2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Peter Stein është një regjisor i njohur për drejtimin e tij klasik në artin teatror, i zbukuruar me nota të avangardës së guximshme dhe interpretimet e tij. Nën drejtimin e tij të rreptë, u krijuan dhjetëra shfaqje komplekse madhështore, të inskenuara në qytete të ndryshme të mëdha anembanë botës, përfshirë Rusinë.
Cila është biografia e Peter Stein - këtij personi krijues të talentuar që gjeti lumturi dhe gëzim të pakufishëm në punën aktive dhe të frytshme? Cilat janë projektet e tij më interesante dhe pse meritojnë vëmendjen e shikuesve modernë? Le ta zbulojmë.
Gëzuar vitet e fëmijërisë
Pavarësisht se Peter Stein ka lindur në vitin 1937 në kryeqytetin e Gjermanisë, ai i kujton keq vitet e luftës. Koha e vështirë nuk la pothuajse asnjë gjurmë në kujtimet e tij. Megjithëse prosperiteti i fashizmit shkaktoi ankth në shpirtin e tij të vogël, Peter Stein ende e konsideron fëmijërinë dhe rininë e tij të lumtur dhe të gëzueshme.
Prindërit e regjisorit të ardhshëm patën një ndikim pozitiv tek ai. Nëna e përfshirë nërinia duke skulpturuar, rrënjos një dashuri për artin dhe babai i tij, i cili punon si inxhinier jo vetëm në shtëpi, por edhe jashtë vendit (madje edhe në Rusi), e prezantoi djalin e tij me teknologjitë e shkencëtarëve rusë dhe e inkurajoi atë të tregojë respekt për këtë. vend.
Arsimimi
Në imitim të babait të tij, Peter i ri filloi të përfshihej në teknologji, por në universitet ai studioi filozofi dhe art gjerman. Ai nuk mori një arsim të specializuar për të filluar të shfaqej në fushën teatrore, por menjëherë pas mbarimit të universitetit filloi të punonte në teatër, duke ndihmuar në realizimin e shfaqjeve dhe shfaqjeve të ndryshme. Ai ishte atëherë njëzet e shtatë vjeç.
Puna e parë solo
Ato rezultuan të ishin produksionet e "Deceit and Love" (sipas Schiller) dhe "Torquato Tasso" (sipas Goethe), të cilat u prezantuan para publikut të Bremenit në 1967.
Këto vepra janë shumë të shquara dhe interesante, sepse edhe atëherë pasqyruan drejtimin e Stein si regjisor. Ai u përpoq jo vetëm të përcillte me saktësi krijimin e klasikes, por edhe të fshinte kufijtë midis kohës së shkuar (kur u shkrua vepra) dhe të tashmes (kur shfaqej në skenë).
Siç kanë theksuar shumë kritikë dhe censurues, ishte në "Dinakëri dhe dashuri" që Stein arriti të provojë se është e nevojshme të mësosh nga gabimet e së kaluarës.
Duke zbuluar problemet sociale dhe politike të kohës së tij, regjisori aspirant u përpoq të tregonte se e gjithë kjo është rezultat i informacioneve të pasakta dhe të pakta për ngjarjet estetike dhe morale të së shkuarës.
Pozicioni i kreut të teatrit
Të tillëPikëpamjet progresive shkaktuan pakënaqësi te disa prej regjisorëve dhe aktorëve të Bremenit, me të cilët Peter Stein pati shumë polemika dhe debate. Prandaj, kur iu ofrua posti i drejtorit artistik të një prej teatrove në Berlinin Perëndimor, regjisori i ri u përgjigj me pëlqim të gëzueshëm. Së bashku me të u larguan edhe katër aktorë të tjerë nga trupa e Bremenit.
Në "Schaubün" (ky ishte emri i teatrit në të cilin Stein filloi të shërbente), ai vuri në skenë shfaqje novatore, jashtëzakonisht të suksesshme. Para së gjithash, këto janë "Peer Gynt" (Ibsen), "Nëna" (Brecht), "Tragjedia optimiste" (Vishnevsky) dhe shumë të tjera.
Vlen të përmendet se Peter Stein i trajtoi vartësit e tij në një mënyrë të veçantë. Në çështjet e produksioneve, repertorit, zgjidhjeve teknike e kështu me radhë, ai mori parasysh mendimin dhe konsideratat e të gjithë ekipit krijues, si dhe, gjë e rrallë, të shoqëruesve. Një politikë e tillë ishte e suksesshme, e cila megjithatë nuk e shpëtoi drejtorin nga keqbërësit dhe kundërshtarët.
