2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Picasso dikur tha se të gjithë kanë të drejtë të ndryshojnë, madje edhe artistët. Kjo frazë mund të shërbejë si një ilustrim i gjallë i veprave të krijuesit të famshëm. Në të vërtetë, gjatë rrugëtimit të gjatë, stili i artistit ka ndryshuar shumë herë.
"Blu" dhe "rozë"
Këto dy periudha në veprën e Pikasos zënë një vend të spikatur. Në fillim të shekullit të 20-të, ai u njoh me impresionizmin, i cili pushtoi artistin fillestar Picasso. Piktura me emrat "Absinthe Pinker", "Date" (1902), "Lypës plak me një djalë", "Tragjedi" (1903) shfaqen gjatë periudhës "blu" dhe janë të mbushura me imazhe të varfërisë, trishtimit, pleqërisë. vdekjen. Në paletën e asaj kohe - shumë nuanca blu dhe gri. Artisti pikturon lypës, të verbër, alkoolikë, gra me virtyt të lehtë. Trupat e zbehtë dhe pak të zgjatur të kujtojnë punën e një tjetër spanjolli të famshëm - El Greco.
Paris
Picasso mbërrin në këtë qytet të artit në vitin 1904. Artisti i ri vendoset në një hotel në Montmartre, duke kuptuar botën e bohemisë. Shpesh nënë punishte nuk kishte dritë dhe uji ngrinte në dimër për shkak të mungesës së nxehtësisë. Por kishte të njohur, zemërthjeshtë, krenarë dhe gazmorë dhe në derë kishte një tabelë "Vend takimi i poetëve". Bota e bohemisë pariziane është përfshirë në veprën e Pikasos. Pikturat me emrat "Gruaja me këmishë" (1905), "Aktor" (1904), "Familja e humoristëve" (1905), "Akrobatët" (1905) janë vepra të gjalla të asaj periudhe krijimtarie. Personazhet kryesore janë humoristë, balerina, cirkistë, aktorë shëtitës. Ata tërhoqën vëmendjen e artistit të ri. Piktura "Vajza në top" konsiderohet një kalim në periudhën "rozë". Është shkruar në vitin 1905 në Paris.
"Vajza në top". Përshkrimi i pikturës
Picasso tenton të zgjedhë për pikturat e tij temat më të zakonshme dhe të pavërejtshme në shikim të parë. Pse një burrë i fortë i ulur me shpinë nga shikuesi dhe një vajzë e brishtë që balancon në një aparat gjimnastikor tërheq vëmendjen tonë dhe mahnit imagjinatën tonë? Gjithçka ka të bëjë me aftësinë dhe stilin e përshkrimit të qenësishëm në Picasso. Autori nuk kopjon thjesht, por sikur rikrijon jetën me ndihmën e vizionit të tij për botën. Ai e bën shikuesin të empatizojë personazhet e përshkruar nga peneli i tij i talentuar. Piktura "Vajza në top" është një nga veprat më të famshme të Pikasos në Rusi. Dhe aspak sepse është në Muzeun Pushkin dhe ne, nëse duam vërtet, mund ta shikojmë gjithmonë. Heronjtë e kësaj tabloje, si shumë të tjerë të asaj periudhe, janë cirkuistë dhe akrobatë. Në kanavacë është një akrobat mashkull i ulur në plan të parë. Ai personifikon forcën dhe besueshmërinë. Format e saj këndore tërheqin vëmendjen e shikuesitkthesa e parë. Pak më poshtë, në të majtë, është një vajzë e brishtë që ekuilibron mbi një top me gjithë hirin e saj. Pikërisht në këtë kundërvënie të plasticitetit dhe masivitetit, hirit, rafinimit dhe forcës është pika kryesore e kësaj vepre. Tema e miqësisë, mbështetjes, ndihmës së ndërsjellë është gjithashtu e dukshme. Artisti është i magjepsur nga kontrasti i imazheve dhe, në të njëjtën kohë, harmonia e tyre e pashprehur. Dhe këmba e përkulur e një burri të fortë të ulur perceptohet si një mbështetje për një interpretues cirku balancues.
Magjia e Mjeshtrit
Fotografia "Vajza në top" godet me hapësirë dhe plotësi në të njëjtën kohë. Këta faktorë bazohen në bashkëtingëllimin e ngjyrës dhe ndriçimit, saktësinë e goditjeve. Picasso përdor një ashpërsim të ndërgjegjshëm, thjeshtim të stilit, i cili është gjithashtu karakteristik për veprat e mëparshme. Përkundër kësaj, fotografia "Vajza në top" i sjell shikuesit një humor të butë dhe të ndritshëm, i cili përshkruhet me tone blu dhe rozë, hije të hirit dhe gri. Këto ngjyra vetëm theksojnë romancën, duke mos harruar realitetin e jetës. Mbetet të shtohet se kjo vepër madhështore ndodhet në Muzeun Pushkin në Rusi dhe mund ta shihni nëse dëshironi, si të thuash. jetoni".
Recommended:
Historia e krijimit dhe përshkrimi i pikturës së Rylov "Field Rowan"
Sigurisht, një përshkrim verbal i pikturës së Rylov "Field Rowan" nuk do të zëvendësojë soditjen e saj të drejtpërdrejtë. Por do të ndihmojë për të paraqitur karakterin e përgjithshëm dhe detajet individuale. Dhe më e rëndësishmja - për të kuptuar se çfarë e çoi artistin dhe pse ai donte të kapte këtë cep të veçantë të natyrës. Tani peizazhi është në një nga sallat e ekspozitës së Muzeut Shtetëror Rus në Shën Petersburg
Piktura "Mëngjesi në një pyll me pisha": përshkrimi dhe historia e krijimit
Sipas kërkimeve sociologjike, rusët e konsiderojnë pikturën "Mëngjesi në një pyll me pisha" një nga më të njohurat në vend. Ajo njihet si një simbol i vërtetë i artit rus
Përbërja e bazuar në pikturën "Bogatyrs" nga Vasnetsov. Historia e krijimit dhe përshkrimi
Linja nacional-romantike e artit rus është mishëruar në shumë vepra të Viktor Vasnetsov. Dhe për ata që shkruajnë një ese bazuar në pikturën "Heronjtë", ky fakt duhet përmendur. Kjo temë është bërë kryesore në pikturat, skicat arkitekturore dhe artet e zejet e artistit
Perov, piktura "Gjuetarët në pushim": historia e krijimit, përshkrimi i kanavacës dhe pak për vetë artistin
Vasily Grigoryevich Perov krijoi shumë piktura të mahnitshme. Mes tyre është edhe piktura “Gjuetarët në pushim”. Megjithëse artisti e pikturoi atë në fund të shekullit të 19-të, njohësit e artit janë ende të lumtur të shikojnë kanavacën, e cila përshkruan njerëz të vërtetë, shprehjet e tyre të fytyrës dhe gjestet janë përcjellë
Fotografia "Përsëri deuce" Reshetnikov Fyodor Pavlovich. Historia e krijimit dhe përshkrimi i pikturës
F. P. Reshetnikov është një artist jashtëzakonisht i talentuar. Pikturat e tij janë shumë të ndritshme dhe realiste. Ata janë të mbushur me ngrohtësi dhe sinqeritet të veçantë. Tema e fëmijëve në punën e artistit zë një vend të rëndësishëm. Këto janë: “E morën gjuhën”, “Në vizitë”, “Për paqe”, “Arritën për pushime”. Në veçanti bie në sy fotografia “Përsëri deuce”. Reshetnikov krijoi një vepër të paharrueshme dhe interesante