Çfarë do të thotë asonancë? Asonanca: shembuj në letërsi

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Teksti artistik është një hapësirë e organizuar në mënyrë të veçantë. Detyra e tij kryesore është të ndikojë në përbërësin emocional të personalitetit të lexuesit, të prekë botën e tij shpirtërore, të prekë vargjet më të brendshme. Edukimi i së bukurës, zgjimi i dashurisë për botën, bukuria e saj, ndikimi estetik - këto janë udhëzimet për të cilat përpiqen mjeshtrit e fjalës artistike.

Imazhe gjuhësore

Një nga këto "mjete" organizative të një teksti letrar është asonanca. Mund të takojmë shembuj të përdorimit të tij gjatë gjithë kohës, pa e ditur as se çfarë është. Këtu janë vargjet e famshme të Aleksandër Bllokut: "Oh, pranvera pa fund dhe pa skaj / Pa fund dhe pa skaj është një ëndërr …" Si tingëllojnë? E gjatë, e lirë, melodioze. Si një frymë e ëmbël e ajrit të freskët pranveror. Çfarë e krijon këtë efekt të mahnitshëm? Asonancë. Një shembull se si përsëritja e të njëjtave tinguj zanore mund të fisnikërojë të folurin e bën të qartë se sa efektiv është. Imazhet emocionale-vizuale që lindin falë kësaj pajisjeje poetike janë të ndritshme, të forta dhe vërtet të prekshme. Kjo krijon efektin e prezencës, detajeve.

Mundësi artistike

Kjo është gjëja e mrekullueshme e asonancës. Shembuj të rreshtave të teksteve shkollore nga "I huaji" nga i njëjti Blok demonstrojnë qartë bukurinë e gjuhës, eufoninë e rrokjes ruse, romantizmin sublim të imazhit të personazhit kryesor të poezisë: "Frymëmarrje në shpirtra dhe mjegull / Ajo ulet pranë dritares." Kështu, në një tekst artistik, e veçanërisht poetik, një rol të rëndësishëm luan jo vetëm ana semantike, por edhe ajo fonetike e të folurit. Për të përcjellë një humor, për të krijuar një mesazh emocional, për të ekspozuar "nervin" e një vargu, intensitetin e tij të energjisë - e gjithë kjo mund të jetë asonancë. Shembuj të rolit të tij organizues vërtetojnë mundësitë e gjera të kësaj teknike artistike.

Origjina e fenomenit

Siç e kemi parë, përsëritja e të njëjtave zanore kryen funksione të caktuara në të folur. Mjeshtrit e fjalës - disa me vetëdije, disa intuitivisht - përdorin shpesh një teknikë për t'i dhënë vargjeve eufoni, një shprehje më të gjallë të lidhjeve asociative dhe semantike. Asonanca në letërsi e ka origjinën nga rapsodët, tregimtarët-muzikantë grekë. Në gjuhën tonë, termi erdhi nga frëngjishtja dhe përkthehet si "konsonancë". Sidoqoftë, në folklorin rus, në këngët popullore, ajo ka ekzistuar që nga kohra të lashta, pasi fillimisht ishte karakteristikë e sistemit tonë fonetik. Asonancë klasike - poezi, ose më saktë linjat poetike të Lermontov nga Borodino, duke riprodhuar strukturën e shëndoshë të fjalës popullore: "Veshët tanë janë mbi kokat tona …".

Për çështjen e terminologjisë

Megjithatë, natyra e këtij fenomeni ka një karakter të dyfishtë. Në kritikën letrare, është zakon të kuptohet jo vetëm përdorimi i zanoreve identike në rreshtat e fjalëve ngjitur dhe ngjitur, d.m.th., shkrimi i tingullit, por edhe bashkëtingëllimi i rrokjeve fundore, d.m.th., rima. Vërtetë, propozohet të merren parasysh saktësisht të njëjtat zanore, ndërsa bashkëtingëlloret mund të mos përkojnë. Shembujt e asonancës në vargje në këtë drejtim duken kështu: "shi - po pret", "lufto - dashuro", "jep - po", etj. Këto janë të ashtuquajturat rima të asonancës, ose të paplota. Sidomos shpesh ato mund të ndeshen në poezinë e Majakovskit.