Orientimi i krijimtarisë
Performancat e Peter Stein ishin një sukses i madh për shkak të eksperimenteve të tij novatore në stilin avangardë. Duke preferuar klasikët, tragjeditë antike, Shekspirin dhe Çehovin, ai prezantoi prodhime të njohura si diçka të re, të paharrueshme, magjepsëse, nga e cila publiku ishte pa frymë dhe të lë pa frymë.
Shumë njerëz ende e mbajnë mend Oresteia të Peter Stein, shkruar nga Eskili dhe vënë në skenë nga regjisori në 1979. Publiku u mahnit nga skenavrasja e Klitemnestrës, kur heroina ishte shtrirë në skenë në tryezën e kirurgjisë, pranë saj kishte tuba dhe zorra, gjaku rridhte nëpër to dhe një tekst i lashtë u lexua në prapaskenë. Mund të imagjinohet vetëm se sa të guximshme dhe të fundit konsideroheshin prodhime të tilla në atë kohë.
Pavarësisht nga një tmerr i tillë, në shfaqjet e tij Peter Stein përcjell me mjeshtëri idenë e të gjithë veprës dhe të botës së brendshme të çdo personazhi. Duke punuar në detajet më të vogla, duke u thelluar në ndërlikimet e shoqërimit muzikor dhe transmetimit të dritës dhe hijes, ai përpiqet të vendosë në prodhim gjithë thellësinë dhe realizmin që kupton vetë.
Regjisori punon po aq i talentuar si me veprat klasike ashtu edhe me autorët bashkëkohorë.
Stein dhe krijimtaria ruse
Anton Pavlovich Chekhov është një nga autorët e preferuar të regjisorit gjerman. Për veprën e tij ai vuri shumë herë në skena të ndryshme, vendase dhe të huaja, vepra të këtij shkrimtari. Për shembull, në periudha të ndryshme ai i tregoi audiencës "Tre Motrat" dhe "Pemishtja e Qershive" (në Schaubün), "Pulëbardha" (në Riga) e kështu me radhë.
Peter Stein beson se imazhet e personazheve të Çehovit janë ende të rëndësishme në botën tonë moderne. Në punën e tij nuk ka për t'i banalizuar apo vulgarizuar, jo! Regjisori po përpiqet të përcjellë fjalë për fjalë traditat e Çehovit, mënyrën e tij të të menduarit dhe parimet e publikut aktual. Dhe atëherë njerëzit do të shohin se klasikët janë ende të rëndësishëm, ende moderne dhe interesante. Për ta bërë këtë, mjafton që performanca të vihet në skenë në mënyrë korrekte dhe të prezantohet natyrshëm para publikut.
Në punën e tij si regjisor, Stein mbështetet në parimet e një njeriu tjetër të madh rus - Stanislavsky, stilin e të cilit ai imiton jo vetëm në vënien në skenë, por edhe në punën me një grup teatror.
Performanca në Rusi
Që nga viti 1989, Peter Stein është bërë një regjisor ndërkombëtar. Ai po punon në mënyrë aktive në vende të ndryshme, duke përfshirë Rusinë.
Produksioni i parë i vënë në skenë në atdheun e Çehovit ishte shfaqja "Tre motrat". Dhe megjithëse aktorët ishin gjermanë dhe flisnin gjermanisht, ata i përcillnin ndjenjat e personazheve të tyre aq gjallërisht dhe realisht saqë audiencës iu duk se dëgjonin gjuhën e tyre amtare. Aktoret kryesore thuhet se kanë lot në sytë e tyre ndërsa japin linjat e tyre skenike.
Performanca e radhës u vu në skenë dy vjet më vonë, në 1991. Ishte gjithashtu dramaturgjia e Anton Pavlovich, e paraqitur në shfaqjen "Kopshti i Qershive", në të cilën Peter Stein u përpoq t'i përcillte audiencës një ide të rëndësishme: qendra e tregimit nuk është një person, por konflikti i tij me veten dhe natyrën..
Në vitin 1994, regjisori gjerman vuri në skenë një shfaqje tjetër në Moskë - "Oresteia", dhe kjo, megjithë incidentet tragjike në Federatën Ruse, të cilat mund të qetësonin dëshirën e një shtetasi të huaj për të qenë në kryeqytet gjatë kësaj kohe. periudhë. Megjithatë, Stein iu vu punës dhe prezantoi një shfaqje tetë orëshe para një publiku entuziast me pjesëmarrjen e aktorëve të talentuar të shquar si E. Vasilyeva, L. Chursina, T. Dogileva, E. Mironov, I. Kostolevsky.
E ndjekur nga performanca jo më pak të ndritshme dhe të talentuara, të tillasi “Hamleti” me E. Mironov në rolin kryesor, “Aida”, “Dënimi i Faustit”, “Boris Godunov”. Peter Stein, në të fundit nga prodhimet e listuara, në një mënyrë origjinale dhe të thellë portretizoi si vetë carin rus, ashtu edhe kompleksitetin dhe tragjedinë e ngjarjeve të asaj kohe. Sipas vetë regjisorit, qëllimi i tij kryesor ishte të tregonte jo një histori dashurie, por historinë e popullit rus, botën politike dhe sociale të Rusisë së vjetër.
