publikut i pëlqejnë aq shumë këta çifte filmash, saqë aktorët ftohen vazhdimisht të luajnë së bashku në filma të tjerë. Sot, aktorët e rinj por shumë të suksesshëm Emma Stone dhe Ryan Gosling, të cilët tashmë kanë luajtur së bashku në tre filma, pretendojnë rolin e çiftit të preferuar të filmave të Hollivudit