Carl Maria von Weber - kompozitor, themelues i operës romantike gjermane: biografia dhe krijimtaria

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Carl Maria von Weber është një kompozitor dhe muzikant i famshëm gjerman i shekullit të 18-të, i cili ishte kushëri i gruas së Mozartit. Ai dha një kontribut të madh në zhvillimin e muzikës dhe teatrit. Një nga themeluesit e romantizmit në Gjermani. Veprat më të njohura të kompozitorit ishin operat e tij.

Carl Maria von Weber: biografi. vitet e fëmijërisë

Karl lindi në qytetin e vogël gjerman të Eitin (Holstein). Kjo ngjarje ndodhi më 18 dhjetor 1786. Babai i tij ishte Franz Weber, i cili kishte një dashuri të madhe për muzikën. Ai shërbeu si një sipërmarrës në një trupë drame udhëtuese.

Vitet e fëmijërisë së muzikantit të ardhshëm kaluan mes aktorëve nomadë teatror. Kjo atmosferë e veçantë ndikoi shumë tek djali dhe përcaktoi të ardhmen e tij. Pra, ishte trupa e teatrit që i ngjallte interesin për zhanret dramatike dhe muzikore, si dhe i dha njohuri për ligjet e skenës dhe specifikat muzikore të artit dramatik.

Në moshë të re, Weber ishte gjithashtu i interesuar në mënyrë aktive në pikturë. Megjithatë, babai dhe vëllai i tij më i madh u përpoqën ta prezantonin më shumë me tëmuzikë. Franz, pavarësisht udhëtimeve të vazhdueshme, arriti t'i jepte djalit të tij një edukim të mirë muzikor.

Përbërjet e para

Në 1796, Carl Maria von Weber studioi piano në Hildburghausen, më pas në Salzburg studioi bazat e kontrapunës në 1707, pastaj në Mynih nga 1798 deri në 1800 ai studioi kompozim me organistin e oborrit Kalcherom. Në të njëjtat vite ai mori mësime kënge.

Karl është seriozisht i interesuar për muzikën. Dhe në 1798, nën drejtimin e J. M. Haydn, ai madje krijoi disa luftëra për klavierin. Këto ishin veprat e para të kompozitorit. Çuditërisht, Carl Maria von Weber gjithashtu filloi të shkruante opera shumë herët. Fjalë për fjalë pas fugave, u shfaqën dy nga krijimet e tij kryesore, të cilat do t'i diskutojmë më poshtë, si dhe një masë e madhe, alemande, ekosiste dhe kanone komike. Por suksesin më të madh e pati kënga "Peter Schmoll dhe fqinjët e tij", e krijuar në vitin 1801. Ishte kjo vepër që fitoi miratimin e vetë Johann Michael Haydn.

Pozicioni i lartë

Në 1803 pati një zhvillim të rëndësishëm në punën e krijuesit të ardhshëm të operës romantike gjermane. Këtë vit Weber vjen në Vjenë, pas një udhëtimi të gjatë nëpër Gjermani. Këtu ai u takua me mësuesin e atëhershëm shumë të famshëm të muzikës Abbe Vogler. Ky njeri vuri në dukje shpejt boshllëqet që ekzistonin në njohuritë muzikore dhe teorike të Karlit dhe filloi t'i plotësonte ato. Kompozitori punoi shumë dhe u shpërblye shumë. Në vitin 1804, ai, një i ri shtatëmbëdhjetë vjeçar, u pranua si kopellmeister, d.m.th.drejtohem në Shtëpinë e Operës Breslav, falë patronazhit të Vogler. Kjo ngjarje shënoi një periudhë të re të krijimtarisë dhe jetës së Weber, e cila përfshin kornizën kohore të mëposhtme - nga 1804 deri në 1816.

Fillimi i periudhës më të rëndësishme të krijimtarisë

Veprat muzikore të Carl Maria von Weber në këtë kohë po përjetojnë një evolucion serioz. Në përgjithësi, që nga viti 1804, e gjithë puna e kompozitorit ka ndryshuar. Në këtë kohë, pikëpamjet estetike dhe botëkuptimi i Weberit marrin formë dhe talenti muzikor shfaqet më qartë.