Për kontributin e tij të madh në artin teatror rus, regjisorit gjerman iu dha Urdhri nderi i Miqësisë.
Fusha të tjera të krijimtarisë
Që nga vitet 1980, Peter Stein ka provuar dorën e tij jo vetëm në dramaturgji, por edhe në vënien në skenë të shfaqjeve operistike. Për shembull, sipas rishikimeve të shumta, ai vuri në skenë interpretimin më të mirë operistik të "Unazës së Nibelungen" (sipas Wagner). Më vonë ai punoi si regjisor në Teatrin e Operës dhe Baletit të Uellsit.
"Faust" në origjinal
Në vitin 2000, veçanërisht për ekspozitën ndërkombëtare EXPO, Peter Stein vuri në skenë versionin e plotë të Faustit të Goethe-s. Performanca u zhvillua në skenën e Hanoverit për më shumë se njëzet orë. Rreth dyzet aktorë u përfshinë në të.
Audiencës u mahnit nga literaliteti dhe saktësia e performancës, në përputhje me origjinalin. Më vonë, shfaqje të ngjashme u mbajtën në Vjenën austriake dhe Berlinin gjerman.
Jeta personale e Peter Stein
Regjisori gjerman është një njeri që nuk i pëlqen të ndajë detajet e jetës së tij intime. Pavarësisht moshës së tij të nderuar, ai është ende i hollë, i zoti, gallat.
Gruaja e regjisorit Maddalena Cripa, një aktore italiane, jeton afër Romës në një vilë të pasur dhe të bukur. Çifti, të cilët janë të martuar që nga viti 1999, kalojnë gjithë kohën e lirë bashkë.
Tani Peter Stein është tetëdhjetë vjeç. Por ai nuk do të tërhiqet apo të zvogëlojë aktivitetin e tij krijues. Regjisori është ende aktiv, plot forcë dhe energji, entuziazëm dhe ide të reja. Peter Stein udhëton lirshëm nëpër botë, komunikon me njerëz të ndryshëm, realizon projektet e tij të talentuara dhe, si më parë, nuk ka frikë të eksperimentojë.
Së shpejti ai do të na kënaqë sërish me produksione dhe performanca të reja, tepër interesante dhe emocionuese. Ndoshta edhe në skenën e atdheut tonë. E presim me padurim!
Recommended:
Artisti gjerman Max Liebermann: biografia dhe krijimtaria
Impresionizmi është një prirje në art (kryesisht në pikturë), e cila filloi në Francë në fund të shekullit të 19-të. Përfaqësuesit e këtij trendi kërkuan të krijonin mënyra krejtësisht të reja për të përcjellë realitetin përreth. Bota në pikturat e impresionistëve është e lëvizshme, e ndryshueshme, e pakapshme. Një nga përfaqësuesit kryesorë të kësaj tendence në pikturë është artisti gjerman Max Liebermann. Disa dhjetëra piktura dolën nga poshtë penelit të tij
Artisti gjerman Franz Mark: biografia, krijimtaria
Franz Marc u bë përfaqësues i një prej degëve të ekspresionizmit. Artisti gjerman i dhuroi botës vepra të mëdha që tani përcjellin pamjet ëndërrimtare, shqetësuese dhe të frikshme të Luftës së Parë Botërore
Regjisori i teatrit rus Vladimir Vorobyov: biografia, krijimtaria, jeta personale
Regjisori i famshëm rus i teatrit Vladimir Vorobyov lindi në Leningrad në vitin 1937. Për më shumë se 15 vjet ai vuri në skenë shfaqje në Teatrin e Komedisë Muzikore të Leningradit dhe konsiderohet themeluesi i zhanrit muzikor rus. Përveç kësaj, ai bëri filma, shkroi skenare dhe dha mësim. Ai ka titullin Artist i nderuar i RSFSR-së, i marrë në 1978
Yulia Makhalina, prima balerina e Teatrit Mariinsky: biografia, jeta personale, krijimtaria
Yuliya Viktorovna Makhalina është një balerinë e njohur ruse, prima balerinë e Teatrit Mariinsky, mësuese në klasat e baletit, si dhe laureate dhe fituese e shumë çmimeve, si Golden Soffit dhe Benois de la Danse
Aktori i teatrit "Satyricon" Georgy Lezhava: krijimtaria, jeta personale
Ai është 32. Ka gjithçka për një karrierë të suksesshme aktrimi: rinia, bukuria, talenti, teatri i dashur Satyricon dhe rolet e para në film. Njihuni me Georgy Lezhava