Roli i asonancës

Pra, aliteracioni dhe asonanca janë shembuj të rolit të rëndësishëm që luan shkrimi i shëndoshë në prozë dhe veçanërisht në të folurën poetike. Këto teknika bëjnë të mundur nxjerrjen në pah të qendrave semantike të teksteve letrare, të ashtuquajturat fjalë kyçe. Këtu është Yesenin i famshëm: "Nuk pendohem, nuk telefonoj, nuk qaj … / Thyerja e mbuluar me ar …". Bashkimi i zanoreve "e", "u / u" dhe bashkëtingëlloreve "l", "ch", "n" japin rreshtat atë butësi dhe melodi të famshme për të cilën është e famshme poezia e Yesenin. Dhe rima jo e plotë "e mbuluar me qarje" nuk e prish përshtypjen e përgjithshme, por i përgjigjet asaj. Një shembull tjetër i mrekullueshëm i ndërveprimit të mjeteve të tingullit janë poezitë e fëmijëve të Marshak: "Përtej qiellit blu / Kaloi një zhurmë bubullimash …" Përsëritja e bashkëtingëlloreve zanore "r" - rrotulluese, tingëlluese, në kombinim me një "o" përsëritëse., imiton me saktësi të mahnitshme tingujt e një elementi të shfrenuar. Në kontekstin e të gjithë poezisë - i gëzuar, i gëzuar, i gëzuar dhe këta tinguj nuk perceptoheni shqetësuar, i kujdesshëm, por vërtetues i jetës. Dhe një përshtypje krejt tjetër na lind kur lexojmë Fabrikën e Bllokut. Fraza e parë me asonancën "o" krijon një lloj tensioni të dhimbshëm, të pakëndshëm dhe ogurzi: "Në … shtëpia e dritares është zholta …". Më tej, ndërsa njeriu zhytet në tekstin poetik, intensifikohet atmosfera e dëshpërimit dhe e dëshpërimit. Kompleti i saktë i tonit fillimisht e ndihmoi Blokun të zbulonte temën dhe idenë e veprës jo vetëm në nivelin figurativ, semantik, por edhe përmes guaskës së tingullit të fjalëve kyçe. Çfarë përfundimi mund të nxirret nga shembujt e dhënë? I tillë që asonanca është mjeti më i fortë i shprehjes së gjuhës poetike.

Asonanca dhe Ritmi

Është karakteristike që asonanca është e natyrshme kryesisht në sistemin rrokor të vargjeve. Prandaj, ai gjithashtu luan një rol përcaktues organizativ. Në fund të fundit, një numër i caktuar zanoresh krijon një model ritmik të rreshtave veçmas dhe një varg në tërësi. Në këtë aspekt, asonanca mund të krahasohet me instrumentet e goditjes në muzikë. Përveç kësaj, fenomeni i shkrimit të tingullit është i ndërlidhur me gjatësinë e tingujve të zanoreve. Ngjyrosja e tyre në disponime të caktuara nuk është e përhershme. Rrethinat e tingujve të tjerë kanë ndikimin e tyre mbi to. Rimat e përafërta, gjithnjë e më të njohura në poezinë moderne, mund të mos korrespondojnë plotësisht me harmoninë klasike, por ato i japin ritmit dhe lëvizjes së vargut një dinamikë, energji të caktuar. Dhe në të njëjtën kohë ata mund të ndihmojnë për të përcjellë, për shembull, gjendjen e mosmarrëveshjes mendore, disonancës, ndarjes dhe madje dëshpërimit që pushton autorin dhe heroin e tij lirik. Do të thotë,kjo teknikë artistike, përveç qëllimit kryesor, është pothuajse një mjet universal i “kuzhinës poetike”. Është shumëfunksionale, prandaj, nga ky këndvështrim, përdorimi i asonancave u rekomandua nga poetë tanë si Trediakovsky, Sumarokov, Derzhavin. Zhvillimi i mjeshtërisë letrare u përmirësua, përmirësoi aftësinë për të përdorur organizimin e shëndoshë të tekstit jo vetëm drejtpërdrejt, por edhe indirekt. Nëse shikoni laboratorin krijues të çdo shkrimtari të talentuar, studioni draftet e tij, mund të kuptoni se çfarë pune titanike bën ai, duke zgjedhur pikërisht ato fjalë, atë guaskën e tyre tingullore, që do të ishte optimale për këtë vepër.