Përveç kësaj, Carl tregon një talent të vërtetë si organizator në sferën muzikore dhe teatrale. Dhe duke udhëtuar me trupën në Pragë dhe Breslavl zbuloi tek ai aftësinë e një dirigjenti. Por nuk mjaftoi që Weber të zotëronte traditën klasike; ai përpiqet të transformojë dhe korrigjojë gjithçka. Kështu, si dirigjent, ai ndryshoi aranzhimin e muzikantëve në orkestrën e operës. Tani ato grupoheshin në varësi të llojit të instrumentit. Me këtë, kompozitori parashikoi parimin e vendosjes orkestrale që do të bëhej popullor në shekujt 19 dhe 20.

Tetëmbëdhjetë vjeçari Weber mbrojti ndryshimin e tij të guximshëm me gjithë aromën e rinisë, pavarësisht rezistencës së muzikantëve dhe këngëtarëve që kërkonin të ruanin traditën që ishte zhvilluar historikisht në teatrot gjermane.

Vepra kryesore të kësaj periudhe

Më 1807-1810 fillon veprimtaria muzikore-kritike dhe letrare e Carl Maria von Weber. Ai fillon të shkruaj komente dhe artikuj për shfaqje dhe vepra muzikore, fillon një roman të quajtur Jetamuzikant”, shkruan ai shënime për kompozimet e tij.

Veprat e shkruara gjatë gjithë periudhës së parë të veprës së kompozitorit bëjnë të mundur që të shihet sesi tiparet e stilit të pjekur dhe serioz të së ardhmes së autorit gradualisht po bëhen gjithnjë e më të gjalla. Në këtë kohë, veprat muzikore dhe dramatike të Weber marrin rëndësinë më të madhe artistike, duke përfshirë:

• Singspiel "Abu Gasan".
• Opera Silvana.
• Dy simfoni dhe dy kantata pa titull.

Gjithashtu gjatë kësaj periudhe u shfaqën shumë uvertura, këngë, arie koresh etj.

periudha e Dresdenit

Në fillim të vitit 1817 Carl Maria von Weber u bë Kapellmeister i Dresden Deutsche Oper. Në të njëjtin vit, ai u martua me Caroline Brandt, një këngëtare opere.

Nga ky moment fillon periudha më e rëndësishme dhe e fundit e veprës së kompozitorit, e cila do të përfundojë në vitin 1826 me vdekjen e tij. Në këtë kohë, aktivitetet drejtuese dhe organizuese të Weber marrin një karakter shumë intensiv. Në të njëjtën kohë, atij iu desh të përballej me vështirësi si dirigjent dhe regjisor. Risitë e Charles Maria u kundërshtuan aktivisht nga traditat teatrale që dominuan për gati një shekull e gjysmë, si dhe nga F. Morlacchi, dirigjenti i trupës italiane të operës në Dresden. Pavarësisht gjithë kësaj, Weber arriti të mbledhë një trupë të re operistike gjermane. Për më tepër, ai ia doli të bënte disa paraqitje të shkëlqyera, pavarësisht ekipit të papërgatitur mjaftueshëm.

Megjithatë, nuk duhet menduar se kompozitori Weber ia la vendin Weber drejtuesit të grupit. Ai ia dolikombinoni të dyja këto role dhe përballeni shkëlqyeshëm me to. Pikërisht në këtë kohë lindën krijimet më të mira të mjeshtrit, duke përfshirë edhe operën e tij më të famshme.

Topçi i lirë

Historia e treguar në këtë opera vjen nga një histori folklorike se si një njeri ia shiti shpirtin djallit për pluhur magjik, gjë që e ndihmoi atë të fitonte konkursin e qitjes. Dhe shpërblimi ishte martesa me një zonjë të bukur, me të cilën heroi ishte i dashuruar. Për herë të parë, diçka që është e afërt dhe e njohur për zemrën e një gjermani u mishërua në opera. Weber portretizoi jetën e thjeshtë në fshat me naivitet sentimental dhe humor të ashpër. Pylli, i cili fsheh tmerrin e botës tjetër nën një buzëqeshje të butë, dhe heronjtë, duke filluar nga vajzat e fshatit dhe gjuetarët e gëzuar, duke përfunduar me princat trima dhe të ndershëm, të magjepsur.

Kjo histori e çuditshme u bashkua me muzikën e bukur dhe e gjitha u bë një pasqyrë që pasqyron çdo gjerman. Në këtë vepër, Weber jo vetëm që e çliroi operën gjermane nga ndikimi italian dhe francez, por gjithashtu arriti të vendoste themelet për formën kryesore operistike të të gjithë shekullit të 19-të.

