2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2025-01-24 21:19
Poeti Alexander Sergeevich Pushkin njihet në mbarë botën si një nga mjeshtrit më të talentuar dhe më të aftë të shprehjes artistike në historinë e letërsisë ruse. Ai shkroi shumë vepra poetike dhe prozë që janë bërë kryevepra të vërteta jo vetëm të letërsisë, por të gjithë kulturës ruse në tërësi. Të tilla perla të çmuara përfshijnë poezinë "Anchar", shkruar nga ai në 1828.
Gjatë kësaj periudhe, Alexander Sergeevich tashmë ka disa vite që jeton në Moskë. Perandori Nikolla I e ktheu këtu pas një mërgimi të gjatë katërvjeçar në jug, në Kishinau.
Poeti u dërgua atje për të shërbyer në 1820, duke zëvendësuar punën e rëndë në Siberi. Ky zbutje i dënimit u lejua falë kërkesës së Karamzinit.
Arsyeja e mërgimit ishte mendimi i lirë i poetit, i treguar prej tij në epigramet mbi Arakcheev dhe poezi të tjera që nuk i pëlqenin perandorit Aleksandër i Parë. Duke lënë shërbimin në 1924, Pushkin kalon edhe 2 vjet të tjera në mërgim në Mikhailovsky dhe vetëm në 1826 kthehet në Moskë me ftesë personale të Nikollës I.
Përshtypjet e fituara gjatë viteve të mërgimit i japin një shtysë të re zhvillimit të krijimtarisë së Alexander Sergeevich. Një analizë e poemës "Anchar" bën të mundur të shihet qartë se tani e tutje, motivet kryesore të Pushkinit janë temat e fuqisë supreme, vullnetit të lirë dhe luftës së njeriut me fatin e gjithëfuqishëm.
Komploti i poemës është marrë nga tregimet legjendare për pemën helmuese upas-anchar që rritet në ishullin Java.
Analiza e poemës së Pushkinit "Anchar" bën të mundur që në imazhin e një bime vdekjeprurëse helmuese të dallohet një imazh simbolik i një fati të keq të pashmangshëm që kthen një pemë, e cila që nga kohërat e lashta ka qenë simbol i jetës dhe Lidhja e brezave të një familjeje, në një instrument të verbër vdekjeje. Pikërisht kështu, sipas poetit, fati i keq dhe një shpirt korruptues i bëjnë traditat monarkike të autokracisë në Rusi shkatërruese për popullin e saj.
Analiza e poezisë "Ançar" tregon gjithashtu se kompozicionalisht ajo është ndërtuar mbi parimin e antitezës. Vepra është e ndarë qartë në dy pjesë strukturore të kundërta.
Në të parën prej tyre, poeti jep vetëm një përshkrim të hollësishëm të "pemës" helmuese të vdekjes: e lindur nga natyra e "stepeve të etura" shterpë, ajo qëndron "si një roje e frikshme" e vetmuar në në mes të shkretëtirës “i rrëgjuar dhe dorështrënguar”. Poeti e tepron qëllimisht, duke përsëritur në çdo strofë të re përshkrimet e fuqisë shkatërruesepema e helmuar: natyra, e cila e lindi atë në “ditën e zemërimit”, dha helm vdekjeprurës për të pirë “degë të gjelbërta të ngordhura” dhe të gjitha. Prandaj, tani helmi "bie përmes lëvores së tij" dhe me shiun derdhet në "rërën e djegshme".
Analiza tingullore e pjesës së parë të poezisë "Ançar" mahnit me bollëkun e tingujve "p" dhe "ch" në tekstin e veprës, në nivelin fonemik duke përcjellë gjendjen e zymtë dhe dëshpëruese të autori i tregimit dhe atmosfera e "shkretëtirës së rrëgjuar dhe koprrac".
Analiza e poemës "Anchar" të Pushkinit, veçanërisht pjesa e dytë e saj, tregon imazhin e një sundimtari të pamëshirshëm dhe të pamëshirshëm, që e dërgon skllavin e tij të përkushtuar drejt vdekjes së sigurt vetëm me një shikim. Ky imazh është kundër imazhit të një peme helmuese dhe në të njëjtën kohë identifikohet me të. Poeti, si të thuash, krahason dy lloje manifestimesh të fatit të keq: spontane dhe spontane (pema helmuese) dhe një shprehje e qëllimshme e vullnetit njerëzor. Një analizë e poezisë "Ançar" na bën të kuptojmë se si rezultat i këtij krahasimi, poeti vjen në përfundimin se një person, në këtë rast një mbret, që dërgoi një skllav në vdekje me "vështrim të fuqishëm", është shumë. më e tmerrshme se vetë mishërimi i vdekjes në formën e një "helmi peme".
Recommended:
Analizë e hollësishme e poemës së Pushkinit "Të kam dashur"
Poeti Alexander Sergeevich Pushkin ishte një njeri me mendje analitike, por në të njëjtën kohë entuziast dhe i varur. Herët a vonë, të gjitha hobet e tij të shumta u bënë të njohura në Shën Petersburg dhe Moskë, megjithatë, falë maturisë së gruas së tij, Natalya Nikolaevna, thashethemet dhe thashethemet e ndryshme për romanet e tij nuk ndikuan në mirëqenien familjare të poetit
Analizë e hollësishme e poemës së Gumilyov "Shqisa e gjashtë"
Një poezi që lind diçka të re tek ne, e bën shpirtin të dridhet - ky është "Shqisa e gjashtë" e Gumilyov. Një analizë e kësaj vepre tregoi se autori inkurajon lexuesit që ta zgjojnë këtë ndjenjë në vetvete, t'i nënshtrohen asaj. Poezia është e mbushur me pyetje retorike që mundojnë shpirtin e autorit, por të bëjnë të mendosh se çfarë na jep natyra dhe çfarë tjetër mund të marrim
Analizë e hollësishme e poemës së Bryusov "Kreativiteti"
Valery Bryusov depërtoi në poezinë ruse në fund të shekullit të nëntëmbëdhjetë si përfaqësues i "të rinjve", poezia e re (simbolizmi), e krijuar prej tij sipas shembullit të francezëve Verlaine, Malarmet dhe Rimbaud. Por jo vetëm simbolika i interesonte poetit të ri në atë kohë. Disi ai ngatërroi audiencën me monostikën e tij të egër për këmbët e zbehta, duke deklaruar kështu të drejtën e artistit për liri të pakufizuar krijuese
Analizë e poemës së Nekrasov "Trojka". Një analizë e hollësishme e vargut "Trojka" nga N. A. Nekrasov
Analiza e poezisë së Nekrasov "Trojka" na lejon ta klasifikojmë veprën si një stil këngë-romancie, megjithëse motivet romantike janë të ndërthurura me tekstet popullore këtu
Analizë e poezisë "Poeti dhe qytetari". Analiza e poezisë së Nekrasov "Poeti dhe qytetari"
Një analizë e poezisë "Poeti dhe qytetari", si çdo vepër tjetër artistike, duhet të fillojë me një studim të historisë së krijimit të saj, me situatën socio-politike që po zhvillohej në vend në atë kohë, dhe të dhënat biografike të autorit, nëse të dyja janë diçka që lidhet me veprën