Premiera u zhvillua më 18 qershor 1821 dhe pati një sukses marramendës me audiencën, dhe Weber u bë një hero i vërtetë kombëtar.

Më vonë, opera u njoh si krijimi më i madh i teatrit romantik kombëtar gjerman. Kompozitori, duke marrë si bazë zhanrin e singspiel-it, përdori forma të gjera muzikore që bënë të mundur ngopjen e veprës me dramë dhe psikologizëm. Një vend të madh në opera zënë portrete të detajuara muzikore të heronjve dhe skena të përditshme të lidhura me gjermanishten popullore.këndshmëria. Peizazhet muzikore dhe episodet fantastike u shprehën shumë gjallërisht falë pasurisë së orkestrës së krijuar nga Weber.

Struktura e operës dhe veçoritë e saj muzikore

"Free Gun" fillon me një uverturë të dominuar nga meloditë rrjedhëse të bririt. Para shikuesit vizatohet një pamje romantike misterioze e pyllit, dëgjohet poezia e legjendave të lashta të gjuetisë. Pjesa kryesore e uverturës përshkruan luftën e të kundërtave. Hyrja përfundon me një kod solemn madhështor.

Veprimi i aktit të parë shpaloset në sfondin e skenave masive gazmore. Ne shohim foto të festave të fshatarëve, të rikrijuara bukur falë hyrjes korale, motiveve muzikore popullore. Melodia tingëllon sikur luhet vërtet nga muzikantë fshati dhe valsi fshatar është i thjeshtë dhe naiv.

Aria e gjahtarit Maks, e cila është plot ankth dhe konfuzion, bie në kontrast të fortë me festën. Dhe në këngën e pirjes së gjahtarit të dytë Kaspar, dëgjohet qartë një ritëm i mprehtë, duke nxitur veprim të shpejtë.

Akti i dytë është i ndarë në dy skena që kontrastojnë me njëra-tjetrën. Në pjesën e parë dëgjojmë fillimisht Arieta Engjëllin e shkujdesur, e cila shërben për të theksuar pastërtinë shpirtërore dhe thellësinë e ndjenjave të shoqes së saj Agatha. Fotoja është e mbushur me alternimin e melodive të këngëve dhe recitativave shprehëse, të cilat ndihmojnë për të kuptuar më mirë përvojat e vajzës. Pjesa e fundit është e mbushur me gëzim, dritë dhe shkëlqim.

Megjithatë, tashmë në foton e dytë, ajo fillon të rritettension dramatik. Dhe roli kryesor këtu i jepet orkestrës. Akordet tingëllojnë të pazakonta, të mbytura dhe të zymta, të tmerrshme, dhe pjesa e korit e fshehur nga publiku e rrit misterin. Weber arriti të arrijë një imazh muzikor mahnitës të besueshëm të shpirtrave të këqij të shfrenuar dhe forcave demonike.

Akti i tretë është gjithashtu i ndarë në dy skena. E para e zhyt shikuesin në një atmosferë të qetë, idilike. Pjesa e Agathës përshkohet nga melankolia e lehtë poetike dhe kori i të dashurave është pikturuar me tone të buta, në të cilat ndjehen motive kombëtare.

Lëvizja e dytë hapet me një kor gjuetarësh të shoqëruar nga zhurma e brirëve të gjuetisë. Në këtë kor dëgjohen meloditë popullore gjermane, të cilat më vonë fituan popullaritet në mbarë botën.

Opera përfundon me një skenë ansambli të detajuar me një kor, shoqëruar me një melodi të gëzueshme, lajtmotivi që përshkon të gjithë veprën.

Krijimi i Oberon dhe ditët e fundit të jetës

Opera përrallore "Oberon" u shkrua në vitin 1926, ajo përfundoi një seri të mrekullueshme veprash operistike të kompozitorit. Weber e shkroi atë për të siguruar familjen e tij. Kompozitori e dinte se së shpejti do të vdiste dhe nuk do të kishte njeri tjetër që të kujdesej për të dashurit e tij.

"Oberon" në formën e tij ishte krejtësisht i ndryshëm nga stili i zakonshëm i Weber. Për kompozitorin, i cili gjithmonë ka mbrojtur bashkimin e operës me artin teatror, struktura e veprës ishte e rëndë. Sidoqoftë, ishte për këtë operë që Weber arriti të krijojë muzikën më të hollë. Në kohën kur përfundoi shkrimi i "Oberon", shëndeti i kompozitorit ishte shumë i fortë.i lëkundur dhe mezi ecte, megjithatë Karl Maria nuk e humbi premierën. Opera mori njohje, edhe një herë kritika dhe publiku vlerësuan talentin e Weber.

Fatkeqësisht, kompozitorit nuk i pati shumë jetë. Disa ditë pas premierës, ai u gjet i vdekur. Ndodhi më 5 qershor 1826 në Londër. Ishte në këtë ditë që Weber do të kthehej në atdheun e tij në Gjermani.

Një monument për Weber u ngrit në Dresden në 1861.

Opera e parë për të rinjtë

Vajza e heshtur e pyllit, vepra e parë e madhe e kompozitorit, meriton përmendje të veçantë. Premiera e operës u zhvillua në 1800 në Freiburg. Megjithë rininë dhe papërvojën e autorit, ajo ishte një sukses dhe fitoi njohje. Mund të themi se ky prodhim i kësaj vepre ishte fillimi i karrierës kompozitore të Weber.

Për sa i përket operës, ajo nuk u harrua dhe vazhdoi të shfaqej në programet teatrore në Pragë, Vjenë, Shën Petersburg dhe qytete të tjera të botës për një kohë të gjatë.

Punime të tjera

Weber la pas një trashëgimi të pasur krijuese, e cila është pothuajse e pamundur të renditet e plotë. Por le të shënojmë veprat më domethënëse të tij:

• 9 opera duke përfshirë Three Pintos, Rubetzal, Silvana, Evryanta.
• Shoqërim muzikor i shtatë pjesëve dramatike.
• Vepra vokale solo dhe korale përfshijnë 5 masa, mbi 90 këngë, mbi 30 ansamble, 9 kantata, rreth 10 aranzhime këngësh popullore.
• Kompozime për piano: 4 sonata, 5 pjesë, 40 duete dhe kërcime, 8 cikle variacionesh.
• Rreth 16 koncerte për piano, klarinetë, bori dhe fagot.
• 10 pjesë për orkestër dhe 12 për ansamblin e dhomës.

Fakte interesante

Kompozitori Weber ishte një person shumë i jashtëzakonshëm me karakteristikat, avantazhet dhe disavantazhet e tij.

Për shembull, ai e urrente famën e të tjerëve. Ai ishte veçanërisht intolerant ndaj Rossinit. Weber u thoshte vazhdimisht miqve dhe të njohurve të tij se muzika e Rossinit ishte mediokre, se ishte thjesht një modë që do të harrohej pas disa vitesh.

Një aksident tragjik bëri që Weber të humbasë zërin e tij të bukur. Një herë në Breslau, kompozitori po priste një mik për darkë dhe për të mos humbur kohë u ul për të punuar. Weber u ftoh shpejt dhe vendosi të ngrohej me një gllënjkë verë. Por për shkak të muzgut të mbrëmjes, ai ngatërroi balonën me një pije me atë në të cilën babai i tij mbante acid sulfurik. Kompozitori piu një gllënjkë dhe u rrëzua pa jetë. Kur erdhi shoku i tij, askush nuk iu përgjigj trokitjes së tij, por kishte dritë në dritare. Ai thirri për ndihmë, dera u hap dhe Weber u dërgua shpejt në spital. Mjekët i shpëtuan jetën kompozitorit, por goja, fyti dhe kordat vokale të tij u dogjën aq shumë saqë ai duhej të fliste vetëm me një pëshpëritje për pjesën tjetër të ditëve të tij.

Weber ishte shumë i dhënë pas kafshëve. Në shtëpinë e tij jetonin një qen, një mace, shumë zogj të ndryshëm dhe madje edhe një majmun kapuçin. Mbi të gjitha, kompozitori e donte korbin indian, i cili mund të thoshte: "Mirëmbrëma."

Weber ishte egocentrik. Ai e donte veten aq shumë sa shkruante artikuj lavdërues për veten e tij me pseudonim,të cilat botoheshin herë pas here në gazeta. Por kjo nuk ishte fundi i çështjes. Kompozitori e donte veten aq shumë sa i emëroi tre nga katër fëmijët e tij me emrat e tyre të duhur: Maria Carolina, Carl Maria, Carolina Maria.

Pa dyshim, Weber ishte një muzikant dhe kompozitor shumë i talentuar që dha një kontribut të paçmuar në zhvillimin e artit gjerman. Po, ky njeri nuk ishte pa të meta dhe dallohej nga kotësia, por çdo gjeni ka veçoritë e veta.